【高中作文怎么写剧本】干货|剧本及亚镜头剧本的写作技巧

来源：类型电影学院

要写好剧本，必须了解剧本的基本知识和理论，理解规律！制作人和导演也可以参考这些规律，选择故事，参考指导良好的电影。简单来说，要写好故事，首先要构思好你的故事走向、人物关系、情节高潮、主题思想等。美国好莱坞从开始、设定矛盾、解决矛盾、设定矛盾到结局都有矛盾。中国也有自己的编剧法则：开始、胜、转、和。

态度(attitude)

写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。

标题(Theme)

写文章之前，你应该问自己：你会讲什么故事？朋友之间的友谊(如电影午夜ULAN)、男女之间的爱情(泰坦尼克号)、外星人入侵地球的故事(天乐地球反击战)、控诉战争的故事(杀戮战场)等。这就是主题。

因此，成功的剧本是让观众看完，清楚地理解作者想表达的思想和主题。

创建角色冲突(character conflict)

角色冲突是吸引观众的两个法律文本。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自己价值观的冲突等。

创建角色冲突：

方法1: potogonist与antogonist

故事中的人物想做点什么，但有力量对抗他。这就是Potogonist /Antogonist

例如，在电影《怒火风暴》中，主人公刚刚结束痛苦的监狱生活，当他出狱时，他想找回妻子，找回正常人的生活(Potogonist，他想追求的事情)。但是他的妻子避开了他，没有认出他，周围的人也因为他的犯罪记录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

方法2:不可分解的关系(unbreakable bonding)

角色和角色之间有冲突，不可分割的结把他们拉到一起的时候，好戏来了。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、角色、角色、角色、角色、角色、角色)举个简单的例子：男主人公的妻子是三姑六婆、八卦的女人，男主人公的母亲是守礼节的传统女性。因为环境因素，主人公和妻子必须搬回家和妈妈一起生活。想想两个完全冲突的人——儿媳和奶奶——被unbreakable bond拉在一起时会发生什么。

创建曲面张力(create dramatic tension)

如何制造紧张的场面？

方法1:让观众知道一些事情，故事的作用不得而知。

例如，故事中的主人公闯进了敌人的基地，在黑暗中伸出枪瞄准了他。(观众知道，但主角不知道。)敌人马上要开枪了，观众也担心主人公。

方法二：让观众觉得故事中的角色走错了路。

因为主人公的母亲病了，他的电信房只有100元，所以他去看现场，去碰碰运气。幸运的是，主人公不断赢钱，已经有几千块了，有足够的医药费。但是他竟然不分胜负，一直赌博，结果又输了一局。结果手里的100韩元也输了，竟然向地下钱庄借钱。(他试图用错误的方法达到目的。）

方法3:时间限制(deadline)

故事中的某些事件如果有时间限制或定时炸弹，会给观众带来紧张感，这种紧张感可以维持很长时间。

再过12个小时，陨石就会撞击地球，地球上一半以上的生物都会死亡。(威廉莎士比亚、陨石、陨石、陨石、陨石、陨石、陨石) (电影-陨石撞击地球)

这辆公共汽车要保持每小时120公理。否则汽车上的炸弹就会爆炸。(电影-生死时速)

方法4:转折点(Turning Point)

使用转折点可以产生意外的效果，引起观众的期待心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现在故事的前后段落。剧本前面的转折点一般用来打开故事，展示主人公将要面临的选择。后段的转折点指向主人公，解决危机，结束故事。

比如著名电影《生于七月四日》，主人公面临故事开始的第一个转折点：是否参加越南战争。主人公最终选择了参战，上了战场。但是好景并不多见，在战争中主角要打破双脚坐一辈子轮椅。原来是爱国主力的他在经历了各种事件后改变了想法。故事的结局出现了惊人的转折点，他从主战派转变为反战派，带来了反战的主题。

圆珠笔(Planting)

相信有作文的人会发现是伏笔！埋下伏笔可以吸引观众追逐情节。例如，电影心系中，主人公汤美早就展现了模仿人的签名和行为的能力(伏笔)，故事杀死了有钱人迪奇，观众冯用伏笔推测主人公会伪造迪奇。

键(Payoff)

Payoff是最能象征整个故事的对象。例如，电影《Apartment》中，关键是Payoff。另外，著名电影《施特拉的名单》中的犹太人名单也是Payoff。

>

蒙太奇 (montage)

有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候，会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球，而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个，但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人，注意/若中间再加入另外的画面，这意思就完全不一样了﹗

剧本三大忌

1、写剧本变写小说

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。

举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

“今天会考发榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。

老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，

叫道：「陈大雄﹗」

大雄立刻走出去领取成绩单。

小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。

他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。

小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。

小明的父亲说：「会合格吗？」

小明说：「会……会的。」

「小明﹗」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……

2、用说话去交待剧情

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

3、故事太多枝节

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。但是，简单永远是最困难的。

什么是分镜头剧本？

分镜头剧本又称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。

导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。

分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间；段落之间，标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。

克顿传媒数据中心

共创最好观剧情感体验