图形教程|手绘字符绘制步骤详细说明
人物画是中国绘画的一个主要分支,可以分为人物画、风俗画、道教解释画、历史故事画等。学习者可以通过分类,在一些有代表性的人物的画法上有所突破,从而举一反三。
在写意人物画中,造型和笔墨是最重要的两个部分,缺一不可。学习者必须下大力气去研究人体的解剖结构,打好基础,再去表现人物的气质和魅力,做到形神兼备。笔墨功夫需要一个不断积累的过程,从写意花鸟山水中汲取一些有用的技法,最终形成自己的笔墨程序和表现风格。
从古至今,有许多著名的人物,如顾恺之、仇英、陈洪绶、任伯年、徐悲鸿、张大千和现代著名的刘继卣、程世发。他们的作品可以作为初学者学习的范本,通过临摹掌握传统技法的精髓,逐步过渡到自由创作的境界。
孙建东:
1952年4月生于上海,江苏常州人,云南艺术学院美术学院中国画专业教授、硕士生导师,中国美术家协会会员,云南省美术家协会副主席,云南CPPCC常委,云南省人民政府参事,云南大学学术委员会委员,享受政府特殊津贴专家。他擅长国画,尤其擅长写意孔雀和写意人物。
|墨迹方法|
所谓五彩墨水,就是通过黑色的变化,表现出“浓、淡、干、湿、焦”等简单华丽的效果。我们传统常用的墨法有:泼墨、断墨、积墨等。
泼墨法:顾名思义,就是把墨水泼在纸上一次或几次,同时是浓、淡、干、湿。这种方法常用于首都绘画。
破墨法:这种墨法多种多样,所以用途最多。有粗碎淡、轻碎粗、墨碎水、水碎墨、干碎湿、湿碎干等等。
积墨法:积墨法是在宣纸上依次积墨、积墨。在积墨的过程中,要等到黑色干了,否则画面容易脏。
|笔触|
线和墨是写意人物画的主要语言。墨不立笔,笔不立墨。笔墨相得益彰。主要有中心笔画和侧笔画等等。墨法主要是浓、淡、干、湿。
|颜色方法|
写意人物画所用的色彩有:色不碍墨,墨不碍色,色墨交融,根据不同具体的人物来赋色,并给出具体的色彩表现。设计色彩时,笔要放在结构下面,笔要“稳”“准”,不能画得像画墙一样平。
一、《袋僧》的绘画方法和步骤
1.用炭笔条开始写稿子,注意形式和构图。小心脸、手、脚,放松衣服和背景笔。
2.滴墨。以线条为主,涂色出图,涂大量油墨。
3.人物是彩色的,以朱砂和石青为基本肤色。用赭色和胭脂染深色部分。银锭和布袋染成黄色。蓝带涂成蓝色,上面覆盖着石青。
4.写意花鸟画背景荷花。用笔自然放松,穿线花头,直接用菁、藤黄、墨汁点染荷叶。
5.荷叶晾干后,加入墨竹增加层次,最后在作品上签字盖章。
二、《寿星》的绘画方法和步骤
1.用碳棒画出人物和背景的位置。夸大寿星的额头,胡子,手里的桃子。
2.滴墨。头手笔都可以,衣服粗糙。领导拐杖是比较注重笔墨技巧的地方,以浓墨为主。注意干湿变化。试着把它放好。
3.人物有颜色,留眉毛胡子,衣服是红色的。以朱砂朱漆为主色,喜庆。
4.背景画鹤和松树。鹤要巧用笔,松针晒干后要盖花。鹤和寿星的胡子眉毛都可以涂上薄薄的粉。
5.远处的群山被染成淡蓝色,暗示着生命比南山更长,同时也折射出鹤的白色。签名标题用篆书,比较古老。三枚邮票呈等边三角形分布,使画面更加稳定。
三、《醉酒饮酒图》的画法和步骤
1.木炭条的绘制。注意人物的动态结构,略带忧郁的表情,和孔雀白猫的位置关系。
2.用细刷勾脸、手、皮肤,大批量勾衣服。保持宽松,与更熟练的脸和手形成对比。
3.以朱砂和石青为基调染肤色,趁潮用淡色曙红染脸和手掌。为了达到高贵典雅的效果,衣服和图案可以画得更密,局部可以加入一些金粉。
4.画出白猫和孔雀作为陪衬,注意靠近人物的地方。《石头记》的黑暗部分,应该是墨稠的。
5.泼洒色彩打破水墨画背景中的香蕉,加上小竹叶和小藤蔓,丰富层次感。仔细整理图片,比如修改裙子轮廓。最终签名和盖章。
孙建东作品欣赏
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