【farcryprimal】触乐夜华：时间是多纳善

触摸摇滚夜华，每天与游戏相关的屁，鬼，新鲜事。

图片/小罗

昨天，育碧软件的年度大作之一《孤岛惊魂5》遇到了游戏玩家。不出所料，我看到了两极的评价。喜欢这个系列游戏的人总是喜欢，场面漂亮，神经质依旧，哪里都好。不喜欢的可以举很多例子说明这个游戏还是很浓的肉碧美，没有太大的增长。(威廉莎士比亚，《泰晤士报》，《天方夜谭》)客观地说，这个游戏并没有偏离系列的现有框架。创新有点，力量不足，但我没觉得那有多糟。(莎士比亚)。

说实话，《孤岛惊魂5》让一些玩家的观感不好，部分原因是背上了前作的锅。在《孤岛惊魂5》和《孤岛惊魂4》之间用了4年的时间，但在很多人的印象中，《孤岛惊魂》可以说是一款雪花游戏。2016年，育碧发布了名为《孤岛惊魂：原始杀戮》 (Far Cry Primal)的系列外传，该游戏将背景设计成原始社会，想法不错，但玩起来发现各种问题——画面不好，优化不好，系统变化不大。

地图掉在一个方向上也遗憾吗？(有关图片来源，请参阅水印。)

另一方面，育碧的商业化流水线产量过于密集。是十年前的《波斯王子》系列。这个系列从背景设定到玩法都很弱，但根据刘备的叙事策略重新登场，呈现出现实的风格，呈现出动画风格，最终再现中版甚至20世纪90年代2D横版的原作，编织出最后的利用价值。(阿尔伯特爱因斯坦，Northern Exposure)。

育碧最近的开放世界游戏也有这样的问题。雪货《刺客信条》不仅要每365天生产一个，而且要比前作更大，玩法也要更有趣。这显然是不可持续的。开发商能做的是尽可能地按世代一点一点地修改，给支线注水，消除每年的政治任务。

这部漫画版《波斯王子》唯一的亮点是女主

另一个问题可能更令人反感，但也有点无语：育碧的生产线之间是“抄袭”。这似乎引起了很大的争议。我不太理解的一点是，原来开放世界游戏的核心是差不多的，一些玩开放世界游戏的公司可以互相参考一下，反而玩家可以理解。为什么一个公司内的产品互相参考，降低了“抄袭”的名分？(希德比舍尔斯，Northern Exposure)。

你知道，有点奇怪。一个公司内部的游戏互相抄袭不是很正常吗？你就算互相参考《古代卷轴》和《辐射》系列，也不会说什么。亲手制作的企业互相抄写，父亲和母亲都不知道，被认为是正常现象。大卫亚设，《美国电视剧》)因此，“剽窃”《孤岛惊魂：原始杀戮》幅地图也不是什么大问题。如果这个游戏质量高，地图上的瑕疵完全不是问题。问题是，其素质太差，就像应景游戏，自我抄袭成了扩大的瑕疵。

如果你抛弃个人的成见和思维方式，反思自己判断游戏的观点，你会发现很多你认为真实的东西其实是站不住脚的。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、《史记》)例如，有没有人规定每一代的新游戏都要有“创造性”、“创新”才能合格？你可能认为玩家和制造商已经约定好了，但事实不一定是这样。

我身边有很多喜欢开放世界游戏的朋友，是从完全不同的角度评价一款游戏是否有吸引力。例如，有些人喜欢美国城市，而不喜欢西部牛仔。有些人喜欢热带风光，不喜欢埃及沙漠。所以赢的游戏可能是“GTA”系列，也可能是“GTA”系列，而不是“荒野飞镖”。也可能是“正当防卫”，而不是“刺客信条”。要接受的一个事实是，很多人选游戏实际上和追星差不多是——”哦，这是出演的剧。一定要看”。“这是的IP改编。一定要玩”没什么区别。

“还有人玩这种纯粹的据点游戏吗？”是啊，是真的。

皮革更换等问题实际上可以扔进市场解决。就像《黑道圣徒》系列，如果在狂热几代人后被球员判处死刑，那就不行了。

至少我要有“创造性”、“创新”才能说不是好游戏。这不是普遍真理。至少不是有争议的。(阿尔伯特爱因斯坦。)对好游戏的判断标准是多种多样的：可能是游戏。

性高的，可能是艺术力爆炸的，也可能是社会影响力巨大，让你无法忽视的。所以我一直相信，一个客观的游戏评论家如果能写出一篇好的游戏评论，那也并不是简单给游戏打个低分或者高分，然后给它盖棺论定，因为每个人的视角和喜好都有所不同。曾经我也喜欢和人争论短长，看不起傻白网游和手游，但我现在已经不愿意去与人辩论。一个好的评论者应该做的不是去不断做判断，而是应该站在上帝视角，看清这款游戏的得失，然后想一想把它推荐给什么人最合适。

因此，我很赞同林志伟老师昨天在评论最后下的结论：

如果你是一个没尝试过“孤岛惊魂”系列的玩家，那么我可以告诉你，只要你喜欢开放世界的FPS游戏，或者纯粹喜欢在开放世界里探索和看风景，那《孤岛惊魂5》简直是好玩到爆。如果你之前玩过系列的3代或是4代，那游戏的好玩程度可能就要下降不少了……

那么我是不是就不追求游戏的“创意”“革新”？当然我是追求的。只是看一看游戏产业的发展历史，这个产业依靠巨大的惯性被推动前进着，个人的诉求往往不被重视，甚至无关紧要。既然无力去改变什么，我也只好并不那么心急。

好比说，我玩开放世界游戏的一大梦想，是所有的屋子都可以进入，所有的路人都有脚本，都是活生生的，我不知道这些东西何时能够实现，也许《GTA8》吧。可现实是，我每年都要玩几个开放世界游戏，那么我就只能选择玩这些“创意”“革新”不足的，但就算是“创意”“革新”不足，它们就没别的优势了吗？

还是以“孤岛惊魂”系列作为例子好了。“孤岛惊魂”是一个很扭曲的游戏系列，虽然正传只出了5代，但是它的前3代每一代都在变幻风格。更扭曲的是，这个系列的每一代我都玩过：初代是以画面为卖点的传统FPS，主角是个肌肉猛男，毫无故事和人物刻画；二代变成了小沙盘地图，初步具有了开放世界的底子；三代奠定了系列至今的美术、人物和世界设定的风格。从那以后确实没什么大的发展了，但是这一代能把场景搬到美国小镇，即使望着无边的田野，坐在湖边垂钓，不也是很惬意的事吗？

《孤岛惊魂》初代实际截图，这在2004年属于“好到爆”的画面

《孤岛惊魂2》的舞台来到非洲，故事上脑洞大开，玩起来场景和任务的重复感很强

《孤岛惊魂5》，许多人当初是被这个画面俘获的

其实这些年来开放世界游戏的发展脉络几乎都是如此，当受限于成本、机能等因素游戏性没法显著提升的时候，只有靠增大地图面积和选择人气题材来维持新鲜感；当题材没有新意了，就不断添加支线系统，填充游戏世界的内容；当主线和支线越来越剥离的时候，开发者们又开始想办法将它们融合在一起。看起来每一代变化都很小，还是有一个主流的方向在引导这些游戏变化和前进——没错，微交易也算的，但就不要指望它们一夕之间华丽变身什么的了，现在的游戏业里能这么干的实在太少了。

因此，放平心态，务实一些，当你去玩一个年货游戏的时候，本来就不应该像面对四五年出一代的“GTA”那样期望值过高。

最近的业余时间，我在缓慢地推进《德军总部：新秩序》的PS4版，这款2014年发售的游戏严格来说只能算是PS3末期的作品。现在进入游戏，从视觉直观来看，贴图粗糙，场景细节度差，渲染也没有最近几年流行的“油画感”，即使是我身边对画面并不敏感的朋友，看了一眼也禁不住说：“不愧是四五年前的游戏啊。”