闵良臣 诗歌界层出不穷的神经病和不要脸，让新诗频频面临死亡的威胁！

中岛的话题绝不是危言耸听。对于诗人和诗人本身来说，诗歌还是活着的，而对于除了诗歌之外的整个社会来说，几乎所有人都异口同声地告诉世界，诗歌已死，虽然也有其他人认为中国诗歌的上半身还活着(指唐诗)，下半身已经死了，但这些已经表明，诗歌正遭遇着前所未有的社会冷遇，只有诗人自己还在回味。

尽管有诗歌形式的各种轰轰烈烈的活动，有诗歌讴歌的各种软件，这些都不能证明社会群体在参与诗歌，表达诗歌与时代的共鸣，也无法回避诗歌已死的事实。

事实上，对于当代诗歌来说，“行尸走肉”这句话更能代表当代诗歌的现状，因为大多数诗人的诗歌创作缺乏活力，大多数诗人没有意识到自己的诗歌写作问题。他们不关心社会，闭门造车。他们连自己的生活感受都没有。诗无病呻吟，诗无制。诗人只关心自己，诗人自己以外的诗与他无关。诗坛也是如此，从来不关注自己圈子之外的诗人，总是互相吹捧。外面的诗也说没用，因为他“不是自己人”，我们大部分的诗歌理论家，当他们贪得无厌，有钱，资本特写，把垃圾诗拿到天上去，说大话，胡说八道；更不可思议的是，所谓的中国诗歌《国刊》竟然被粗暴地做成烂诗的轿子。这种诗意的氛围也让人厌倦了诗坛。其实中国诗歌不是阳痿那么简单，而是被侵蚀了。

今年是中国诗歌百年。博客中国想以这样的方式和诗人、文化学者、读者讨论这种“诗死了”的现象。通过这个话题，可以为中国当代诗歌的进程提供更丰富的社会声音，唤醒诗人。

无论诗是生是死，逝去的应该是昨天。在新的一年里，我希望我们珍爱的诗歌像凤凰一样，充满活力。博客中国“2017中国诗歌援助计划”也愿与诗人一起扬帆起航，重新发现大唐诗歌的繁荣。

杨莉还没死，但她最终会死。就像永生一样。我们到现在都没见过，所以也不是没有可能。中国最弱智的教育是关于诗歌的教育。到了唐朝，甚至宋朝，明朝，清朝，加在一起，写诗，读诗的人还没有现在这么多。诗死了，怎么说？只是写诗当官的人少了，在自己人的不幸中，有点幸运。尤其是现在的诗人，大部分都这么蠢。阿门。

当然，叶匡政的诗不会死，只会活得更好！诗歌、寓言、谚语等。，原本是口语时代，这显然更适合诗歌的传播。电子媒体可以把我们的声音发送到我们想去的地方，转瞬间听到我们想听到的。人们正在重新感受荷马在“口语”时代所经历的一切。因此，诗歌将变得更加重要。只是有些关于诗歌的观念会改变。

就算所谓的文学死了，诗歌也不会死。没有诗歌，中国文学史将变得更加苍白。诗人是中国文学的精英，诗歌是中国文学的精华，形成了无人能否认的传统。在所有的风格中，只有诗歌仍然没有出售。就算整个纯文学被边缘化，诗歌也应该更边缘化，在刀刃上跳舞，在悬崖上跳舞。即使整个纯文学不纯粹，诗歌也要为所有被占领的区域保留最后的纯粹。

如果我说中国诗歌“死了”，只有它腐败的部分死了，它一定是死了。比如为体制服务的“歌德式”，反人类反普世的社会主义抒情标。比如与汉语无关的“翻译体”，就是“假大空”，以诗歌的名义反生活，反日常。诗人会死，但诗歌不会死；即使诗可能会死，但诗永远不会死。

金帝的诗在我印象中很高贵，不像现在这样可有可无。诗歌真的死了吗？我不赞成。我相信它在这个浮躁庸俗的世界里迷失了方向。它不仅失去了古代诗歌的魅力和含蓄，也失去了现代诗歌的光明和美丽。剩下的只是“诗”的招牌和“圈子”里的欢迎。仅此而已，所以在很多人心中，诗是死的！

周只能说，中国优秀的诗歌是死是活。随着生态环境的日益恶化，诗歌创作的环境也受到了前所未有的破坏。一些缺乏健康心态的人生活在诗坛，引领所谓的时尚，使诗歌陷入永恒的毁灭状态。真正的诗歌，应该是让人快乐和希望的，是生活方式中的亮色，而不是颓废和自慰。

张厚首先说:“中国诗歌死了吗？”这是一个伪命题。诗歌是我们生命中与生俱来的一部分，即使我们都死了，它依然存在。诗歌从我们出生的第一声啼哭就存在了。甚至在我们在母亲子宫里形成胚胎之前，它就已经存在了。今天的诗歌独立于文学之外，类似于一颗人造的心，即使挂在身体之外，依然是自己存活的。

丁的诗是中华民族世代相传的火种，是我们民族生生不息的灵魂。在过去，数百万学者通过诗歌和散文走上仕途，一首诗和一篇散文走向世界。新时期，近百年来，新诗的出现使文坛耳目一新，掀起了诗歌领域的新潮流。诗歌从未离开过我们。如果一定要提出谁死了的命题，只能说不喜欢诗的人或者不读诗的人心中的诗是死的，不是诗。

你想说中国诗死了吗？还不如说中国诗歌发展太快。这也是中国诗歌读者不多的原因。我们的读者对诗歌的审美还处于现实主义和浪漫主义阶段。读者就更不用说了，就是大部分诗人本身还处于译诗和审美写作的阶段，这是写诗的人比读诗的人多的原因，也是中国诗歌已死的原因。

丁小村的诗不会死。它是人类智慧的闪光，是人类精神的诗意表达，通过语言艺术来表达，基于歌唱的需要和对这种艺术形式的热爱，人类不会抛弃诗歌，对于今天的中国人来说也是如此。但是有些诗是一些穷诗人写的，马上就死了。比如简单的模仿和重复，脱离人类存在的生动深刻的体验，两种权力话语(制度和资本)下扭曲的伪艺术。

木叶“诗死了！”这个命题在过去的三十年里被提出和放下过几次。以前的每一次，我都觉得诗应该是死的。经过提醒，觉得这是个伪命题。至少在我看来，诗歌是无可替代的。我们说艺术死了！就是认定审美艺术已死。尽管有缺点，但审美已经成为空空与客观的代名词，与人性无关，所以它消亡了，然后才显现出来，创造个体生命本质的艺术取而代之。诗歌也是，特指某些性玩具的诗歌。

闵陈良:这个时代除了讽刺诗，还能有什么好诗？

孤舟开始:社会没落，文学没落，诗歌早早没落，没有良心，没有尊严，没有骨气，至少没有艺术作品的底线。经济文学和诗歌的商业化，让更多的人迷失自我，误入歧途，无意识地践踏文学的神圣殿堂。诗渐行渐远。其实不一定是写不好诗，而是不能做人。

莫副总说:中国诗歌之所以死了，是因为诗坛无休止的精神疾病和耻辱。

迷失在风岭:汪国真之后，中国似乎没有孕育诗歌的土壤，人们不再需要诗歌，诗人都死了。如果你对中国诗歌的发展有一定的了解，当你回顾这首诗的历史时，你会惊讶地发现它与明末清初惊人地相似。明末清初，每个人都用朦胧诗表达了对故国的怀念，表达了对自己无法归天和新王朝失败的感受。

辛广海:中国现在已经没有必要再争论诗歌之死，但是为什么诗歌会死，汪国真之死就是答案，因为诗人都死了或者改行了。汪国真是个人才，不仅会写诗，还会书法，画的也很优秀。但是，从90年代开始，他基本上不写诗了。

李霞:现在很多报纸杂志都在说诗又火了。诗歌活动是连续的，也是诗歌奖，诗歌论坛。各种研讨会、独奏会、在线诗歌会等。，确实比其他文学活动要多得多，而且它们看起来真的很热。但我觉得这种狂热只是一种症状，本质上是一个词:冷淡，人们对诗歌的忽视。

对于诗歌是否死亡，不同的人有不同的看法。分两件事看，时代的流行:市民社会也决定了文学或诗歌的兴衰。

然而，边肖支持中岛的观点。当大多数人看不懂新诗时，他们就变成了僵硬的诗。活着就是死了。

另一位网友说得对:以此为生的人不是诗人。以此为乐的人不是诗人。

听着，感觉好有哲理！好意思！