【hell on kitty】「妈，我演的电影要上了

大场面可以有多大？

中国的：

最爱大场面的张艺谋，在《英雄》里动用群演13万。

外国的：

印度拍摄的《甘地传》，甘地葬礼一幕动用群演30万。

至今保持群演数量最多的电影纪录。

但Sir今天要说的更大。

——参演人数：420万。

记住这个数字。

因为这里面，可能就有你。

《五月天人生无限公司》

五月天粉丝，将成为五月末最让人羡慕的一群人。

《人生无限公司》是五月天第三部音乐电影。

你可能要问，为什么拍电影？

的确，一开始是以音乐结缘。

但陪伴多年，这个火了20年的乐队为我们留下的，早已不止音乐。

陈奕迅说：

“如果我是歌神，那五月天就是一种宗教。”

看过演唱会，你是合格的粉丝。

但如果没看过电影，那你一定不了解完整的五月天。

来到第三部，它比Sir想象中更像电影。

技术上下血本，采用3D拍摄。

音效上堪称豪华，启用《变形金刚》音效团队，按照好莱坞规格做了64声道。

《人生有限公司》出自五月天的第九张专辑《自传》。

何为自传？

记录人物生平事迹与心得。

光看专辑名，就有浓浓的告别意味。

电影从近两年间的122场巡回中，收录了最精华的部分。

而你，看完这场演唱会电影，几乎不可避免地，被拉入他们的自传体小说。

他们的自传

最初，这是一个超级英雄故事。

外星人入侵。

“第五分队”乘坐飞船来到地球，惩凶除恶。

像在乐队里一样，每人都有“超能力”——

阿信，一个手指有超能力的魔法师。

冠佑，绝技是使用形似“串烧”的十字弓。

玛莎，饰演一个脾气暴躁的枪炮专家Hell Kitty（地狱凯蒂猫）。

怪兽，有一身炫酷机甲的Mr.Monster。

石头，饰演他自己，有超能力的石头……

恶搞的头衔，“山寨”的造型。

对，也和乐队里一样……

还是那么不正经。

开头有不少燃爆场面，酷炫动作戏。

可瞬间急转直下。

拯救城市后，第五分队无事可做，便在地球安家。

对于超级英雄，最不友好的就是和平年代。

超能力没用武之地，他们必须接受陌生的“平凡”。

这是一个关于人生后半程的故事。

第五分队被迫改行。

有的，开唱片店；有的卖胸罩；还有的成了在家带娃的油腻中年。

唯一一起做的事，是以49块9台币（折合人民币约10元）兜售自己的专辑。

还卖不出去……

拯救世界成了副业，组乐团也没啥成绩。

文体两不开花。

最需要拯救的，变成他们自己。

终于，等来了自己的“救世主”——

第五分队的长官（黄渤 饰）、舰长（梁家辉 饰）。

《无限公司》不是优秀的电影。

或者说，它不是被我们定义的那种优秀。

电影中有五月天的自传，它的深意被放在超级英雄大片背后。

一不留神，就被你忽略。

亚洲流行摇滚天团，也有卖不出去专辑的黑历史？

此时，Sir脑海中浮现的BGM是这首：

人生海海

98年，五月天刚加入滚石公司，定位摇滚乐团。

九十年代是摇滚黄金年代，前有BEYOND、唐朝、魔岩三杰。

当时的五月天被拿去与这些人比较，被炮轰得渣都不剩。

偏流行的曲风，总被质疑不够“摇滚”。

那时的大众，对摇滚的期待是，烈酒过喉。

可五月天呢，温良得像酒吧里的雪碧可乐。

于是你看，他在《人生海海》里唱：

所以我说就让他去。

我知道潮落之后一定有潮起。

有什么了不起。

人生就是起起落落落落落落，这个定律，连天团也不能免俗。

阿信曾在节目中，谈到过一次早年演出的经历：

那时候为了有更多机会演出，就和朋友一起表演。表演连续两天，又怕舞台上面器材被偷走，然后大家又都得回家，我就说我来看着器材吧。当时整个公园里面都没有人，就只有我坐在公园长椅上，就这样盯了一夜，然后也不敢睡。

后来他们来内地，从live house演起。

2004年，在北京一家叫“无名高地”的酒吧，挂出了一张宣传板，排在最后一个的乐队，就是五月天。

门票30块，学生只要20块。

据说那一晚的台下，只有30多个观众。

阿信盯一晚乐器时在想着什么？

在台湾做出名堂，来到内地对着30多个观众表演的他们当时在想什么？

不得而知。

但Sir可以肯定，与他们在电影中收起铠甲、投身生活情景相通。

他们把乐队的浮沉，藏在电影的嬉笑恶搞中。

《人生海海》发行于2001年，巧的是，那年五月天开始有了起色，荣获“金曲奖最佳乐团”。

就这样，五个人，从几十个人的live house，唱到千人的校园，再唱到十万人的鸟巢。

他们的确“拯救”过自己。

五月天曾说，一共只会出十张专辑。

《自传》是倒数第二张。

它开始收起叛逆，唱回忆过往，唱幻象，唱变老……

人生无限？

耐不住青春有限。

你的自传

一个有趣现象，被Sir注意到。

影片还未上映，已经有网友在留言区“叫嚣”：

我演的电影要上了！

“人生无限公司”巡演，历时一年半，动员超过420万观众。

这是一场歌迷参演的演唱会电影。

五月天这个团喜欢玩“失踪”。

发片一年，消失几年；

巡演一年，再消失几年……

于是“五迷”也学会了“佛系”。

乐团失联时他们“岁月静好”；

乐团一出来，就倾巢出动，把挤压的热情燃尽。

像不像隐藏在地球的超级英雄？

他们把你的沉浮，一并揽在怀里。

在信仰体系里，每个人归终会从里面，获得自己想要的东西。

再进而书写你自己的自传。

对很多人来说，青春的BGM就是五月天。

“温柔”是他们给你的，“倔强”却可以是你给世界的。

年轻时恨不得对抗全世界，于是《倔强》成为你如鲠在喉时最强力的词库：

当我和世界不一样。

那就让我不一样。

我就是我自己的神。

在我活的地方。

这些词句和旋律，总能给你画面。

尽管当年那个面孔可能模糊，但随音乐而起的心情总是熟悉。

怎么分手的？

忘了，但我记得那时在听《温柔》；

谢师宴喝了多少？

忘了，但我确定跟室友抱着唱的是《干杯》；

还有被上司骂完循环过的《生存以上 生活以下》，放下爸妈电话后独自在家播放的《我不愿让你一个人》……

电影预告片里，他们开了一句玩笑——

“如果你把《人生无限公司》当成一个避风港的话，麻烦你重新考虑。”

“它只是一个‘怕风港’。”

虽然只是一句玩笑，但依然代表了五月天的形象。

人生不是公司，更像战场。

他们让你对抗世界，直面强敌，当然也不会给你提供庇护，让你喘息。

反而，当你被生活折磨得伤痕累累时。

你看到一个比你更伤痕累累的老兵走过，扶你一把。

我还在。

你怕什么？

你们的自传

五月天成军22年。

当年的青葱少年，现在都成了40多岁的大叔。

2018年8月26日鸟巢，人生无限公司演唱会，阿信在唱完《倔强》后说：

你们的人生可能在黎明，可能在正午朝阳，然而对于五月天来说，大概已经是傍晚。

人到中年，少点冲劲，更知进退，也不可避免回忆过往。

于是他们在新歌里唱：

在我的时代，还有唱片行。

如同博物馆，装满了希望。

以为的日常，原来是无常。

生命的具象，原来只是幻象。

自传走到最终章，竟然指向虚无？

Sir听到的，是不甘。

接受了消逝，但不甘消逝。

接受了规律，但依然怀疑规律。

年轻的他们，在歌曲里喊出改变世界。

于是年轻的我们，相信能改变世界。

可到头来唱到喉咙沙哑，战到弹尽粮绝，才发现世界岿然不动。

很难。

但你们肯定听过那句话——

与其改变世界，不如不被世界改变。

也难。

最最起码，在Sir看来——

即使你已经被世界改变，也不要改变你看待世界的方式。

电影的幕后花絮里，有一个镜头Sir印象很深。

其他人在做拍摄准备，玛莎素着颜、流着汗看着大家。

确实老了，可你看他眼睛里……

还闪着光。

这些光是什么？

电影的名字叫《人生无限公司》，而新专辑里那首歌叫《人生有限公司》。

无限的是什么，有限的又是什么。

歌词里，五月天把人生描述成四个“部门”。

有不同的主管：

父母、老师、上司、伴侣。

对应四个人生阶段：

家庭、学校、工作、再组家庭。

一个“有限”的循环。

然而歌词最后两句，却留下疑问：

“人生有限的话，你想要怎样喧哗？”

“人生有限公司，没有一天能请假。”

这才是五月天眼里看到的光——

正是因为人生的“有限”，才有了想象的“无限”。

相信最初的问题，也有了答案。

为什么要把演唱会拍成电影？

灯光熄灭，演唱会是即时的一次性狂欢。

灯光熄灭，电影则是延长回忆的一场梦。

用电影，他们在践行“永远陪你20岁”的承诺。

即使告别，也要留下永存的画面。

即使退场，也要努力整理、编写一部属于你我，有420万人（或者更多）参与的自传。

于我们，剩下还是那两个问题——

你要加入？

还是马上加入？