关于高阶回复笛怎么刷，你需要知道这些学好笛子的十大心法，高级进阶篇

学过笛子的朋友都知道很容易吹。下面谈谈笛子的十大心法。(莎士比亚、笛子、笛子、笛子、笛子、笛子、笛子、笛子)

一：潜力

气势即将停息。

对于笛子的演奏姿势，常常是把它作为一种知识来介绍，而不是把它作为一种需要通过训练才能获得的技能。

如果对姿势的重要性认识不足，一旦形成不良的习惯，再要纠正就是很难的了。

俗话说：习笛不难，改笛难。演奏姿势力求自然，放松、合理，并经过一定时间的“摆架子”训练。在获得正确的姿势并且巩固定型后，才可以进行其它内容的训练。

二：心

心即演奏时的心理状态，演奏其实就是把心里的音乐通过生理的活动表现出来。因此，心里有音乐，才能演奏出音乐。心里没有音乐，演奏出来的只是音符。

古人云：胸有成竹，下笔有神。心里如何才能有音乐呢?多听是一个很重要的途径。其次，是多吟唱。可以说，吟唱是所有音乐活动中最基本的功夫，在吟唱中感受音乐的韵味与情感，在吟唱中获得音乐的无穷想象，捕捉艺术的灵感，创造出音乐艺术新的境界等等。

只有吟唱得有滋有味，声情并茂，乃至声泪俱下，才有可能演奏出感人肺腑的乐章来。

三：气

气是吹笛的动力。气不在长，而在于控制的能力。

气息控制的功夫，是要靠长期的苦练才能获得的。气息控制与笛子音准关系很大。气息控制不稳定，气息不到位，音就会偏低。气息越位音又会偏高。

常见的通病是八度吹不准，排除乐器本身的原因，是与音准概念不准有关。而音不准，气息就不能到位，笛音就吹不准。气息控制与笛子的音色也有很大关系，气息畅通，音色才会饱满。

四指

笛子的音律是靠手指的运动来获得的。手指的技术常有“叠、打、颤、赠、历、抹、剁、滑”等。这些技术要练好、练精，运用自如。

除外，音阶训练也是手指很重要的基础技术。各种速度、各种调的调式的音阶上下行，要干净利落，不能拖泥带水。

各种音程、各种分解和弦都要练熟，达到得心应手、随心所欲的程度。多练音阶、音程、分解和弦，对手指技巧的提高非常有效。

五舌

舌的技法主要有花舌、吐音。花舌也叫“打嘟噜”，常在北方笛曲中使用，有的人一学就会，有的人需要坚持练习才能掌握。

用舌根后的声带振动发出的叫“喉音”，用得较少，偶尔用之，会使演奏增色不少。

六唇

唇的技术是最不为人注意的。

过去把吹笛分为“气、指、舌”三大件，就是忽略了唇的重要性。其实，笛子的音色、音准、音量都与唇的控制分不开。

唇的功夫不好，音色就难听，嘴唇还会打哆嗦。笛子上表现力很强的渐强渐弱的效果，就需要唇肌、颊肌的控制。泛音的轻轻长音，也同样，唇控制不好的，泛音就破了。超吹高音更需要唇的功夫，没有唇的功夫，高音就上不去。

七劲

劲，也叫功夫。是在自然正确的方法前提下，日积月累地练出来的真功夫。吹笛不能用力，一用力就僵;吹笛要有劲，没有劲就软。劲与力是有区别的。劲是练出来的，能控制的。

吹笛用力，面红脖子粗，吹出来的声音是死的、颤抖的。手指用力，手指就硬了，动不了了，吹不久，手就酸痛，人就累了。吹笛的劲，有明劲暗劲之分。不露声色，看似轻松，吹多久也不累的用的是暗劲，内劲。明劲，也叫爆发劲，常用在超高音和强音的时候，具有很大的穿透力。

八眼耳

眼睛是心灵的窗户，心里的音乐也需要透过眼睛的窗户传达给听众。瞎子阿炳带着的墨镜，是旧社会留给他的无奈。用眼神传情达意，不要过分做作。

俗话说，耳听八方。要养成倾听自己演奏的习惯，还要关注倾听乐队的声响，摆正自己在音乐中所处的地位，该强的则强，该弱的则弱。声音的高低、长短、强弱、音色等，都要仔细听辩，耳朵要敏锐、反应才能快捷。

九格

格，即演奏风格。笛子演奏的风格，按约定俗成的说法，分为南北二流派。南派气息细腻，北派火爆。南派运指飘逸，北派刚劲。传统南派鲜有用舌，北派讲究用舌。

笛子演奏要很好地分清不同风格的特点，要多听、多分析、多推敲，从整体风格特点到具体技术上去把握。要尽量到位，不要停留在差不多的感觉上，不但形似，更要神全，不要窜味、南腔北调。

十徳

世上江河千万，滔滔流向大海;人间千行百业，总是道德为先。笛艺一道，亦复如是。习笛先习做人，虽空洞，但万古不易。

笛用竹制成。竹，虚心自持，宁折不曲，为“梅兰竹菊”四君子之一。有诗曰：“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。