【如何画好名言】写文案有名言，也有画论。记住36个话论要领，就能事半功倍。

写文章文案的时候，喜欢引用名人名言，文章话简洁，印象深刻，口语也有几个画论。特别是一些名家的画论要录音。评论绘画时不仅是好的表现，也是画家学习绘画的地理名言。如果能记住，一定会事半功倍。(莎士比亚)。

特别是中国画是历史悠久的自律体系，培养出了深厚的名人，红梅工笔不和需要整理和录制36名中国古人前辈的画论，并与菊花爱好者一起学习。

中国画对画病有很多总结，是从不同角度学习绘画的最好方法。

衡湖笔法记：凡画有四种势力：筋、肉、骨、气。笔断了，那根筋断了。起伏到实际的肉；生死耿直就是骨头。打出“痕迹不败”的风气。因此，墨迹者失去了自己的身体，颜色微失去了精气，筋死人没有肉，痕迹没有筋，苟琪琪没有骨头。

图中有12个禁忌，第一，批量强制插头；第二，不区分距离和距离；第三，没有酸气脉冲；第四，水没有源流。五马，没有破坏环境的危险；陆雪路没有出入。七石停边说；八道树少四道；9是角色说；10说楼阁混杂。十一人不恰当地说楚岩；12说不能点火。

绘画禁忌陆奇，土气的话，比如村妇涂脂；二、工匠气、工人、没有韵律；第三，愤怒、笔杆和正面太暴露；第四，草、气、粗比例太少，优雅。吴雪闺阁，苗条柔弱，没有骨气。陆雪形成了库黑的风气，无知的作品，邪恶不堪。就是这样。

画的五速，格速，韵速，风速，笔速，风速。不摹写古人，也不能偏离正义，不能直白地叙述，千篇一律地描述其格速。(威廉莎士比亚，温斯顿，读者)纯粹用水墨渲染，找不到那笔笔墨乐趣的人被称为运气。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，传说)模式和别人没什么不同，但笔意令人窒息，吃起来很黑，据说其气速很粗俗。(威廉莎士比亚，温斯顿，著作)速射是指古代人不知道用笔的方法。到了本泰泰，就叫那个笔属。(威廉莎士比亚，温斯顿，学者) (莎士比亚，温斯顿，学者)特别恭维热闹，不入诗载的人称为其风俗。就是这样。

笔墨是中国画的一大亮点，也是最大的特色。书画同源书法不要描写，绘画也是一样，只要描写就是快攻。

赵梦宇提到竹石诗，说：像白木石这样的石头，如果这个人能做到这一点，就能看出书画本来是一样的。

宋郭熙林川茧：烟墨层层盘旋，选择了它。用锋利的笔横躺着碰它，拿着它，叫那个高看门人。用水墨再三湿透称为渲染。用水墨滚动和选择的东西叫做画笔。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》)指直接走向笔锋并把它推倒。用笔特指它，叫晋升。

明堂智志又说了画东西的美言。“胡子用年墨重叠六七次，还有厚者。(四句话)渲染者，有意无意地用再去的笔细致地擦拭和背诵，使人不知道渲染了几十次。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《史记》)乐夏和豪尔虽然像点一样，也是真实的，但扔下针笔，好像有水一样。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《新世》)用直指的话，就像点一样用力。

黄公望写了算术战术。算术中用笔法连接筋骨，笔上有墨点。(威廉莎士比亚，算术，算术，算术，算术，算术)描述起初把那支笔弄混了，据说那支笔有墨水，笔不动，描述有笔。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》)这位画家在重要的地方山石树都用这个。

亨浩算术英：笔巧妙拙劣，墨水又重又轻，笔不能倒着用笔，墨水不能用墨水。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、读者)哪里描写点芦苇、楼阁小船等，运笔巧妙制作。山石坡峭壁，长林老树，运笔要生疏。巧的是，离哥哥不远，笨拙的也是定性的。远要轻，近要重。深色墨水不能重复使用，浅色墨水必须再教。

理性算术战术：掉墨水不要太重，重的话就浑浊不清。不能太干净，晴了就不干燥湿润。染得过多就不接，剪去烦人的细则，失去精神。就是这样。

黄公网写算术诀窍。画画最难，但先用淡墨水堆在值得看的地方，然后用草墨分开角，远处有很多地方在出生地润泽，就像异性石墨的金子一样。

明堂齐智曾说过，画丝绸、纸或扇子的人必须从墨色浅到深，积累了两次，成为木头石头纳卡。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》)做一次就做完了，就会枯萎和浅薄。

清唐陶华说，事件未说。墨水必须清淡浓郁，墨不停滞，古韵可惜，墨水不容易使用像黄金一样浓的墨水。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《墨水名言》)用笔用心使手腕动起来，刚需中间带柔软，可收，不能为笔用。

沉宗济芥末舟学习绘画文章说：深色钝深色墨水，深色墨水能打破明亮的灵魂，所以先亮，然后厚。

青水平乡馆画发：方训山正居画论，古人用毛笔拥有虚实，所谓画法介于虚实之间。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《史记》)虚实，使笔墨生动有机，趣味无穷。

青王同学论画：要用笔法翻捆，不能相信的笔，盖上信笔，突然就无力沮丧了

。善于用笔者一转一束皆有意趣。

清溪冈树木山石画法册：笔宜燥，燥则灵活。

盛大士谿山卧游录曰：气韵之生动，骨彩之苍秀全从干笔中得来，善用干笔，则画之能事思过半也。

麓台题画稿曰：古人用笔，意在笔先，然妙处在藏锋不露。元人之四家化浑厚为潇洒，变刚劲为和柔，正藏锋之意也。子久尤得其要，其可及可到处，正不可及、不可到处。个中三味在深参而自会之。

笔墨相生之道全在于势，势者往来顺逆而已。往来顺逆之间即开合之所。生发处是开，收拾处是合。行笔布局，无一不生发，无一刻离得开合者。未解其旨，断不可任意漫涂。

绘画构图无疑是非常重要的，中国画更是喜欢布局。

洪谷子（荆浩）云：意在笔先俟机发，落笔心会神融，自然得山之形势也。然，人心不静，则神不全、意不纯、思不竭，草草落笔则山之大势不得，意兴索然。故画山水，起稿定局重在得势是画家一大关节也。

五代荆浩山水节要曰：运于胸次，意在笔先，远则取其势，近则取其质，山立宾主，水注往来，布山形，取峦向，分石脉，置路湾，模树柯，安坡脚。山知曲折，峦要崔巍，石分三面，路看两岐，溪涧隐显，曲岸高低。山头不得犯重，树头切莫两齐。在乎落笔之际，务要不失形势，方可进阶此画体之诀也。

宋沈括梦溪笔谈载宋迪论画：古求一败墙，张绢素讫倚之上，朝夕观之，既久，隔素见败墙之上高平曲折皆成山水之象，心存目想，高者为山，下者为水，坎者为谷，缺者为涧，显者为近，晦者为远。神领意造，恍然见其有人禽草木飞动往来之象。了然在目则随意命笔默以神会，自然景皆天就，不类人为，是谓活笔。

明赵左论画（见画学心印）：画山水大幅务以得势为主。山得势，虽萦紆高下，气脉仍是贯穿；林木得势，虽参差向背不同而各自条畅；石得势，虽奇怪而不失理，即平常亦不为庸；山坡得势虽交错而自不紊乱，何则以其理然也。而皴擦勾斫，分坡纠合之法即在理势之中。

龚野遗自提山水曰：画树要有情，画泉要有声，画山要有形，画石要有棱。

王翚曰：山川气象以浑为宗，林峦交割以清为法。

笪重光画筌：人但知有画处是画，不知无画处皆画。画之空处，全局所关，即虚实相生法人多不着眼，空处妙在通幅皆灵，故云妙境也。

王原祁雨窗漫笔曰：作画但需顾气势、轮廓，不必求好景，亦不必拘旧稿。若于开合起伏得法，轮廓气势已合，则脉络顿挫转折处天然妙景自出，悟合古法矣。

钱杜松壶画意曰：丘壑太实需间以瀑布，不足再间以云烟。山水之要，实空勿实。

秦祖永桐阴画诀曰：章法位置总要灵气往来，不可窒塞。

戴以恒醉书斋要诀：若嫌景实，枯树列树背有水；若嫌景实，双勾夹叶有空白；若嫌景实，古树风帆林梢出；若嫌景实，堦蹬曲折著山石; 若嫌景实，或用瀑布层层折; 若嫌景实，长林背后一片云,中有几枯树,飞鸟云中起; 若嫌景实，平坡层层有低昂。

东坡常谓：好奇务新乃诗之病，画亦然。下笔游移便软弱，构局游移便散漫。画不可有习气，习气一然魔障生。

传统中国画最讲究雅，而雅之大略有五：古淡天真，不着一点色相者高雅也；不局有法，行笔有变化之致而不离乎矩矱者典雅也；平原疏木，远岫寒沙，隐隐遥岑，盈盈秋水，笔墨无多，愈玩之而愈无穷者隽雅也；神恬气静，使人顿消其燥妄之气者和雅也；能集千古各家之长而自成一种风度，且不失名贵卷轴之气者大雅也。

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中国历史文化源远流长，中国国画也是博大精深，名论名言数不胜数，这一篇只是九牛一毛，抛砖引玉，不知道大家还知道哪些画论要录，一起分享。