看电影已经成为了当下十分常见的休闲娱乐方式了，而且各类电影迷都已经找到了属于自己的喜好。
但更多的还是各种电影都会看，只客观评价电影本身的人。很多人都觉得现在的电影经常没什么创新，导演和演员什么的演来演去好像都差不多，编剧也按照套路来写剧本。
可时不时的，电影的里的一些死亡镜头还是会直击灵魂。无论是由于情感背景还是那些血看起来过于真实，反正就是那么一瞬间十分烦躁。前一分钟还在舒舒服服的看电影，下一秒就出现个死亡镜头。可能是表演，可能是摄影，也可能是化妆，但总会让我们想起一些自己生活中的东西。
不管怎么样，那个镜头都会入驻脑海，当晚上关灯，甚至是余生，都会想起。
《拯救大兵瑞恩》
从海滩上到最后一战，《拯救大兵瑞恩》无情的描绘着战争。导演斯皮尔伯格不仅用摄影技术展现战场上的混乱，还告诉了我们什么是恐惧、慌乱和破碎的人性。因此，对于观众来说，在这部电影里，选出一个最让人难忘的死亡场景是很困难的。但其中最不血腥的也许是最可怕的。
亚当·戈德堡所饰演的大兵梅利与一名敌人短兵相接，直到对方占上风。在被刺刀刺入胸膛的瞬间，他开始求饶，随后刀刃扎进。而杰瑞米·戴维斯演的厄本下士离他只有几步之遥，却不能干预，因为战争的可怕让他彻底崩溃。
《美国X档案》
《美国X档案》看着就让人不舒服，但这正是它本应该有的效果。凯耶拍出了一个家庭对种族主义仇恨的执着和最终斗争，这一点是别的电影里不易看到的。正因如此才让人移不开眼。
这部电影之下也有隐藏的悲愤，当温亚强迫一个黑人男子把他的嘴放在路边，然后踩他的头时，每一个看的人都会咬紧牙关。这场戏是短暂的，却也是电影里众多残酷时刻中的一幕，即便这种事在时间和地点上离我们很远，却也想伸手阻拦。
很多人在二刷、三刷这部电影时都会闭上眼不忍心看，如果强迫自己面对这个镜头的话，接下来的很长一段时间里，都不会忘掉。这部电影，这个镜头，告诉我们，假的血迹只是一种暗示，真正的可怕说不定就在身边。
《生人回避》（1979）
作为著名的恐怖片导演，卢西奥·弗尔兹可谓是很有创造力。而他最热衷的就是拍摄死亡镜头，以至于很多影迷在看他的电影前，都会先做好心理准备，不至于被吓坏。
他的电影往往过于夸张，专注于打造血腥时刻，老式的场景效果，拍摄手法外加演员完美的演技，粉丝会觉得他的恐怖电影就像是一场黑色芭蕾表演。换句话说，他的电影会让人彻底感觉到什么叫“真实效果特别好”。《生人回避》就是其中的佼佼者。
如果看一部僵尸电影的话，我们都会觉得其中很多的死亡都是来自幸存下来的人类之间的利益冲突，以及和僵尸的对战。但对于要杀死电影中宝拉这个角色时，他来了一次即兴创作。
把她的脸钉在一扇坏掉的木门上，她的眼睛离门板上的大木刺越来越近。这个镜头很有效，虽然观众没有真的看到撞击的瞬间，但十分有说服力，同时脑子里也“嗡”的一下。
《老无所依》
《老无所依》改编自小说，而哈维尔·巴登演的安东不仅仅是个嗜血杀手，也是21世纪迄今为止最经典的电影反面角色之一。什么叫演技炸裂，看看安东就知道了，一系列冷酷、有分寸感、近乎于不可思议的小动作体现了他到底有多坏。
而第一幕，也是让人胃里翻江倒海的一幕。他在警局用自己的手铐勒死了一个副手，除了挣扎的声音、靴子在地上摩擦的声音，一切都在沉默中展开。真正把故事推向纯粹冷血的是安东的眼睛，盯着天花板。他好像有点涣散，因为自己的生活随着这个副手的死亡一起去了。
这是一部难得的电影，这个镜头也是难得的时刻。电影整体充满冷静，务实的行动，“杀手”两个字也从开始到结尾一直伴着我们。
《宠物坟场》
无论是书中还是电影中，《宠物坟场》都在一开始就把一个概念置于人们心中：失去孩子。这种恐怖笼罩着整个家族，他们失去了盖吉，然后父亲路易斯试图让自己的儿子复活，但就在这里情况直转而下。很明显，回来的那个东西肯定不是盖吉。作为观众，我们看恐怖片已经有一段时间了，但眼见盖吉复活后暴力屠杀了Jud，还是会哆嗦一下。
曾经像个天使般的小男孩从床底下爬出来，撕了邻居的脸，已经不算什么了，因为接下来他弯腰把牙齿扎进了老人的喉咙里。这个镜头会深深地印在人的脑海里，闭上眼也看得见。
任何单一的因素：儿童杀手、不死儿童或者变异儿童就已经很可怕了，《宠物坟场》里三个都齐了！
《母亲！》
大表姐詹妮弗·劳伦斯真心是天生戏骨，演什么都有代入感！达伦·阿伦诺夫斯基的电影特色也很明显，从《黑天鹅》到《母亲！》，每部电影都很有分辨度！
在大表姐的演技之下，整个电影都有一种疯狂的节奏感，从紧张到释放，但又不是为了加速观众的心跳，因为这种节奏之下隐藏着另一种感觉，就是整个电影的随时都有可能会被颠覆！当我们跟着大表姐扮演的母亲经历着整个家庭的变化时，确实可以切身体会到她迅速又莫名其妙的的失控。
整部电影里的一切都是为了压垮这个母亲和观众，给人感觉像是一场不安的梦，而不是一个故事。母亲刚出生的婴儿被撕碎时，这种压抑到达顶点，释放。
在母亲和我们意识到所发生的一切的那一刻时，所有被压缩的情绪都被催化了，但已经失去的无法挽回，孩子的死亡让人手脚冰凉。
《赌城风云》
马丁·斯科塞斯可以说是好莱坞导演里把蒙太奇手法用的最出神入化的一位了，看看《出租车司机》里惊人的跟踪镜头就知道。他是一个能不用任何超自然或者科学虚构方式就把人性的黑暗面转化为美丽艺术的人。
反之，他也可以把观众带入纯粹的、未加修饰的野蛮地带，把暴力展现的淋漓尽致。尼基和他兄弟在赌场的死亡就属于后者，直接、暴力、视觉和心理的冲击，不需要什么自带魅力的场景，也不用什么电影创意，他们两人就是直接被棒球棒打晕活埋。只有鲜血、亵渎、仇恨和恐怖。
这是靠着电影演现实，哪怕是外表看着光鲜的黑帮主题，但死亡就是死亡。
《大魔域》
这部电影还有一个译名，叫做《永不结束的故事》。成年人看电影的体验往往触及不到导演真正想要表达的点。
当一部电影吓到你的时候，让人笑的肚子疼的时候，甚至是让人号啕大哭的时候，那些镜头也只是停留在脑海里。说不定哪天就忘了。
可能因为我们是成人，有点麻木，无法带着真挚的眼光看待每件事，早就忘了什么是感情的摧残。回想孩童时期看的电影，才能感受到失落，小鹿斑比的母亲，西方的坏女巫，狮子王的爸爸木法沙。而《大魔域》则是用童话主题，再次让人再次体会一遍。
其中最直击灵魂的，就是在沼泽中的这一幕。不是动画，也不是特效，更不是木偶。我们知道其实这只是电影，但反而因为我们面对的是童话主题，不自觉的带出孩童心态，所以一切都那么真实。
尽管电影在这匹马生命的最后时刻逐渐变成黑色，闭幕了。###
我觉得电影《第七封印》、《1942》、《遗落战境》、《死亡尽头》、《人鬼情未了》中的死亡镜头是能让人感觉直击灵魂的。###
我不是药神里的那个瘦子就是有着这样的感觉，他一心为了病友谋福利。然而自己的却因为疾病去世了，可悲的一件事。###
《红梅》这部剧的死亡镜头是让我感觉直击灵魂的，虽然很简单。但是看得特别爽，有震感的感觉。
1.《哪些电影中的死亡镜头是能让人感觉直击灵魂的？ 十佳电影死亡镜头》援引自互联网，旨在传递更多网络信息知识，仅代表作者本人观点，与本网站无关，侵删请联系页脚下方联系方式。
2.《哪些电影中的死亡镜头是能让人感觉直击灵魂的？ 十佳电影死亡镜头》仅供读者参考，本网站未对该内容进行证实，对其原创性、真实性、完整性、及时性不作任何保证。
3.文章转载时请保留本站内容来源地址，https://www.lu-xu.com/yule/2228585.html