芭蕾舞起源于意大利,发展于法国,是一种集歌、舞、剧于一体的大型表演。最初巴旭舞剧只有男演员,服装也统称为男式芭蕾服装。然后,通过各个时期,脚尖舞颠覆了芭蕾的传统,女演员逐渐取代男演员成为芭蕾的主要演员,从而女装库存达到了前所未有的繁荣。
(一)宫廷芭蕾时期。
宫廷芭蕾时期的芭蕾是由宫廷组织的,优秀的舞者都是法国王室成员。巴旭这一时期的服装具有强烈的“巴洛克”风格。夸张奢华的服装和复杂的配饰是这一时期的主要特征。早期的舞者戴着滑稽夸张的皮面具。18世纪,芭蕾向女性敞开大门,皮革面具开始消亡。
(2)浪漫芭蕾时期。
浪漫芭蕾始于法国大革命之后。在此期间,芭蕾舞服装奠定了一个经典的风格,至今仍在使用。比如《仙女》中,玛丽·塔里奥尼(Mary Talioni)在首映式上穿的舞裙是上身开领的束身衣,短而夸张的泡泡袖,胸前有一朵小花。它下半身的裙子就像一朵倒置的、半开的花,长度在脚踝以上、膝盖以下,背上有一个白纱做的小翅膀。整个舞衣是由多层纯白的丝绸和纱布重叠而成;柔软优雅,成为浪漫时期典型的芭蕾舞裙。
《天鹅湖》中的舞裙是基于仿生原理。裙子的长度被提升到极致,同时向四周扩散。它由四五层丝绸和尼龙褶皱组成,像天鹅的白色挥舞翅膀。裙子系在一个与演员身材大小相对应的吊带背心上,盘卷的头发上戴着一个白色的羽毛头饰。这套舞裙是巴舞蹈的标准舞裙
(3)近代巴仓储时期。
1912年,《牧羊神的下午》登上芭蕾舞舞台。女神穿着一件密密麻麻带着五颜六色斑点的大衣,两个弯弯的脑袋,一件宽松的薄纱大衣,画着粉色的眼线,让观众眼前一亮,引起了轩然大波。后来不久上演的《春之祭》,引起了激烈的争论。这部舞剧的服装由罗·伊里奇设计,具有鲜明的俄罗斯风格和强烈的原始表现主义。男演员穿着传统的俄罗斯服装,男演员穿着宽松的黑色裤子和裸露的上身,女演员穿着透明的丝绸吊带。这些有争议的芭蕾舞作品在芭蕾舞服装上有了新的突破。
二、芭蕾舞服装的分类
(a)芭蕾舞练习服装。
紧身衣和紧身衣是基本的训练服。古典芭蕾时,女性通常穿黑色紧身衣和粉色紧身衣。现在的女性紧身衣款式很多,有吊带、无袖、短袖、3/4袖、长袖、背部深浅U型、V型领,有的在胸部做一点褶皱装饰。还有一种高领长袖紧身衣,需要保暖的时候可以穿。有各种各样的颜色,其中红色、蓝色和紫色是最常见的。一般面料以棉为主。尼龙虽然吸汗但不耐用,弹性很大,但是吸汗能力差。有些面料上身是天鹅绒,下身是棉,但是价格比较贵。
女舞者一般不穿紧身裤,只穿舞蹈袜和半面纱。跳舞袜一般是尼龙的,一种是脚底有洞的跳舞袜,可以缓解脚步的疼痛。无脚是一种职业舞蹈服装,长度从腰部到脚踝。还有一种跟鞋一起穿的从头到脚的紧身衣。渔网袜很性感,跳踢踏舞的时候穿。纱裙有四种,一种是超短纱裙,一种是及膝纱裙,一种是前短后长的纱裙,一种是及小腿的印花纱裙。
(二)芭蕾舞服装。
芭蕾舞裙是芭蕾舞的标准舞裙。裙子是四五层丝绸或者尼龙褶皱,有的是四五层硬纱,上面装饰一层丝绸。裙子附在相应尺寸的背心上。塔里奥尼时期,巴的舞裙很长,离地只有30厘米左右,后来逐渐缩短,1880年露出整条腿。裙子上的图案装饰根据舞剧的背景而有所不同。
(3)存放舞鞋等配件。
尖头鞋是标准舞鞋。尖头鞋的前部一层一层地粘合在一起,形成一个坚硬的小平面。鞋底内有橡胶鞋板,鞋底外有皮革鞋底。巴旭舞者借助鞋板站起来,用脚趾的小平面固定重心。每双尖头鞋都是手工制作,制鞋材料包括缎布、粗麻布、浆糊等。同时,为了适应不同身高的脚,有三款:“Waganova”、“Elita”和“Fuejie”,每款分为17个尺码。此外,每种体型还有五种胖瘦情况。
巴收纳舞鞋的配饰有护腿、顶垫、脚垫、胶垫、脚垫、丝带、橡皮筋等,主要用来保护舞者的双脚,让舞蹈更加优雅。
四.总结
芭蕾舞作为一种舞蹈表演方式,不仅给观众带来视觉享受,也给时尚潮流带来源源不断的灵感。特别是随着芭蕾题材的日常生活,观众的时尚观念受到演员所穿服装的影响。此外,当今时尚行业的先驱们推波助澜,巴奇服饰灵感的独特创意的出现使许多服饰成为经久不衰的经典。
学校地址:河南省郑州市健康路省级体育场秀台时尚街2楼路易斯芭蕾舞团
1.《芭蕾服装 路易芭蕾带你普及芭蕾舞剧服装文化以及舞蹈文化》援引自互联网,旨在传递更多网络信息知识,仅代表作者本人观点,与本网站无关,侵删请联系页脚下方联系方式。
2.《芭蕾服装 路易芭蕾带你普及芭蕾舞剧服装文化以及舞蹈文化》仅供读者参考,本网站未对该内容进行证实,对其原创性、真实性、完整性、及时性不作任何保证。
3.文章转载时请保留本站内容来源地址,https://www.lu-xu.com/shehui/771590.html