5位国内艺术家和我们讨论新媒体艺术到底是什么？

社交网络下的生活会影响我们的创作吗？

当我们的艺术创作从画布转移到电脑软件，从画笔转到鼠标，从二维到四维......世界正在网络化，艺术创作也见证着每个时代的供给和需求。生活在社交网络世界的这代人，也正在体验着新的艺术创作形式。“我们生活的时代全是被电子产品和网络信息交流，彻底的影响着人们的生活习惯和交流习惯。新媒体创作一个非常大的话题，在这个时代背景下，我们手上的工具，或者说越来越先进的高科技，已经在改变我们的情绪，我们的情感处理方式，当然也影响了我们这一代艺术家的表达方式。” 正在上海举办一场声音影像装置艺术展的艺术家苗晶跟我们解释他眼中的新媒体艺术。

伴随着网络时代的发展，似乎让艺术世界显得民主——艺术家选择的创作媒介和观众的体验感知都在共同接受挑战。就像苗晶邀请多媒体艺术家朱峰毅参与创作了一个虚拟博物馆项目，想通过互联网展现他和其他艺术家的创作作品，让全世界能有网络的人参观，这打破了传统的线下展览的观看形式，也改变了人们对艺术创作的观看习惯和理解。“新媒体只是放在时间、地域、流派中来相对定义这个新的概念。这个就像科技的发展，对各行各业都有突破性的改变，作为在艺术方面的影响，只是给人们多了一些体验作品的方式，当下的大部分创作者的理论还是基于之前的经验而使用新媒介手段创作后的作品。毕竟这个领域的发展时间也先对很短，也有专业的人士开始整理书写这个领域下创作者的方式和观点理论。说新媒体，不如说是艺术家都在尝试不同的创作体验和为作品创造不同的观者体验吧。”

我们邀请几位国内活跃的新媒体艺术创作者，和我们聊了聊这个伴随网络、数码、虚拟现实而生的艺术形式。

《Rotating》，苗晶

《WebMuseum》，苗晶

苗晶

你是如何开始你的新媒体创作的？

我是绘画专业的，2005年接触到VJ，所以开始使用使用数字媒体创作。2005年一个夏天，通过朋友偶然认识到了从英国来中国交流的多媒体团队 D-Fuse，我被他们通过重新编辑数字媒体后呈现的现场演出所震撼。当然，我也在那时得到了一本他们出的书叫《VJ: Audio-Visual Art and VJ Culture》——估计国内大部分开始VJ的专业人士人手都有一本吧。

哪些客体、主题或元素是你爱用的？

古代的器物与建筑会给我非常多的创作灵感。蜡的质感、玉的质感、宣纸的质感也是我在选择(3D)材质时最符合我想象的材质。也许是因为这些材质因时间融化，变形或者易消逝的特性吧。

你是如何理解新媒体艺术创作的？

新是相对旧而言，主要看这是在什么时间，地域，文化语境里来讨论这个是否是新媒介。这里的新媒体创作是一个非常庞大的创作系统，所有媒介都可以作为创作的手段和素材。我的主要创作手段还是通过影像作为时间线，通过视觉或3D软件来完成我的故事线，这个故事线有可能是非线性的或者抽象的，但我想更多的我想表达的东西是一种我体会到的美感、触觉，我想通过创作分享给别人。

和传统创作相比，新媒体艺术创作带给你什么不一样的感觉？

我之前是学绘画的，我非常迷恋画笔在画布上那种挤压的状态。但多媒体的创作却让我有一种时刻要爆炸的冲动。其实，一个从架上绘画和纸本到从事电脑创作的人，对于那种实物的情结是难以割舍的；而现在面对电脑，有时候你不能完全掌控它，从玩电脑玩软件，变成学习它，和它做朋友。这似乎让创作也变得不一样了。

你欣赏的新媒体艺术家？

白南准（Nam June Paik）、Quayola、UVA、池田亮司（Ryoji Ikeda）。

聊一聊你最近或接下来要做的项目。

我最近和 Jason Hou 在巴黎驻留，主要完成我们的视听现场演出的作品，名字取名叫“初”，也是我们整个计划中的一个序曲的概念。这部作品应该会在七月中旬在巴黎我们的驻留所在地，有一个小规模的演出和展览。

你觉得如今的新媒体艺术界，发生的最重要的事情是什么？

全球每天都在上演大大小小的展览，专业的，不专业的，都在使用这个名号做展览，目前整体看还是处于一种炫技的阶段。当然也是一个好事儿，普及大众，让这个领域能有更好的发展空间，路还长。

王新一在 Netize.net 展览的作品截图

王新一为 Hyph11e 的 EP《Vanishing Cinema》制作的视觉设计

王新一

你是怎样开始你的新媒体艺术家生涯的？

大概6、7年前，在上海的 Shelter 看到了用3D软件制作的现场 vj 表演，当时的第一反应就是: “ 哇！！！这是怎么做出来的？ 我从来没有看过这种视觉表现方式 ！”。3年后，我接触到了一款免费下载使用的3D软件，从那以后就开始用这款软件把想做的东西做出来了。

你的新媒体艺术创作主要利用什么样的技术书手段或者媒介？

我之前常用 “DAZ”，其实是一款 “傻瓜”软件。 但是，从去年开始这款软件对我在创作上的限制越来越多，许多我想要表达的东西都无法通过它来实现。好作品和高技术之间并不直接划等号，但当技术开始限制你的表达时，就应该果断寻求新的方法去实现目标。因此，从今年开始的新作品都会通过更专业的软件去完成主要部分，今后“DAZ” 会做为辅助软件来使用。

你欣赏的新媒体艺术家？

两人组合的团体 “Cool 3D World”, 还有 Claudia Mate、Jonathan Zawada、Kim Laughton 等。国内的话就只有陆扬。

聊一聊你最近或接下来要做的项目。

6月1号会在 club ALL 会举办以 “LURE/饵” 命名的派对。另外，今年9月份会在没顶画廊做一次双个展，非常地期待！

《Pulp Landscape 6》（低级景观6），胡为一

《植物简史》（A Brief History Of Plant），胡为一

胡为一

你是怎样开始你的新媒体艺术家生涯的？

我父亲就是新媒体艺术家，从小放学了回的不是家而是他的工作室。小时候也经常会去很多开幕式，久而久之也就认识了很多艺术家。之后在美术学院尝试着去拍摄影像作品。后来发现影像有很多表达的局限性，开始尝试多种媒介的创作方式，自然而然的就开始利用很多的技术手段进行创作了。

你的新媒体艺术创作主要围绕什么样的理念展开？

只要使我身心快乐的，都应该成为我的理念。有时是理念选择我，而非我选择理念。

哪些客体、主题或元素是你爱用的？

随机性、伤害、性、现成品、城市、诡异感。

新媒体艺术领域最吸引你的是什么？

最吸引我的恰恰是这个问题本身，我要去寻找这个答案。

你欣赏的新媒体艺术家？

埃隆·马斯克（Elon Musk）。

如果有人要你描述下自己的创作和作品，你会怎么说？

请关注我的 Instagram，看我发的一些和艺术无关的东西可能会更能了解我的创作。

你觉得如今的新媒体艺术界，发生的最重要的事情是什么？

很多的新媒体艺术展览的门票价格要高过传统当代艺术展览许多倍，这点让我备受鼓舞。

《愿你此在 wish you were here》，陈陈陈

《泉》，陈陈陈

陈陈陈

你是怎样开始你的新媒体艺术家生涯的？

本来学的就是当代艺术专业，比较顺理成章，恰好也喜欢。

你的新媒体艺术创作主要利用什么样的技术书手段或者媒介？

视频，以及那些符合当代艺术逻辑的小游戏，还有一些多屏同步展示和环绕全景展示。 你如何定义新媒体艺术？如何看待它在当代生活中的影响力？

其实就是讨论当代生活的艺术，当代世界不再是石头堆砌，蛋清画画的世界了，所以你是绕不来那些看起来“新媒体”的材质的，但是还是要讨论当代生活。影响力还停留在新鲜感的层面，苍白的酷炫，并没有形成有深度的讨论，或者是大家都沉醉与狂欢体验，无人愿意深入讨论。

你欣赏的新媒体艺术家？

Till Nowak。

你觉得如今的新媒体艺术界，发生的最重要的事情是什么？

艺术家被迫要回到人文层面来讨论问题。

《琳达》，刘野夫

《约克新闻》，刘野夫

刘野夫

你是怎样开始你的新媒体艺术家生涯的？

在美国上学的时候发现学校有很多数码设备可以免费借来用，就再也没有花钱买过绘画颜料。

你的新媒体艺术创作主要围绕什么样的理念展开？

YouTube、快手、抖音、哥们姐们、家属、自己。

新媒体艺术领域最吸引你的是什么？

可以在画不出画的情况下比较痛快地表达自己。

你欣赏的新媒体艺术家？

Granular Synthesis(Ulf Langhenrich & Kurt Hentschlager), 我自己。

聊一聊你最近或接下来要做的项目。

5月份在北京魔金石空间的展览和9月份去新疆玩儿。

你觉得如今的新媒体艺术界，发生的最重要的事情是什么？

抖音对它的用户进行了去中心化的推广。

credits：

采访：又绿

编辑：Cathy Xu

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