揭密“中国首傅”——傅继英

傅继英介绍

傅继英，国家一级美术师，中国诗歌协会会员，中国青年书法家协会副主席，中国书画研究院常务副院长，中国傅体书法创始人，世界影像书法第一人，宋庆龄形象特形演员，中国公益总会爱心大使，中国景德镇陶瓷昌南官窑形象代言人，作品多次获国际和国家级大奖，2009年傅继英与德国顶级摄影师弗兰克，帕尔默联合首创当代影像书法，引起国际轰动，被誉为中国的"迈克尔，杰克逊"。

读傅继英的书法作品，大有输得画意之神韵，动与静，生于降，展笔宽舒，曲中求直，富刚性且意态万千，风姿绰约，取精用宏，线条或端庄灵秀或变化多端.习古人之笔墨，却不乏创新取法之奥妙.她创作的被中南海收藏的作品<<咏梅>>，纵观是气势磅礴，满纸风云，有鸾舞蛇惊之态，崩雷坠石之险，其中又不乏峰回路转，荡气回肠，给人以美的感受与力的震撼，颇有"黄河之水天上来，奔流入海不复还"之势。

在她的作品<<沁园春.雪>>中，"俏也不争春"的"争"字，从落笔到收笔，笔锋犀利，剑拔弩张，整个字气脉贯通，意态从容，恰似山泉一泻千里，令人顿生悬心之惊，可谓法古能创新，展蹙能生姿，充分体现其创作中道法自然，独辟蹊径的大家风范.傅继英创作的<<笑傲江湖>>作品游动中可见飞白，线若流光，在运笔时她注重特殊境界的交替，在单一的笔法中寻求内在的变异，经过思维整理深化成自己的特点，拓展中呈现充满震撼力的意境，这不仅是用"手"而是用"心"写出来的。

傅继英不仅仅是一名书法家，更是一名画家.1990年考入中央美院国画系，得益于孙景波，华其敏，曹力等名师的悉心指导，主攻人物画，兼涉山水花鸟.1993年就在北京举办了"继英三代六人书画展"，1997年在中国美术馆成功举办了"傅继英画展"，画作<<高瞻远瞩>>被北京大学永久收藏，代表作<<山神>>入选<<中国美术选集>>，作品<<游园图>>获全国书画院百年大展"百佳""优秀"双奖，还先后出版了<<继英画集>><<画虾速成>><<画说菜根谭>>三部专著。

在傅继英的画作里，豪放中有隽永，厚实中有情趣，她的画或以苍古沉郁取胜，或以淡秀典雅夺人，近取其质，远取其势，不落寻常蹊径.笔墨符号与图式无不透出一种胸怀的清静与坦荡，透出一种山水田园特有的生生不息与枝繁叶茂的感觉，留给人长久的咀嚼与回味.喜爱傅继英画中那淡烟疏雨繁密香草间幽独的小鸟，爱其一丛丛绿苔上乱铺金蕊的黄菊，尤爱她作品里反复出现的那个温柔，情心初萌的乡村少女形象，画面上流露出那纯净脱俗，那非物质的情思，让人想起作家沈从文笔下<<边城>>里的"翠翠"，作家铁凝笔下的"香雪".而这个形象上也有着画家对纯朴人性美，人情美的深情呼唤。

在绘画语言上，傅继英的作品已经触及到了当代人所处的文化现实与思想情感，用中国人特有的抒情与表达方式，她的作品让人想起中国传统的美术学的精神命题----"一切景语皆情语"和"境生像外".傅继英灵活的借鉴传统工笔画的语言，通过对物象精细刻画表达心中的情感，而有的作品则又有意避开传统工笔的线，用没骨晕染法取代勾填法.她的古装风流雅士，粉儒仕女工笔人物画则继承了宋明院体派的严谨与细腻，填色优雅，用白讲究，选型秀美质朴，显现出画家的洒脱雅致，释放自然的情趣.在构图上她汲取平面构成和装饰绘画的营养，具有一种对称，均衡，典雅的东方神韵.在现代人物画中，她多选择最具有暗示性的人物动态，给观者以充分的想象空间，她凭借过人的观察力，捕捉人物动态的真实细节，比如女孩子的手腕和手指的细微动作，以揭示人物中丰富微妙的内心世界，细节的真实描绘与梦幻般的整体意境完美地融为一体，这正是傅继英作品的精彩之处。【完】