陈奕甫 陈奕甫：追求正义光芒的人丨专访《沉默的真相》导演

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文 │ 魔王

今年秋天，许多观众在网剧《沉默的真相》中提前感受到一股寒意，如同它的剧名和原著名字一样，漫长黑夜中，沉默的真相总是给人以震撼。

作为爱奇艺迷雾剧场的收官之作，《沉默的真相》以低开高走的热度为其圆满的画上了句号，围绕剧中人物江阳声张正义的话题也频频出现。

导演陈奕甫却说，“我觉得没有什么迟到的正义。”

正义和邪恶向来就是敌对的吗，陈奕甫又是如何拍出这样一部在黑暗中挖掘光明的作品的？透过《沉默的真相》，我们也揭开了这部剧更多的“真相”。

向黑暗进击的人

在《沉默的真相》豆瓣热门短评里有这样一条评论：“在三个时空里，他们都选择了向前。”

诚然，导演陈奕甫在初读原著小说《长夜难明》时就被这个关于伸张正义的故事打动，最打动他的是里面的人物关系和人物情感。“江阳对我来说是一个特别阳光的人，从头到尾有一种坚持和执念，我本身也很坚信理想主义，所以这个故事的核心是热血、正能量，这也是一开始我们最想做的部分。”

当时好记影业也在和爱奇艺进行沟通，想要将《长夜难明》影视化。陈奕甫就与好记影业一起做了改编的方案和思路，并给爱奇艺提供了很多剧本上的细节和视听上的想法。在与爱奇艺的交涉中大家都一致想把《沉默的真相》做成一个在悬疑类型基础上加深情感浓度的戏，并在前期就确定改编成一个三线叙事的结构。

于是，陈奕甫开始通过三个时空一点点构建《沉默的真相》的故事架构，更重要的是，是去展现三条线索中那些“向黑暗进击的人”。

陈奕甫表示，对于12集体量的短剧改编上的难度其实在于如何体现不同时空的人物情感，他们之间如何产生关联，案件又如何交织。他强调，侯贵平、江阳、严良三条线不管哪个人物，他们身上的执念和坚定的精神才是《沉默的真相》最想表达的。

剧中，江阳和侯贵平都因为匡扶正义牺牲了自己的生命，在恶势力面前两人都做了相同的选择，但作为人物在编排时，陈奕甫也有自己的考量。他表示，侯贵平在刚要调查出案件时就遇害了，观众看到了一个积极阳光的乡村教师形象，但随着他的生命终结这条线的篇幅就很短。

而江阳也是一个具有正义感的检察官，他在调查中遇到挫折，有犹豫的时候，这些就是侯贵平没有机会去展现的。“江阳和侯贵平的情感和执念是相似的，但是因为侯贵平那条线有点限制，所以我们需要江阳这样的人物存在，虽然他遇到了困境跟难处，但他最终完成了追求正义和平反案件的使命，这使得故事更加的完整。”

严良线和江阳线是并重的，因为源头都指向侯贵平案，这样一来，在双主线并行寻找辅线的叙事铺陈下，三线叙事有详有略，观众能够清晰地感受到剧集的悬疑节奏感。

值得一提的是，李雪这一原著中没有的角色加入，给这部剧增添了一抹亮色。

因为加强了严良这条线，陈奕甫继续在丰富人物和人物关系下功夫，他设计了九宫格发布作为严良寻找真相的重要线索，李雪就是作为发布媒介重要的一环。

在陈奕甫看来，媒体报社的设定不能太功能化，因此他和团队沿着人物和故事紧紧扣在一起的想法继续设想，于是就有了曾经的受害者李雪长大后成为一个跑社会新闻的记者这样的设定。陈奕甫说：“李雪后来变成记者，一直在为各层面的人发声，给予他们关怀。这样的经历对她来说可能是一个自愈的过程。”

不难看出，剧中的人物都有一种强大的韧性，李雪在经历过强烈创伤后仍然用自己的方法与恶势力作斗争，这样的设定不仅有强烈的戏剧冲突，也使得女性角色更加丰富。

而剧中另一个线索人物李静，则是陈奕甫在初读小说时脑海中就有演员人选的角色。

李静作为经历过三个时空的人，人物形象变化也最大，从失去男友的女大学生，到后来大学教授张超的妻子，陈奕甫对谭卓塑造角色的能力更是赞赏有加，“卓姐是我在读小说是就确定下演李静的人选，她身上有那种知性美和神秘感。”

缜密精细的人物关系，使案件层层递进，可以说陈奕甫没有放弃任何一个可以直指核心主题的角色。比如一些观众讨论的明洋一角，他在剧中是一个精神失调的卧底刑警，也是严良的老战友，这一个小小的设置在陈奕甫看来则是对人物内心的写照。

“明洋是严良的避风港，严良在我们的故事里已经失去了孩子，内心没有太多出口。同时明洋也代表每个人的信念和执念，虽然他自己因为工作精神出了问题，但一直是一个有警察精神的一个人。”

从侯贵平、江阳到严良，从李雪、李静到明洋，还有张超、朱伟、陈明章这些人物他们虽然身处三个不同的时空，但他们似乎拧成了一股绳，坚定地朝着心中的正义走去，陈奕甫和编剧出彩的人物设计也准确地表达了《沉默的真相》主旨核心。

追光的人

如果说剧中那些伸展正义的角色是“向着黑暗进击的人”，那么陈奕甫和他的拍摄团队则像“追光的人”。

与陈奕甫搭档的编剧刘国庆是陈奕甫在南加州大学读研的同学，刘国庆擅长细节描写和人物情感，陈奕甫更擅长故事架构，两人搭档是陈奕甫觉得很好的组合。

摄影王均铭也是和陈奕甫认识多年的摄影师，他们在前期就对三个时空有一致的想法，因此合作起来也非常顺畅。而剪辑师吴艺翔是好记影业制片人推荐，虽然他与陈奕甫是第一次合作，但吴艺翔通常能在剪辑台上给到陈奕甫一些建议，通过尝试不同剪辑方法，给这部剧带来不同寻常的质感。

比如网上讨论的较多的江阳丢钱包那场戏，其实陈奕甫在现场设计了很多机位，来捕捉江阳、朱伟、陈明章三兄弟的神情。但最后在剪辑台上与剪辑师沟通时决定采用“锁视角”，将更多的镜头落到江阳的身上，通过在剪辑过程里的素材分配，用“锁视角”的方式让观众让大家进入到人物的情绪里，这就是和剪辑一起沟通时找到的。当然，这样的例子在拍摄过程中其实数不胜数。

在重庆拍摄的70天，也让陈奕甫很难忘。重庆这座城市因为独特的地理特征已经成为很多影视剧特别是悬疑剧的拍摄首选。

陈奕甫能够马上抓住重庆和《沉默的真相》的关系，因为在他眼里，重庆这座城市有很清晰的结构和线条，依山而建的天然特质让剧中的空镜有着上下起伏的层次感，而《沉默的真相》刚好涉及到三个时空和三种不同环境，城市、县城、乡村这些场景均能在重庆找到，勘景后陈奕甫马上决定了拍摄地点。

但构想要变成现实也充满着困难。陈奕甫表示，因为涉及三个时空，拍摄时期最难的就是转场工作，因为重庆特殊的地貌特征又加大了转场的工作量。比如开篇的地铁爆炸案，地铁中人流量巨大，还要进行演员调度，最后在全员高度集中的协调配合中完成了这场戏的拍摄。

这是陈奕甫第一次和剧中的演员合作，在和演员沟通时他也有自己的方法。

“我的工作习惯是每天到现场和演员沟通每一天的戏，对这场戏的理解和想法。最合适的环境和最放松的空间能让演员最有自信展现出来。”对于陈奕甫来说，怎样给演员信任感和提示，沟通而不做太多干扰是他做导演的心得。

剧中很多演员在剧杀青时都写下长文告别角色，那一张张照片仿佛拍摄的场景也历历在目。陈奕甫是个感性的人，在和大家共同度过70天，拍完最后一场杀青戏后他坦言自己还是很感动，“杀青那天非常嗨，但回到房间就会想‘哎呀明天就不用出工了’，其实还是很希望和大家一起合作。”

导演会永远追寻那些闪烁正义光芒的人，追光人的步伐不会因此停止。

维护正义的人

无论是演员的演绎还是导演拍摄，他们都通过自己的方式为心中坚定的信念和正义感呼吁，因为共同一致的目标才让《沉默的真相》看上去格外沉重又真实。无疑，这份可贵又厚重的情感给观众带来震撼，也时常让片场的陈奕甫情绪“失控”。

随着真相慢慢被揭开，《沉默的真相》剧情进入到后半段泪点满满，网上讨论较多的“江阳丢钱包”、“三兄弟分别”、“江阳自杀”的情节都让人不忍再看第二遍。陈奕甫坦言自己在拍摄这些场景时也在监视器后落泪了。

“情绪重的戏其实是需要导演保持客观冷静的头脑，但那些场景的确太触动我。”

陈奕甫表示，江阳掉钱包那场戏让他感受到江阳多年的委屈终于找到一个出口抒发出来。“这是每个人都会遇到的状态，我们有时候把很多事往心里藏，一直绷着，但是情绪到达某个时刻，自己就没办法控制住，那个东西是很真实的，我就会被感动。”

而他在江阳、朱伟、陈明章三兄弟三次分别的戏时也做了循序渐的处理。第一次朱伟从警察学校出来，三个人没有抱在一起，原因是太矫情；第二回是江阳出来的时候，朱伟冲上去抱住他，但这时陈明章是克制的；直到江阳准备结束自己的生命，陈明章最后冲上去三个人抱作一团，兄弟情感一下就得到了升华。

震撼与心痛，愤懑与慨叹，这些复杂的情感也是观众在观剧时的感受。《沉默的真相》以抽丝剥茧的手法描绘了一个个维护正义的人，他们的事迹值得歌颂，他们的命运也让观众开始思考面对现实中的困境，我们会如何选择？

社会新闻中关于冤案的报道不在少数，有些案件经过数十年的时间能够平反昭雪，面对“迟到的正义”，陈奕甫则认为是正义就无所谓迟到。

陈奕甫将“声张正义”比作“赛跑”，“最后一名并不代表你没有跑完，你还是完成比赛了，完成是很重要的，因为它最终走向一个圆满的终点。所以我觉得没有所谓迟到的正义，这帮人的付出是很重要的，因为从始至终他们都相信法律，他们希望用法律的手段将恶势力绳之以法，这是他们最初的想法，也让他们得到了想得到的结果，我觉得这群人的坚持是非常有意义的。”

陈奕甫说“正义就是正义”，因此《沉默的真相》拍摄了一群维护正义的人。