富平陶艺村意大利陶瓷城市联合会第二批创作艺术家来富平陶艺村驻地创作

意大利陶瓷城市联合会推荐的七位意大利艺术家于2019年11月14日抵达富平陶瓷艺术村进行驻地创作交流活动。

Gabriel Resmini

加布里埃尔·雷斯米尼(Gabriel Resmini)，又名科特先生，生于1978年。他毕业于萨沃纳的马提尼艺术高中，然后在热那亚大学学习工业设计。

他做了12年的剧院和歌剧舞台布景设计师，对空房间和建筑的精细工艺有着深刻的理解，对舞台服装有着独特的品味。在此期间，他还制作了七张音乐唱片，并负责欧洲各地痴迷于卡拉维·拉尔斯表演的摇摆乐队。

2011年，他凭借在阿根廷拍摄的公路电影赢得了纽约巴科尔电影节意大利区大奖。

当他在博格奥兹·韦列茨戏剧学院教授舞台设计和场景设计时，他也是意大利街头时装品牌布拉加特罗酷服装公司的时装设计师。

从他对雕塑和现代性的热爱出发，他向陶瓷艺术家协会提交了一个当代艺术项目，这使他成为了该协会的成员，然后成为了阿尔比佐拉陶瓷学院的一名模特教师。

作为陶瓷艺术家协会和私人艺术家举办的陶瓷展览的策展人，与国家博物馆和基金会合作；他还为萨尔瓦托勒·阿朗西奥在巴黎阿尔比索拉的展览做了部分准备工作。

他创立了Officina900，致力于社会和文化发展、技术研究以及当代艺术和工艺之间关系的发展。

加布里埃尔在维琴察诺维的“巴西宫殿”展出了他的第一件重要作品，致力于二元设计和雕塑，还在阿尔比佐拉高级长廊展出了一件非常伟大的公共艺术作品。

他还参加了意大利和欧洲的各种集体和个人展览。

Gabriele Resmini

加布里埃尔·雷斯米尼(Gabriele Resmini)，又名科尔托(mrCorto)，生于1978年，毕业于萨沃纳艺术高中“A.Martini”，后在热那亚大学学习工业设计。

他作为戏剧和歌剧的舞台布景设计师工作了12年，在空间和建筑的精心设计方面获得了丰富的知识，并对服装有着特殊的品味。

与此同时，他还制作了七张音乐唱片，并负责欧洲摇摆乐队拜物教卡拉维拉斯的演出方向。

2011年，他凭借一部名为《在阿根廷的路上》的公路电影赢得了纽约比奇勒电影节的意大利部分。

在博尔吉奥·韦雷齐戏剧学校教授舞台设计和场景设计时，他是意大利街头服装品牌Braggart Extracool的时装设计师。

从他对雕塑和中庸的热情出发，他向陶艺家协会提交了一个当代艺术项目，该项目使他成为其中的一员，并随后成为阿尔比索拉市政陶瓷学院的一名模特教师。他是陶艺家协会自己和私人艺术家的一些陶瓷展览的策展人，与国家博物馆和基金会合作；他还策划了萨尔瓦托勒·阿朗西奥在阿尔比索拉/巴黎举办的展览的部分筹备工作。

他建立了一个致力于社会文化发展、技术研究和当代艺术与工艺之间关系发展的合作组织。

他在诺维(维琴察)的“巴钦宫”展出了第一个重要项目——二元论设计/雕塑，并在阿尔比索拉高级广场上展出了一件伟大的公共作品。

他在意大利和欧洲参加各种集体和个人展览并展出作品。

加布里埃尔·雷斯米尼的作品

Ivana antonini

1965年，我出生在佛罗伦萨的一个陶瓷家庭，是这个家庭的第三代陶瓷继承人。我们的家庭陶瓷工作室位于佛罗伦萨蒙特卢波的多尔菲。从18岁开始，我就在陶瓷工作室接受训练，学习从祖父传给父亲的陶瓷技术秘诀。多年来，我培养了对陶瓷的热情，继承了家庭技能，成为佛罗伦萨蒙特勒实验陶瓷中心的教授。在我的作品中，我使用非常简单的材料来创作受地域和自然启发的艺术品。我的主要工作是进行研究和实验，试图结合古典艺术作品，使其适应当代。此外，与国际艺术家和设计师的合作也深深影响了我的作品，这对界定我的个人风格和特点有很大帮助。

Ivana Antonini

我1965年出生在佛罗伦萨的一个陶艺家家庭，我代表其中的第三代。我从18岁起就在佛罗伦萨蒙特卢波的多尔菲家族陶瓷工作室接受培训，学习我祖父传给我父亲的陶瓷工艺秘密。多年来，我培养了对陶瓷的热情，继续了家庭活动，并成为了蒙特卢波佛罗伦萨实验陶瓷中心的教授。在我的作品中，我使用简单的材料，如粘土，创作出受地域和自然启发的艺术品。我的活动由研究和实验组成，试图将古典艺术作品结合起来，并使它们适应当代。此外，与国际级艺术家和设计师的各种合作(乌戈·拉·彼得拉、米歇尔·吉多、亚历山德罗·罗马、迭戈·佩龙、马特奥·西比克)污染了我的作品，并有助于界定我的个人风格和身份。

伊万娜·安东尼尼的作品

Lorenza Boise

洛伦萨·博伊西是意大利艺术家。

她大部分艺术生涯都在国外度过，展示了国际研究背景和从艺术实践到批判性写作的各种经历。

她从事绘画和陶瓷艺术，从艺术史本身，更广义地说，从文学和个人经历来说，她结合了各种来源的知识，使她的艺术生动而富有诗意，具有非常独特的图像和叙事，展示了陶瓷装置、独特的造型和绘画的艺术造诣。

洛伦萨·博伊西不仅是一位艺术家，也是一位活跃的文化煽动者。作为独立策展人，她创作了两位精力充沛的艺术家空，米兰的火星和欧米茄的车。她在伦巴第的Midec Museo inter Nazionale del Design陶瓷公司主持一个意大利陶瓷设计的公共陶瓷收藏项目，包括原创作品和陶瓷雕塑。

洛伦萨·博伊西的作品在米兰的自由画廊展出，与世界各地的许多画廊合作。

她的作品在许多著名的机构和画廊展出，包括个人和团体展览，包括Mic、国际陶瓷艺术博物馆、法恩扎的Villavitya Masolo、德拉艺术博物馆、新米兰的Ribot画廊、米兰的Moose Ariane、Ginef La Diana Stigget、阿姆斯特丹的manuela Clarex、米兰-Regia-Casetta、波德斯塔的Casetta-Lyle Palace。蒙特卢波-佛罗伦萨-帕德意大利-上海，中国-凯基特到贝林佐纳，普林西比赌场，托罗尼亚别墅博物馆，罗马-西西里，埃斯佩塞，日内瓦-马拉喀什双年展，铁托宫，贝维拉夸拉，威尼斯丰达区，威尼斯内奇，米兰900博物馆，米兰当代艺术博物馆，意大利驻美国纽约大使馆，-CIAC，国际艺术中心，美国威尼斯。布拉格当代艺术博物馆，越南博物馆。

Lorenza Boisi

洛伦萨·博伊西(Lorenza Boisi)是一名意大利艺术家，住在米兰和马焦雷湖之间。

在国外度过了大部分艺术生涯后，她展示了国际研究背景和从艺术实践到批判性写作的各种经历。

她从事绘画和陶瓷工作，从艺术史本身，更广泛地说，从文学和她自己的个人经历中收集了多种来源，使她的艺术成为生动、诗意和非常独特的意象和叙事，展示陶瓷装置、独特的作品、绘画和绘画。

Lorenza Boisi除了是一名艺术家之外，还是一名活跃的文化煽动者，作为独立策展人，她是米兰MARS和奥米尼亚Cars这两个充满活力的艺术家经营空间的创始人，她目前正在伦巴第-Midec-Museo Internazionale del Design Ceramco指导一个公共陶瓷收藏，以意大利陶瓷设计为导向，包括原创作品和陶瓷雕塑。

Lorenza Boisi由米兰的RIBOT画廊代理，并与世界各地的许多画廊合作。

她一直在几个重要的机构和画廊展出自己的作品，包括个人和团体展览，其中包括:Mic、国际陶瓷博物馆、Faenza - Villa Vertua Masolo、Museo della Arti del Fuoco、Nova Milanese-RIBO画廊、Milano - Musée Ariana、gine vra-Diana Stiter、阿姆斯特丹- Manuela Klerkx、Milano - Reggia di Caserta、Caserta - Palazzo Podestarile、Montelupo Fiorentino-Pad Italiano-上海、repub 托隆尼亚别墅博物馆、罗马-西西里空间、日内瓦-马拉喀什双年展-第托宫、威尼斯-贝维拉夸拉马萨、威尼斯-内奇坎皮利奥别墅、米兰-900博物馆、米兰-马卡当代艺术博物馆-意大利大使馆、纽约、美国-CIAC-日内瓦-现代艺术国际画廊、威尼斯-美国-意大利双年展普拉加-河内当代艺术博物馆，越南-博物馆。

洛伦萨·博伊西的作品

Marcelo Manuza

1950年出生于斯特拉·乔瓦尼，1965年开始在阿尔比佐拉学习陶瓷艺术。

自1973年以来，我的作品在国内外展出，并获得多项大奖，如“班卡雷拉奖”的“格拉多洛奖”、工艺大师、国际绘画胚陶大赛世界审美冠军蒙代尔托格纳蒂等。自1979年以来，我在热那亚的专业学校和阿尔比佐拉和赛尔利古尔的陶瓷学校教授陶瓷课程。1982年，我在塞利格成立了“伊尔·汤多”陶瓷工作室。多年来，我与艾曼纽尔·鲁扎提和卡洛·皮兹奇尼合作过公共表演和露天陶瓷实验窑。

我的雕塑结合了各种陶瓷工艺，锯齿形浮雕和特殊雕刻，覆盖了特殊的搪瓷釉和全燃烧系统。画胚也推动我用黑柴烧技术去实践“布奇罗”实验。此外，我还尝试了瓷砖，这是一种用自己开发的技术用于街道家具的装饰性工业瓷砖。

Marcello Mannuzza

1950年出生于斯特拉·乔瓦尼(Savona)，1965年在阿尔比索拉开始了解和学习陶瓷艺术。

自1973年以来，我在国内和国际场合(纽约、慕尼黑和意大利)进行了展览和表演，并获得了几个奖项，如“班卡雷拉奖”的“杰拉·德·奥罗”、“工匠大师”(2015年)和在法恩扎举行的Mondial Tornianti -国际车轮陶工竞赛(2018年)的世界美学冠军。从1979年至今，我在热那亚的职业学校教授陶瓷课程，目前在阿尔比索拉和切勒利古尔(萨沃纳)的陶瓷学校。1982年，我在法瑞尔创立了陶瓷工作室“伊尔·汤多”。多年来，我与艾曼纽尔·鲁扎提和卡洛·皮兹奇尼合作进行公共表演和户外陶瓷窑炉实验。

我的雕塑(手形的，在轮子上实现的)结合了各种陶瓷技术和蜿蜒的浮雕和特殊的雕刻，覆盖着特殊的瓷釉和喷砂。轮子也促使我用一种生动的好奇心“bucchero”(古代伊特鲁里亚技术)进行实验，使用黑色和木材烧制技术。我也尝试过瓷砖上的瓷砖，用自己开发的技术装饰用于城市家具的工业瓷砖。