是枝裕和 是枝裕和与中国的不解之缘

今年5月，是枝裕和凭借《小偷的家庭》获得戛纳国际电影节最高金棕榈奖，这使得这位在中国已经非常受欢迎的日本导演成为热门。作为一名新现实主义电影作家，他的大部分作品描绘的都是琐碎的日常生活，却总能在温暖中藏针，在沉默中听雷，引起观众的广泛共鸣。纵观是枝裕和23年的导演生涯，他经历了许多起起落落，这些都与中国有着千丝万缕的联系。

首先，是枝裕和家族与中国有着不解之缘。在日本占领期间，是枝裕和的父亲出生在高雄，他的祖父母无法结婚，所以他们从日本来到台湾居住。他在日本战败后回国，多次回忆自己在台南的生活，称之为“一生中最美好的时光”。因为作家的梦想，是枝裕和被早稻田大学文学系录取，发现英语太难，所以他选择了汉语作为第二外语。他也觉得老师太严厉了，经常翘课，在大学周围的电影放映厅“浪费”时间。温德尔斯、贾、肯·洛奇和安哲罗波洛斯都是必去之地，而汉语在某种程度上可以说是电影梦想的助推器。

除了他的人生经历，帮助是枝裕和走上电影导演道路的关键人物也来自中国，即侯孝贤，他已经成为台湾电影的代表人物之一。1993年，当是枝裕和还在电视上拍摄纪录片的时候，侯孝贤的《梦想生活》碰巧在日本上映。他因工作原因赴台采访侯孝贤，最终拍成纪录片《当电影反映时代——侯孝贤与杨德昌》。在此之前，是枝裕和看过侯孝贤的《童年往事》、《悲伤之城》和杨德昌的《更明亮的夏日》，完全被电影中平静叙事背后的暗流所震撼。他觉得和父亲对台湾的回忆很不一样，但他也明白父亲想家的原因。

在看到他的偶像侯孝贤后，是枝裕和有了为侯孝贤拍电影的想法。本来打算拍《无人知晓》的原剧本，但收到电视制片人的剧本后，觉得符合我想表达的意思，于是有了自己的处女作《幻光》。为“梦幻之光”创作音乐的陈张铭也因侯孝贤而出名。陈张铭为许多作品配乐，如《爱风爱尘》和《梦里的生活》。侯孝贤推荐提交给威尼斯电影节，最终成功进入主赛，获得最佳摄影和新导演奖。是枝裕和电影生涯的起点并不高。

侯孝贤在看完《奇幻之光》后指出，该片“受分裂剧本束缚”，在海外上映时被评价为异国情调，充满“温柔之风”，是枝裕和本人仍担心模仿痕迹。所以在第二部《下一站，天堂》中，根本不需要分镜，这样就有了更明显的纪实风格。虽然侯孝贤的痕迹在《幻灯》中无处不在，但是枝裕和不想承认这是他的第一部作品，但这部电影保持了他与侯孝贤的友谊至今。每次侯孝贤去东京或是枝裕和去台湾，他们总是一起吃饭。是枝裕和说，侯孝贤就像他没有血缘关系的父亲，他真的“有其父必有其子”。

是枝裕和的电影风格深受侯孝贤“天地有爱”这一核心理念的影响，尤其是电台热播的《风橱里的男人》、《悲情之城》和《永别了，华南》。在那之后，他们仍然保持着密切的联系。在拍摄“空 Air Doll”时，是枝裕和邀请了侯孝贤的黄金搭档摄影师李屏宾合作，给观众带来了一种略带诡异的“漂浮感”。他们可以经常在电影节等活动上见面，比如2015年《刺客聂隐娘》和《海街日记》《父子》在同一舞台上为争夺金棕榈而战。是枝裕和对永远突破自我的坚持也来自于侯孝贤，这导致了《第三个嫌疑犯》的尝试和《小偷家族》的转型。

是枝裕和也喜欢中国音乐的传奇人物邓丽君。2016年《比海更深》的片名来源于邓丽君的《离别的远见》:“海比海更深”。树木希林在电影中扮演的角色代表了当时大多数女性的共同命运。因为没有自由恋爱，他们向往轰轰烈烈的爱情。相亲的经历让他们很难“说比海还深爱过谁”。

是枝裕和对年轻的中国电影人也有不同的感觉。刚刚获得金棕榈奖的是枝裕和在接受采访时表示，日本电影正处于危机之中，称日本未来成为电影大国是一种幻觉，日本电影将进一步衰落，称“中国正在聚集一批年轻电影人在戛纳举办各种活动”。仔细想想，似乎1989年的毕干就符合这个标准，凭借《地球最后的夜晚》入围今年戛纳焦点单元。然而，第一届青年电影展确实给我们送来了源源不断的年轻电影人，比如《打破沉默》的辛玉坤、《我不是药神》的木叶文、《八月》的张大磊等等。

回顾是枝裕和在中国的受欢迎程度，《海街日记》和北方电影节功不可没。自2011年《奇迹》(电影本身是为了配合九州新干线的开幕而拍摄的)以来，是枝裕和显然变得更加商业化，并与大牌明星合作。最具代表性的电影是2013年的《父如子》。凭借福山雅治强大的个人票房号召力，它在日本取得了32亿日元的好成绩，超过了是枝裕和此前所有作品的总票房。2015年，《海街日记》让是枝裕和在中国逐渐从群众走向群众。《温暖与治愈》是中国影迷最喜欢的日本电影风格之一。此外，绫濑遥、长泽雅美和夏帆在中国非常受欢迎，这部电影极大地增加了是枝裕和的粉丝数量。它仍然是导演作品中唯一一部拥有10万评论家的电影。

另一方面，是枝裕和每次参加中国电影活动，都能收到粉丝疯狂的尖叫声，这在日本是不被对待的。2016年《海街日记》成了爆款，票难求。事实上，无论是北方电影节还是上海电影节，是枝裕和的门票基本都是二流的，黄牛转卖价高达2000元。在2017北方电影节上，是枝裕和8部作品的包票在46秒内被一空抢购一空，甚至有粉丝表示要拿出爸爸刚刚摇过的北京牌照去换票。今年的电影节就更夸张了。为了拿到《贼家》的票，我想送詹姆斯一件签名球衣，更狠的是:我想坐上海内环的二手房，沿着地铁换(当然是开玩笑)。

是枝裕和多次表示，他希望他的电影能在中国上映。今年3月30日，《第三个嫌疑人》由全国艺术联盟正式上映，票房不到500万人民币，但在艺术联盟旗下算是相当不错的成绩了。《小偷家族》也将于8月3日登陆影院，其在日本的票房至今已超过40亿日元，打破了是枝裕和的最佳成绩，暂时占据了今年日本本土真人电影的票房冠军，并推倒了《死侍2》、《复仇者联盟3》等多部好莱坞大片。

在是枝裕和的整个职业生涯中，他七次入围戛纳电影节的五项主要比赛，并两次受到关注。最终，《无人知晓》让14岁的柳乐优弥成为戛纳最年轻的电影皇帝，《有其父必有其子》获得评审团大奖，《小偷家族》最终获得金棕榈奖；凭借《幻光》和《第三号嫌疑人》，两次入围威尼斯主赛。是枝裕和在欧洲三大电影节上取得了巨大成就，还有许多其他大大小小的电影奖项。粉丝们一直怀念大师大量涌现的昭和时代，现在我们有幸见证了平成时代大师的诞生。

最后，是枝裕和十年来一直计划制作一部与中国有关的历史电影。影片讲述的是上世纪30年代甲午战争期间，东北“伪满洲国”有个“满洲绘画协会”。据导演调查，在一定时期内，满盈消除了民族差异，中国人、日本人、韩国人在同一张桌子上拍电影，地位平等，待遇相同。这显然是为了表达是枝裕和对电影的热爱和对世界和平的期望。谢谢导演，谢谢。

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