【我的偶像作文500字初中华晨宇】华晨伟：真正的偶像

2013年夏天，一名男子拉着电子琴走进体育场，走了一段时间。

青涩内向的三年级学生蜕变后成为千万宠儿，被无知排挤，踏入娱乐圈。

七年过去了，记忆中还有吃橘子、连眼神都不知道的邻居弟弟吗？

1.

很早就想用华晨伟，但不知道该怎么用。

当年夺冠的时候想写他，但认为节目为他制作的《火星弟弟》《孤独的天才》等不是真正的他。

我怀疑他是否能适应这个升级，适应奇怪的娱乐圈。

于是把马放在嘴边又咽了下去。毕竟，选秀冠军的人才率一直不高。

还有他的一首歌，一首歌，一首奖，一首奖，演唱会，一首歌，还有很多综艺节目，让我领略了他有趣的灵魂。(莎士比亚)。

这些年来，他已经赢得了当初为提拔选秀节目而设计的孤独、自闭的争议标签，并以才华和人品具备了真正偶像的品质。

冠军，突然有了全世界，他会做什么？很多冠军从高光到黑暗只花了很短的时间。

华晨伟夺冠后，人生并不容易。他也要巡演。同样要做出个人牺牲，不能随心所欲地生活。但是很少听到抱怨。更不用说大牌、丑闻、违约等了。

他面对现实，勇敢选择，适应自己，专心工作，实践才能，努力实现梦想，终于在无数无形的束缚和监视中掌握了人生众多大师的主动权，取得了成绩，修行也轻松地活了下来。(莎士比亚。)(莎士比亚。)。

在规则中最大限度地绽放自己，其实比特立独行打破规则更难。是你。

2.

一首《无字歌》首歌在海选初期就引起了他的极大关注。所以很早就被贴上了“火星弟弟”的标签，一直延续到现在，华晨伟个人特色之一。

为了打造“孤独的天才”气质，艺术节倾向于展现华晨伟害羞、内向、生活不好的一面，特别是指派了一位UCFID照顾他。在很多事件中，他不熟悉世事，还故意表达了情绪不好的细节。

事实上，自从某个节目结束后，我就不再相信这些节目为工作而编的剧本了。

请叫五进三，曾一家华晨伟。重量级嘉宾中曾一家中最弱的，演唱了她的原创作品《白色秋天》，传唱度也不高。可以想象，效果不好。

节目出来后，记者的采访和工作发生了，话内外有人暗示说，有华晨伟的负担。(威廉莎士比亚、温斯顿、采访名言) (记者：华晨伟当时盛气凌人的回答记者：如果我亲自唱歌，效果会差10倍。)(大卫亚设)。

那时，我知道他不是单纯到会发生人情事故的人。只是醉心于音乐，不想世故。但是有人会保护他的朋友，他在乎的人，他爱的音乐，他也一定会勇敢反击，保护朋友的爱人和音乐。

2018年，他在《明日之子》担任导师时，用非常礼貌委婉的语气评价选手李元杰。不专业的人可以看到他的隐居和善意，旁边也看到了苗头，但其他闭嘴的评委也可以看到。他不是那些人中最有资格的人，也不需要因为这件事提高热度，但他的重点都明白了。不能用这种东西糊弄专业观众，让他们认为好音乐只是那个，这是不负责任的。约翰f肯尼迪。

在过去的两年里，他总是在节目中谈论基本的音乐知识，因为它不深，也不害怕，所以当被指出错误时，不是立即道歉和谦虚地接受。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《史记》)但是凡是有功利心，没有利益的事都不碰，他何必这样做呢。作为专家，他自觉有责任，不能辜负人。

“我想把我的余生变成夜空中的星星。我想张开双手给世界一个拥抱。”

所以他的音乐从来不是为了表达自己而诞生的。

3.

他所有道路的创作都是对成长的最佳诠释。

他首次正式出版的作品是快男集中的《我和我》。我不太喜欢这首歌。我认为这首歌是选秀过程中节目方打给华晨伟们的所有标签的集大成。那不一定是编造的，但总有偏颇的洗脑嫌疑。

包括首张专辑《卡西莫多的礼物》，里面的歌都很好。火焰中的

尘埃》还是我经常循环播放的一首，但是我仍觉得，这是公司在强化选秀时的人设，一个病态、孤独，困于自我寻找答案的天才。

直到《异类》，华晨宇可以主导七首歌的创作了，原本并不那样的一个华晨宇才慢慢呈现。

这张专辑里的歌，讲环保、讲亲情、讲童话，挑战说唱，并非每一首我都喜欢，但是整个专辑给人的感觉，这才是一个热爱音乐的人的本色，歌曲的感情或许有苦痛挣扎，但对于艺术创作的追求，终于有了不吐不快、一气呵成的快感。

《忧伤的巨人》是送给歌迷的礼物，那不是一个形式完整成熟的作品，却是一份独到的心意。我认为这份礼物，比《卡西莫多的礼物》更性情。

2016年，在参加节目时，华晨宇改编了网红歌曲《我的滑板鞋》，这个改编有争议，有人说他改掉了原作质朴的感情，那种感觉虽然土、尴尬，但是贵在简单，难得。但是，这个精致的改编版本，从艺术水准上，到底也是提升了原作的档次，让它变得可以登堂入室了。我还觉得，华晨宇把庞麦郎的“魂儿”留住了，那种自说自话的絮叨，那些最终呐喊出来的内心渴望，是一脉相承的。

相较于第一张专辑里美其名曰为他量身定做，实则是别人对他的刻板印象的强化，到《H》里，他自己大量的生活感受和思考主导了每首歌的最终成型，可能这才是他想要的音乐，想要的最好的表现方式，最后，他唱出来的才是更加真实的心声吧。

在越来越多的人明星歌手演艺人员，用人设讨好观众，以图有一席立足之地时，华晨宇似乎走向相反的方向，把自己更多地坦露在音乐作品中了。

4.

2019年，他成了”王牌家族“的一员，经过两年的磨合，他更多魅力的一面展现在观众面前，而”双商在线“，也给了很多喜欢他的人非常大的惊喜。

他的呆萌、随性，他时而上线时而掉线的双商，他非礼勿视的君子之风，托《王牌对王牌》的福，喜欢他的人，无论是粉丝还是路人，都看到了。

现在在《王牌》中的华晨宇，经常和同伴笑到失态，闹到忘形，哪里还有抑郁、孤独、自我封闭的影子。或许这就是他本来的自己呢。他在《王牌》里越来越自如，我都觉得他好像演戏上瘾了，开始有“野心”了。

我一直反对节目乱煽情，特别是揭嘉宾童年的伤疤。

想起2013年选秀时，节目组动不动就搞亲人探望的戏码，但是华晨宇从来没有家人探望，而节目组还特贱地拍他眼含热泪的特写。

华晨宇在节目里谈过童年的不幸，但是他更感激生活里有了心爱的妹妹，有了热爱的音乐，以及后来的火星人、观众们。他的童年用音乐治愈，而他又用音乐快乐了更多的人。

随着一路成长，华晨宇出道之初的不少标签都被他一个一个温柔地撕下来，但是“火星弟弟”这个最早跟他的称号，他始终视若珍宝，他的粉丝叫”火星人“，他的演唱会叫火星演唱会，因为他明白这个”火“的初心，根本，怎会忘。

5.

最后，再说回“偶像”这个词。

我生于80年代，听着四大天王的歌长大，他们是我青少年时代的偶像。直到今天，他们人品、专业能力和敬业程度都仍是我的偶像，虽然我并不混娱乐圈。

这也是偶像呢

那个时候，什么是偶像？就是工作和道德都能给他人做榜样。

只是不知道什么时候 ，“偶像”成了一个必须要看语境和对象才能判断它是褒义还是贬义的中性词了，还挺悲哀的。甚至它成了实力不够颜值凑，幸运的顶流的代名词。粉丝们动不动就来一句：你知道他有多努力吗？

可能一般人真的不知道华晨宇这样的偶像有多努力，多拼。单曲、专辑、演唱会，再算上音乐类节目，这还算是他喜欢的，代言算是回报，还有一些跟音乐无关的节目，还挺无聊也要做好。《王牌》算好的，但是疫情期间，嘉宾们也得冒着危险前去录制。据说，华晨宇还要在《歌手》和《王牌》中来回穿梭录制。

从没有听到过他在自己微博上吐槽抱怨。反而粉丝们一有情绪激动，他还得花时间来交流、安抚或制止冲动行为。

这才是一个偶像该做的事。

最后的话：

写这些文字的过程中，一直强忍着不用“花花”这个昵称，就是想叙述地得客观些。当然，因为我不是一个称职的“火星人”，所思所想也只代表自己，希望大家有不同看法，可以友好讨论。