cosplay假发怎么顺？总结很全面速看!俞巍勇：cosplay摄影如何拍出COSER角色还原效果

所有摄影师都希望自己的相机记录下完美的瞬间，所有COSER都希望自己拍的照片能尽可能还原模仿的作品，所有读者观众也希望看到COSPLAY拍摄的与众不同的魅力。

那么如何可以拍出理想的cosPLAY摄影效果呢？

动联文化)的俞巍勇,出身动漫设计师,接触Cosplay比较早，俞巍勇介绍说：Cosplay摄影与传统摄影相比有一定的不同。Cosplay摄影更注重后其的制作以及对原作的理解，而摄影技术倒是处在次要的地位。Cosplay摄影师最好本身就需要是一个Coser，或者是对角色有很深的理解的漫画迷。

理想的cosplay摄影效果需要从服装、道具，角色的表情，要表现的气氛都能够很好的还原。另外在摄影时，cosplay摄影的光线的布置要与后期的背景协调一致。所以前期的准备工作是要求COSER能够自己把角色把握准确的，这一步摄影师无法替代，服装，道具自然越接近原设定越好，在很多时候都需要专业的制作人员来配合完成。这不是的一件简单的事。

在上海市徐汇区龙漕路51弄4号楼现代商务中心302室的动联文化服装现货库，我们看到上千套的cosplay服装现货。涵盖了少女萝莉，古风汉服，和服古装，卡通人偶，美国影视英雄人物，等等，可以演绎出不同角色的cosplay摄影服装。

俞巍勇介绍说：“动联文化”是中国最早最专业的COSPLAY产业运营机构。对于服装道具类产品的专业设计生产定制，有着近20年的历史。所以很多漫友coser都会慕名寻求动联文化的产品定制服务。从假发头饰到服装道具，鞋靴，从头到脚整套造型装备一条龙提供，免除了很多coser的烦恼。价格也非常公道。

在摄影的过程中，我们应该更注重把握COSER自身的角色定位和情绪掌控，让拍摄对象从形象气质方面提升自己。这一点可以借鉴我国学院派戏剧表演中的体验式流派，就是让COSER自己真正成为ACG里的一员，用它们的思维方式去思考问题，拿捏角色的状态。

对于摄影师而言，摄影技巧与摄影过程中对演员的互动 鼓励，也是非常必要的。多数普通人在镜头前会有不自信或者不习惯的感觉，这时候，一开始作为摄影师来说就不要过多的干涉她们的动作、神态，要让她们放松，再放松。让COSER觉得自己是美的，要让她们及时看到自己拍的好的照片，增强她们的信心。

对于摄影的准备工作，绚丽多彩的Cosplay经典人物塑造（专业动漫风格化妆＋专业动漫Cosplay服装＋高品质动漫人物专用假发）是必不可少的。在完成cosplay摄影的成片后，专业Cosplay后期制作也是摄影作品的关键。

动联文化cosplay主创设计师俞巍勇说，拍好cosplay照片六大要素如下：

六大要素之一：让你的人像照片充满动感，不要让你的coser保持着一种姿势，可以让他尝试各种各样的动作能够有效地避免图片中人物动作的僵化，可以让你的模特时刻保持一种自然的表情。

六大要素之二：使用简单的cosplay背景。尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背景。这样也能够突出你图片的主题。 也方便后期PS，上效果。

六大要素之三：使照片的主题远离构图的中心。适当的使图像的主题偏离中心能够增加图片的动感，但是对中心的偏离一定要适度，否则会造成cos图片构图散乱。

六大要素之四：将前景物体置入风景照片中。拍摄远景物体的同时，最好能够把近距离的物体包括在图片中（比方说图片的四角）。这样可以突出图片的距离感，增加图片的深度。

六大要素质五：寻找合适的光源。一个完美的光源能够使你的照片看起来富有色彩、有深度并且美化你所拍摄的物体。强烈的阳光只是众多光源中的一种，对于拍摄人物来说，多云阴沉的天气情况是最好的，因为这样的天气中，光线非常的柔和对于脸部的表现也非常的好。而在大晴天所拍摄的人像非常的锐利，而且会产生阴影。

六大要素之六：使用正确的ISO SPEED。大家都知道不同的ISO值对应不同的光线。一般来说

ISO 100：晴朗、明亮的天

ISO 200：多云、阴冷的天气

ISO 400：室内，夜晚

在cosplay领域运营了近20年的动联文化，创始人俞巍勇和形形色色的COSER有过合作，俞巍勇认为。总体来说COS摄影是一项非常与众不同的领域，首先你要有着对二次元热爱的精神，至少是对ACG领域有所了解的。COSPLAY是一种PLAY，是在扮演别的角色，无论是COSER还是摄影师，如果不了解相关领域、相关作品，不能用二次元的思维去思考问题，是无法从精神层面上理解所拍内容的角色定位的。