三生三世十里桃花电影版 《三生三世十里桃花电影版》-这是一篇严谨学术的吐槽文

特别说明:剧透很多，不想当剧透的请退出阅读！

针对公司最近招聘编剧的事情，对部分面试官进行了现场测试，被电视剧制作人抓住，类似于《三生三世十里桃花》的设定。至于《三生三世十里桃花》，作者完全错过了全国性的戏剧追求热潮。后来听说小说抄袭了《桃花债》，就更没兴趣看了。

电影版出来的时候，我们有了第二次机会快速熟悉这个IP大纲。在补上几十个小时的电视剧和补上两个小时的电影之间，我们简单粗暴地选择直接看一部电影来了解故事的内容，以免撞见借用或抄袭的编剧。

至此，对三生三世毫无概念的作者、人力资源主管、营销主管，带着快速学习熟悉IP故事的心态，和已经追求完整剧情的制作人一起去电影院看电影。

我们要特别感谢邀请客人的营销总监。看完这部电影，营销主管大喊:“把我的票子退了！”我们对他的门票钱砸到水漂深感遗憾。

我们基本上都是坐立不安，时刻压抑着冲出电影院的冲动，坚持看这部电影。看完电影，回家做了两件事。首先，我再次仔细阅读了电视版的故事多样性简报，试图找出这样一个故事是如何真正流行起来的。二:我在网上搜了一下导演、宣传、制作、设计的资料，他的评论是我看过这部电影的哥哥。

鉴于电影制作团队认为豆瓣目前的低分评论都是恶意刷出来的，他们拒绝承认观众的真实感受，声称只有真正看过电影的人才有资格批评。然后看过这部电影的作者会压抑看电影时产生的直觉愤怒，以学术严谨的方式，认真吐槽这部嘲讽观众审美和智商的烂片。

整部电影最大的问题有三个:叙事剪辑混乱，主演表演没有层次，视觉设计方向错误。

在电影版中，三生三世十里桃花讲述了一对因果报应的鸳鸯相遇、相恋、怨恨，最后在三个轮回后相爱的离奇古老的故事。

第一夫人是只活了很久的九尾狐。有一个叫莫远的师傅，似乎超越了师徒之情。师傅变成冰块封住坏人，藏在一个外人很容易进入的山洞里，没有任何保护措施。

不知什么原因，小三投胎为人，爱上了天皇子，生了个孩子。神与人之间的爱被神阻隔了。他们是建立在“被冤枉被杀，不说把对方误会到底”的套路上的。最后女主被男主剜了出来，把孩子给了男主。她从天上跳进一个漩涡，又变回一只九尾狐，失去了人类的记忆，只保留了狐狸时期的记忆，那就是白前。

白前在第三代失去了部分记忆，他收到了一个邀请聚会，再次见到了上帝的王子夜华和他的孩子们。他们一路调情，很快进入:没有意识到快节奏的嫉妒，陌生，互相误会，然后打坏人谈恋爱的套路。

这个故事还是我强行整理的版本。电影一开始，人类女主跳进天坑，在跳的过程中变成了狐狸，醒来时好像失忆了，却自称活了十几年。这样莫名其妙的信息，需要观众自己去填充陌生的世界设定。

而且穿着掉进染缸的羽毛套装，说话娘气的怪男怪跟女主聊了一会，介绍她失忆，严重干扰了我们正常的思维。一个好男人的闺蜜角色，为什么要设置的这么恶心？这是对同性恋的歧视和丑化吗？

中性气质在美感上可以独树一帜，有很多男女特质并存的突出角色。《闪电侠》中的男女主角钱智是一个非常成功的男女角色。恶意扭曲性别，然后以小丑的形式放在身上，绝对不是好的艺术呈现。

如果是小丑设定，比如《风声》中的玩家角色，有特殊的两面派目的，那也可以。问题是，在这部电影中，彩鸟角色是一个简单的平面角色:好助手，好知音，好信使。靠性把人物丑化完全没意思。

这部电影的剪辑和叙事存在严重问题。男女在第三代相遇，这是整部电影的开始。间接穿插了第二个人和上帝相爱的部分。在这场奇怪的战斗中，第一个男主人封印了坏人。

大概整部电影唯一好的变化就是让第三代男主变成了同一个人。据说电视剧里女主的第一主是男主的哥哥。在短时间的电影呈现中，剪掉多余的角色，简化故事线，本来是正确的举动，但是叙事被优先级不清的混乱节奏拖累了。

影片花了大量时间展示了糟糕的3D动画白菜怪无聊的台词和活动。而且花了很多时间，在没有任何理由的男女调情和交往中，都没有做好感情的准备。

男人身上有什么闪光点？为什么女人会从狐狸变成人，从人变成狐狸？为什么我们可以失去人类的记忆，却能记住更早的记忆？为什么两个人值得相爱？第一师徒感情深厚的原因是什么？这些在影片中完全不合理。

男主去女主家住，做饭，逛街，画画，同床共枕，看孩子。最可怕的是烹饪环节，看起来像廉价方便面+海底捞广告，切好的菜也有上帝慢的特写。男主围着女主的身体跳舞，双手破雷重生火。。。好吧。。

电影制作团队声称海底捞是增加视觉趣味的创意桥梁。

在这里，作者需要认真澄清长期以来的误解:许多人认为灵感是艺术家或发明家的一时天才。不对！大错特错！所谓的创意或灵感，绝不是随意涂鸦，必须来自于长期的学习积累和制度规范的实际操作，背后都是努力。

海底捞无聊的画面和夸张的演技，并不能为剧情积累矛盾和压力铺平道路。莫名其妙的长期幼稚桥段暴露了核心制作团队，控制影视艺术的皮毛不能让人神清气爽，只能让我们在电影座位上感到痛苦。

演主角肤浅，没有转折的水平。哭着哭着悲痛欲绝根本无法打动人心。男主第一次牺牲自己封印坏人的时候，女主作为徒弟痛苦的大叫，试图阻止主的行动。这一段是非常明显的演技问题。

女人只站着，身子前倾，喊着台词，就算哭得像梨花带雨，也感觉不到真正的焦虑。因为她的四肢跟不上她的线条和面部表情。爱一个人，对方生命垂危，阻止的方法就是站在原地哭？如果被什么东西挡住了，就拼命往前冲。你所有的努力都到哪里去了？

陷入真爱是一种不顾形象，不计成本的执着努力。静静地站着，看着对方的生死，连手臂都自然下垂，如何才能塑造出一个令人信服的恋人形象？

有无数的例子可以借鉴。就算演员和导演认真地把戏后面的感情表现一遍，认真地表达出来，也绝对不是这种呈现效果。

男主角前期容易调戏女主，经常以自恋的方式向女主放电。后来就莫名其妙的开始吃对方前世的醋，然后就要去看那场揪心的戏。男主哭了，女主哭了之后，他们在屏幕前哭，让我们的心很累，因为他们跟不上爱情的节奏，也无法确信他们之间有什么真情实感。感情的迅速发展，感情的突变，让一切都太莫名其妙。

啊，终于说到糟糕的视觉设计了。电影制作团队邀请国外特效团队帮忙。问题是如果他们不知道自己想要的中国风是什么，那就只能做海底总动员+低质量版本的网游风格。

中国古代的风格讲究典雅自然，在同色混墨中显示出它的水平。红、黄、蓝、绿从来不是随机混在一起的。即使是中国乡村风格，也要分具体区域，在特定范围内进行色彩选择，民族风格更多变。我们的国家，有着丰富灿烂的文明，多样的地域文化习俗，重叠的悠久历史积淀，可供选择的参考资料，只要我们虚心学习，就取之不尽，用之不竭。

可悲的是，在这部电影中，视觉效果团队在色彩设计上已经完全回到了幼儿园的水平。更重要的是女主的穿着。在这部电影中，使用了许多套看起来昂贵且精心制作的华丽服装。问题是花了很多钱和人力，原来的设计方向是错误的。

就算古代精灵穿西式婚纱，就算女主长得漂亮，她该不该留个头发编个辫子什么的？为什么一直留长发？即使是穿着婚纱的新娘，至少也要有发型设计。当然，我可以假装这是为了设计一个自由奔放的角色的美感。问题是和下面复杂的婚纱不搭配。

接下来的问题是，为什么人们会穿着婚纱，在山里游荡。优雅的汉服也不是没有。为什么选择婚纱？这些都暴露了服装设计师在理解和把握中国风方面的弱点。一开始我在网上搜索这部电影的服装设计，叫徐劳伦斯，以为是外国人。结果看到是中文，突然觉得有点调皮。

徐先生的确设计了很多带有中国元素的现代女演员的走秀服装，让世界对中国产生了好奇。这绝对是好事。作者还对引用进化中国元素和发展个人风格表示支持和赞赏。毕竟他过去的一些作品确实让人眼前一亮。

但就本片而言，服装并不能为叙事服务增添光彩，设计风格严重影响整体叙事。女人和男人结婚时戴着浅色面纱的华丽粉色牛角头更丑。经常在屏幕上把观众踢出世界，经常玩研究女主为什么穿拖把婚纱，或者她的结婚头饰是不是塑料做的。从电影设计任务来看，绝对是大失败。

更何况刘亦菲的体型是削肩削腰，适合中式叠层服装，可以展现出她婀娜多姿的容颜。她的肩膀支撑不住大A型婚纱。相反，她的上半身又瘦又太长，下半身又矮又聪明，都在不合适的衣服和邋遢的发型上大打折扣。

同样的问题也出现在特效团队。即使动画过关，技术勉强可以，投入大量资金，耗费无数劳力，但是方向不对，控制不对，只能产生突兀、幼稚、糟糕的画面效果。

艺术没有完美，但有手艺和匠心。

三生三世十里桃花电影版，最缺乏的，是别出心裁。努力是值得肯定的，但在轻率、无知、甚至自欺欺人的方向上，一路跑来，千万不要指望能产生真正的艺术作品，更不要说观众的掌声，因为观众永远是最聪明的，利弊一目了然。