科里奥兰纳斯 剧后谈丨英雄、敌手、政客与乌合之众——《科里奥兰纳斯》

大卫写的

我们熟悉莎士比亚的很多悲喜剧，但也许很多人不知道这个科廖拉纳斯。科廖拉纳斯不是莎士比亚最著名的作品，但也是他作品中的一部戏剧杰作，堪比四大悲剧。

2014年，英国国家剧院一上映就大受欢迎，接下来两个月的门票在该剧预售平台开放前十分钟被一个空抢购一空。根据新浪微博上举行的“中国观众最想看的莎士比亚剧”投票数据，英国大使馆文教办的《科廖拉纳斯》获得了57.1%的选票，排名第一，远超《李尔王》、《仲夏夜之梦》等，甚至连环游世界的《哈姆雷特》也败给了这种戏剧潮流。

这部《科廖拉纳斯》从第一分钟就充满了张力。

罗马将军马修斯独自前往科里奥利，与伏尔泰浴血奋战，打败了俄斐迪亚斯。敌人的鲜血染红了马修斯的头发和脸颊。最终，马修斯获得了“科廖拉纳斯”的称号。

当英雄回来后，马修斯在罗马长老会和他的母亲Vlunya的煽动下寻求掌权，尽管他也学会了像政治家一样取悦人民和赢得选票。但他掩饰不了对人民的骄傲和鄙视。于是在Tribune的煽动下，愤怒的人们把他曲解为独裁者，唾弃他，被流放。

在流放期间，马修斯和他的对手俄斐迪亚斯联手向罗马复仇。

而罗马人又一次被吓到了，把侮辱马修斯并把他赶走的责任推给了论坛报。已经说了他们是向着马修斯的。

最后，马修斯在母亲、妻子和孩子的调解下放弃了围攻。但最后还是被俄耳甫斯捅死了。

马修斯是个纯粹的英雄。他本不应该成为政治家，但他被政治家鼓励从政。他性格上的软弱成了他悲剧命运的起点。人民只是一群乌合之众，容易被蛊惑和剥削，经常为了自己的利益出卖自己曾经的英雄。

马修斯的母亲是一个坚强的女人，她重视儿子的荣誉和政治生活，而不是儿子的生活。她不在乎儿子是受伤还是死亡。她相信他能取得胜利，即使他受伤或死亡，他也以此为荣。与马修斯的妻子全神贯注于马修斯的受伤和死亡形成鲜明对比。

最后她还跪在儿子面前，请求儿子原谅罗马，劝儿子不要进攻罗马，不要做祖国的敌人。

而他的敌人俄耳甫斯，来自伏尔泰，珍惜彼此的英雄，并“以吻封缄”(这里的剧场观众充满惊愕和微笑的表情，哈)成为“基友”，而俄耳甫斯则不满马修斯在战争中的表现，盘算着最后的摊牌。当马修斯向罗马伸出和平之手时，俄斐狄乌斯把它拿出来，倒挂在他身上。他的剑刺穿了马修斯的心脏。蛇夫座抬头喝了马修斯的血。

而这两个论坛报，显然是一个阴险自私的小人政客，让人不屑一顾。

全剧精彩的莎士比亚对白充满哲理诗句，激情流畅，冲突递进。抖森无疑是整部剧的灵魂，他出色的演技遍布全场。

他辉煌的表演在于他铿锵的台词，他坚毅深邃的眼神，他辉煌的表演，他与奥菲乌斯的战斗，他受委屈时的困惑，他辉煌的表演，他血淋淋的脸，人们看到血淋淋的头时溅起的血...

莎士比亚不仅是戏剧和语言方面的天才，也是对各种人性都有深刻洞察的哲学家和思想家。400多年后的今天，《科廖拉纳斯》依然具有现实的政治意蕴，鞭挞人性中的黑暗与不堪。

正如法国社会心理学家古斯塔夫·勒庞在19世纪末的《乌合之众》中所说:责任的扩散(MoMo)一般来说，对于个人来说，数量就是力量。群体中的个体感受到强烈的“正义”，而对他们来说，群体就是正义，使得成员敢于不负责任，发泄本能的欲望。

群体不必承担任何责任，群体就是法律、道德、正义。

一个群体能做什么，取决于影响整个群体的隐含性质是什么。如果言外之意是积极的、进步的、有意义的，那么群体的表现就是积极的；反之，如果支配群体行为的暗示是负面的，群体的表现就会很可怕。

莎士比亚生动而深刻地解释了400多年前的这种社会心理现象:大众的盲从和自私伤害了社会和优秀的个人。

这部剧还是和英国国家剧院同系列的其他剧一样，服装道具极其简单。除了攻击城市的梯子和象征战争场景的椅子，几乎没有什么道具。

人们的服装也相对简单现代，可以匹配人们的身份。所有演员的演技都把观众带入了罗马的辉煌时代。

虽然我们不能去英国国家剧院欣赏，但目前的视频版本采用了电影拍摄技术，使我们比观众看到更多的细节和更清晰的人物表情，使我们能够更集中地关注情节。但好像就在现场。

最后推荐一部同名电影，科廖拉纳斯，同样的故事，现代战争背景。以及贝多芬的《科利奥兰序曲》，这无疑是莎士比亚原著最好的艺术表现。

让我们从多方面感受莎士比亚悲剧的魅力。

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