千家诗收录的是 千家诗简介

千首诗简介

《千诗选》是南宋诗人刘克庄主编的《唐宋文人诗选》的简称。书中作品368篇，多为唐宋诗人所作，少部分为南北朝五代诗人作品。全书22卷，诗1281首，均为律诗、绝句。分为季节、季节与气候、气候、昼夜、花卉、竹林、天文、地理、宫殿、器物、音乐、动物、昆虫、人格等14类。因为这本诗集是宋人选的，所以唐代的诗不多，但宋人的诗占七八成，尤其是南宋诗人，如刘克庄、、朱、葛长庚等。本集所选作品均为唐宋时期的代表作品，多为大家所熟知，具有通俗易懂、雅俗共赏的特点。《斋亭十二种书》至今犹存。

由于刘克庄编纂的《后村千首》题名多、类目多，难以阅读和推广，所以明代出现了许多新的选本。这些选本大多是以刘克庄原著增删为主，编选风格也有很大调整。其中，谢枋得和王翔的选集最受欢迎。虽然这本书的七个字符的部分题为谢枋得的选举，它应该被视为一个虚假的信任。原因大概是后人推崇南宋末年的爱国诗人谢枋得，也有利于诗歌本身的传播。七言部分，有两部明朝人的作品，无疑是后人加上去的。这本书的五言律诗，是明末清初学者王向宣注的，颇为真实。

王向宣《千首》注本共收诗226首，包括两个部分:一是《千首补校》，其中绝句94首，律诗48首。这部分内容最受欢迎，影响最大；另一部分是《新五言诗千首》，五言诗绝句39首，五言诗律诗45首，没有七言诗丰富。这部《千言》虽然只有绝句和律诗两种体裁，但却囊括了唐宋时期不同时期、不同流派的诸多代表作品。

以下简要介绍王向宣《诗千首》注本的特点:

1.这本选集不是以作者为单位，也不是以作品的时间顺序为依据，而是一般按照春夏秋冬的顺序排列诗歌。比如七言绝句中，第一首是宋代程颢的《春日》，其次是朱的《春日》，苏轼的《春宵》，的《东明春宵》，王安石的《春宵》，韩愈的《春光乍泄》，直到唐代贾岛的《送春三月》，都是讲春光和风景的然后，有三个季节:夏、秋、冬。夏天写的诗有司马光的《初夏客》、赵师秀的《邀客》、高骈的《山亭夏日》等；秋天写的作品有杜甫的《秋星》、陆游的《秋思》、刘禹锡的《秋风吟》等。有卢梅坡的《通知》，刘克庄的《冬景》。这些作品风格各异，趣味盎然，季节性特征明显，景物描写细腻，对人内心情感的刻画和表现相当成功。

当然这个作品集里也有少数作品没有按照春夏秋冬的顺序排列。这可能是因为有些诗词的内容季节性不明显，也可能是由于原编者安排不当或有意为之。比如王维的《送元二安西大使》，春天是送别之作，夏天却安排了；杨万里的《初晓景词寄林子芳》和蔡确的《登夏亭》是夏季诗，但并入了秋季部分；朱的《划船》和的《早春》是春天的作品，但也可归为咏冬的作品等。

第二，诗人多，题材广泛。王向宣注释版《千诗选》虽然只选了226首，但收录了120多位作者，从皇帝、宰相、官僚、名士到僧人、牧羊人、无名氏，甚至还有少量女性作品。这主要是因为唐宋时期，尤其是

到了唐代，现代诗歌非常流行，各行各业的人都喜欢唱歌和写诗。诗人大量涌现，他们的诗歌成倍增长。

选作的题材也很广，有简单的景物描写和四季风光，也有咏物抒怀；有送别朋友的，也有悼念过去伤害现在的；有关于历史的画，有关于历史的诗，也有应该歌颂的，有应该娱乐的；有人写蚕妻、皇妃，有人写寺院里的和尚隐士，基本上反映了社会生活的方方面面。以下是对诗歌的描述。比如杜甫的《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭登天。窗含西陵雪，门停吴栋万里船。”这是一幅美妙的春景图。比如《上告侍郎》:“天上桃露籽，白日云种红杏。芙蓉生于秋江，未向东风告状。”有一首送别友人的诗，如王维《送袁尔到安溪》中说:“卫城面雨轻尘，客舍青翠明。劝你干一杯酒，西方没有人。”又如苏轼《赠刘京闻》:“荷花不再遮雨，菊花留傲霜枝。美好的一年一定要记住，最多的是橘子和橘子。”悼古伤今之作，如杜牧《江南春日》:“千里莺声哀绿映红，水村有酒旗。南朝有480座寺庙，多少建筑在雨中！”再比如刘禹锡的《武夷巷》:“朱雀桥旁野草花，武夷巷入口处夕阳斜。旧社会，王谢堂带着一只燕子，飞进了普通人的家里。”还有林升的《临安府》:“西湖歌舞何时止于山外青山楼外？暖风熏得游客沉醉，杭州成了漳州！”还有杜甫《观李司马帝山水图》:“方丈浑水相连，天台映云。在这个世界上，人们总是看到画，但总是讨厌它们空。范丽舟太小，王却不是。此生与万物同在，哪里有尘埃大气！"

在这里，我们将主要解释封建时代的赞美和奖励诗。“应志”是指奉皇帝之命写诗，多为赞、赞之作。比如王濧的《上元瀛志》:“雪消月满仙台，千烛扇出如楼宝。在双峰云的帮助下，六只乌龟从海上来了。豪景春酒蘸周宴，汾水秋风是一介书生。一首《升平》给大家带来乐趣，王者再进夏紫杯。”这首诗应该写得生动、形象、富有诗意。很多应该做的诗，只注重节奏，堆砌文字，歌颂，所以文学价值不大。

“和”就是以诗相酬。比如杜甫《早朝与贾舍人》就是与贾至。贾治写《大明宫·早朝》:“银烛长空，紫禁城春明。千弱柳沉甸甸，琐碎不堪，百十只迷途的莺声环绕着篇章。剑随玉佩声，衣使御炉香。伯恩共沐凤池，面向汉朝侍奉君王。”这首诗一出来，杜甫、王维、岑参就一起写诗唱歌。杜甫诗云:“五夜思念声提示黎明箭，九春色使仙桃醉。一个标准，龙蛇在温暖的日子里活动，宫风略高于雀。对着满袖的香烟，诗情变成了珠玉飘飘。要知道世界之美，今天池上有凤毛。“杜甫的诗唱和，却不押韵。晚唐也有韵脚。

第三，《一千首诗》选的诗几乎都是现代诗。所谓现代诗，是初唐产生的一种新的诗体——律诗、绝句，无论从字数、音韵、对仗、结构等方面，都有一定的形式和规律。唐人把这种格律诗称为近体诗或现代诗；除了押韵之外，对格律没有任何限制的自由诗称为古体诗或体诗。后人沿袭了这种说法。

现代诗歌的一般特征是:

1.字数是固定的。五言律诗五言一句，八句共四十字；七言律诗七言一句八句五十六言。五言绝句五字一句，四句二十字；七言绝句是七言一句四句二十八言。此外，还有长律，是指八句以上的律诗。这种现代诗不是《千诗选》选的。

2.用平仄的词押韵。所谓韵，即诗歌中的同韵(指的是词的同韵)

单词在句子中的位置是一样的。现代诗歌的押韵(押韵词)通常出现在偶数句的末尾。如颜姝的《道德》:

再也看不到油香味的车了，峡云也不追溯到西方和东方。

梨花院溶月，柳絮塘微风。

孤独醉酒几天后，我正在禁烟的过程中。

鱼书想用什么办法都行，水原山的长途到处都一样。

诗中标有“△”的词都是押韵的，最后一个是“ong”，出现在除第一句以外的偶数句尾。

现代诗歌对押韵有严格的规定:①正规诗歌的第一句必须押韵。比如上面的《道德》第一句就用了押韵，但是有些第一句就不需要押韵了。②第一句是否押韵，即使是句子(律诗中的二、四、六、八句)也要押韵。③一韵到底，一首诗不能用两个以上韵。(4)韵脚一定要用同韵部的词，不能相邻韵(第一句除外)，更不能呼应。⑤押韵一定要选平仄的词。

3.律诗一定要有对仗。诗歌中的二元性称为对仗。矛盾是指同类词的对立，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，方位词对方位词，量词对量词。山-水，花-草，上-下，东西，天地，一体，等等。律诗中的矛盾一般出现在对联(三四句为对联)和项链(五六句为项链)中。如刘克庄的《冬景》:

清窗早睡爱朝霞，

竹外秋声渐占优势。(第一联)

我命令我的仆人安排一个新暖阁。

胡同烫了旧冷衣服。(对联)

叶浮淡绿酒初熟，

橙切香黄蟹肥。(颈部耦合)

荣菊满园皆赏。

盛宴从不违背它。(尾部链接)

这首诗的对联和项链是对立的。第三句，“生活佣人”和“叫孩子”矛盾，“安排新暖房”和“熨旧寒衣”矛盾。在第五句中，“树叶漂浮并变绿”与第六句中的“橙色切口和芳香的黄色”相对。在常规诗词中，中间的两副对联(对联、项链)相互对峙，但也有前三联使用对峙，如岑参的《早朝与贾赦人》:

公鸡打鸣，紫色的路在黎明时变冷，

红雀的歌声，带着四月色彩的屋顶。(第一联)

在金门的晨钟，无数的门打开了，

一千名官员登上玉阶。(对联)

随着绚丽的结痂，星星已经落下，

柳树拂去旗帜上的露水。(颈部耦合)

一个人在凤凰湖，一个客人，

唱得太好了《春光乍泄之歌》。(尾部链接)

还有后三重的对立面。比如杜甫《秋兴八首》(下):

蓬莱宫在南山对面，

在长着金色枝干的树之间。(第一联)

向西望瑶池太后，

从东方来看，子琪充满了字母。(对联)

云朵移到雉尾，开了公山。

太阳绕龙林转，知圣面。(颈部耦合)

一室苍江年底惊，

有几次是在青锁点上课。(尾部链接)

甚至还有四用对仗。

另外还有偷春格和蜂腰格。偷中格就是第三个用对仗，第二个不用，第一个用对仗。蜂腰格是指一首正规的诗中只有一副对联，也就是颈结的对仗。

4.有一定的水平切割格式。五律、七律、五绝、七绝都有四种基本的层次形式。读者可以把自己的经历和诗歌结合起来。

4.王向宣《诗千言》注本篇幅适中，体裁简单，不仅便于阅读和背诵，而且能够了解唐宋的总体发展。在这本书的编写中，我们主要介绍诗人的生平和写作背景，以便读者理解和掌握。