【明天你好音乐感悟作文小学】于君卡尔：让民谣唱得更大声。

光明日报记者李振英

《说句心里话》 《什么也不说》 《当兵干什么》 《小白杨》 《家和万事兴》 《少林少林》 《弹起我心爱的土琵琶》 《郁钧剑声乐笔记》半个世纪以来，歌唱家郁均剑在中国人所熟知的各大舞台上，为人民唱着这种难忘的旋律。

俞军六月剑表演照片资料照片

1.用5本专著为民族唱法解惑

2021年，刘俊剑历来迎来50周年，也正是新冠疫情爆发的第二年，已于2016年从全职单位中国文联退休的刘俊剑开始在书房执笔。“我记得小时候最大的理想不是唱歌。我最喜欢的是天文地理，是历史，其次是写作。真没想到歌曲会成为我一生的"渡船。"夜深的时候，刘均剑有时会想起自己走了50年的路。"突然骄傲和骄傲，苦涩和心痛."与外人的眼光相比，他很清楚自己的艺术人生道路不容易。他以纪念的形式写了书。“非常自我，不麻烦别人的纪念形式”。

一年后，这本《自豪感和苦涩》通过刘俊剑的《手写》成为了合150万字的5本书：两本声乐专著、两本散文集和一本古诗集。《郁钧剑民族唱法问答131例》除了根据课程内容的速记整理之外，其他都是他一个字一个字手写的。每天4点起床，坚持写作7 ~ 8个小时。“我同时进行几本书。写文章的时候，五本书的稿子都放在桌子上，写在有卡片外壳的地方，再写一本书，就像换头发一样。”

读过书的人不认为这只是刘俊剑送给自己的“礼物”。人民音乐出版社对《两地曲》的问答脉络清晰，集民族唱法专业性、指导性、实践性、现实性、前途于一体。分析这一点，对民族唱法的发展和现实存在的疑惑明显地打开了。不仅梳理了历史，还面临了现在。

来自甘肃的农民吴恩平说：“课后听到吴俊剑声乐公益教室的学生”唱的《郁钧剑声乐笔记》，突然感到亲切，声音好像突然亲近了很多，心里亲近了很多。”恩平区中的“课”发生在郁均剑在北京开设的为数百名学生免费授课的声乐公益教室里。因为刘均剑把上课视频放在网上，像恩平这样的“异乡人”也可以受益。这门课宝贵的声乐经验是刘俊剑收集起来的书，五本书中的另一本—— 《谁不说俺家乡好》册。

刘俊剑在他的“公益教室”为学生提供的课程资料照片。

2、不要为了达到“声音标准”而无视“汉语标准”

2014年，著名音乐家周伟志去世，于俊建前往吊唁。周伟志的妻子、著名歌手王坤说：“要告诉年轻人如何唱《民族唱法》，激活真正的《民族唱法》。”

什么语言都有什么唱法，什么唱法能产生什么歌曲，柳均剑坚信这是民族文化血统的必然。(莎士比亚)。

中国语言有“十三种”，有耳韵，有四种声音。“语言决定唱法，与美声唱法相比重视“原地”，我国民族唱法重视“味道”。根据我们的语言结构和语音状态，要唱出这一独特的特色。”

公益讲座中在场的孩子们15 ~ 6岁，刘均剑问他们是否知道什么是“原生态唱法”，没有人知道。他也问过很多2000年以后出生的孩子喜欢民谣吗？你喜欢民族唱法吗？得到的回答有一半以上是“什么是民歌”，“什么是民族唱法”。

但是，刘军刀知道，我国民族唱法中有很多原创优秀实践者。“所谓的原味是王坤、郭兰英、财团卓玛、邓玉华、王音贤、郭松、胡松华、霍志光、克里木等。除了这些老一辈歌手外，还应该有李谷一、吴安泽、周凤宝等。

“水”可以叫流动性，“香”可以叫味道，“白”可以叫颜色。歌曲《非常日子中的悲喜音乐》中有“一层绿色”的短语，那层绿色的“层”也可以叫层。“如果不唱‘楼层’的‘字’，歌就不好吃。那个“楼层”的意思是不能唱歌。不要为了达到“声音标准”而无视“汉语标准”。

“声音的标准”就是美声唱法遵循的规范。刘俊剑认为，必须强调民族唱法和美声唱法之间必须是取长补短、互相借鉴的关系。我认为应该强调的是，谁牵着谁的鼻子走的关系，谁不能“生气”谁的关系。(莎士比亚) (以英语发言)(以英语发言)。

3、艺术家要有真实的感情。

在郁均剑自己的公众号上，5月31日他推荐了两首名为010-30000的歌曲。两首歌一首是深沉忧郁的大提琴独奏曲，一首是欢快的蒙古族风格的歌。他正在帖子里简要介绍这两首歌

推荐语中写道：这一悲一喜的一段乐曲，一段歌曲，交织着当下抗疫日子中的人间情怀。

在郁钧剑授课的民族声乐高级研修班每一届的开班仪式上，他都会对学员提出作为艺术家的“三要”：要追求艺术精神，要提高人文素质，要培养慈悲情怀。“艺术家要有一种诗化的状态，任何时候都要有一种诗歌的状态，这就是艺术精神。同时对待别人要有慈悲情怀，这是艺术上的知觉。艺术是人的情感载体，是人类认识自身的方式，要充满人文情怀，没有这样的情怀是搞不好艺术的。”

他深情追述那些他口中一个个慎重念出名字的前辈们：“在他们的演唱中，追求民族语言上的、中华情感上及地域风格上的精准、精确、精髓，甚至精神。”他提醒未来的演唱者们千万不要在这些方面有所缺失。

金钟奖刚刚落幕时，五名金奖得主中有四名来自“郁钧剑公益教室”，郁钧剑既意外又惊喜，想想又没那么“意外”，他不是得意自己的音乐教室办得好，他是高兴自己坚持教授原汁原味的民族唱法有效果。

他在他的新书自序中写道：希望能够讲清楚、找到民族唱法与美声唱法之间的不同之处。如同我们需要找到芭蕾舞与民族民间古典舞、油画与水墨画、哥特式建筑及巴洛克式建筑与大屋顶及吊脚楼、燕尾服与对襟衫等在形式上与审美上的差异。

“真诚是一切艺术的灵魂”，他在书中问答中回答如何做到歌声“过耳不忘”。

“明天是美好的。祖国强大，民族的唱法就会自信。祖国昌盛，民族声乐的未来必定昌盛。”他又在书的后记中这样写道。

《光明日报》（ 2022年06月22日16版）

来源： 光明网-《光明日报》