纯白造物主——妹岛和世

一直以来，“女人”这个词伴随了很多的歧义与抗争，不管后面接上什么都天生带有话题度。很久以前形成的刻板印象把女性打上“弱者”的标签，性别被当成一座无法逾越的高山，一句简短的否定就将人拒之门外。

但古往今来，巾帼不让须眉的故事不在少数，为人称赞的女性更是大有人在。她们书写了一页又一页的光辉篇章，勇气、魄力、自信、能力，她们从来不缺乏这些，坚持在一片泥泞里保有澄澈的瞳孔。

妹岛和世与西泽立卫合影

人们喜欢用“鬼才”来形容日本设计师，他们推陈出新的能力可以说影响了一代人的视觉审美。简单的设计，独特的想法，直接的实用，他们想象力的极限大概只有时间才知道。在这之中有很多人因为共同的目标和相仿的理念而结识，并成为最佳拍档，妹岛和世与西泽立卫就是其中的一对。

1987年，妹岛和世与西泽立卫一起创立了SANAA建筑设计事务所，随后两人一举拿下威尼斯建筑双年展的金狮奖和普利兹克奖，“不确定性”成为他们的代名词。对于“不确定性”的探讨，后现代主义与结构主义曾经进行过简单的延展，但就建筑的“不确定性”，确实是通过妹岛和世与西泽立卫变得明晰起来。形式上、功能上、设计方法的不确定性奠定了他们的设计思路，每一座建筑都变得通透又神秘。

SANAA建筑设计事务所内景

妹岛和世与西泽立卫的作品都有一个共性——通透，不管是是用什么材质，都会极大程度的保持空间的流通感。要么是使用玻璃，要么就极力改变墙体的厚度与承重柱子的数量，减少因为墙壁带来的厚重感，使得建筑物变得透亮。自然光通过玻璃射进屋内会变得柔和，屋内的各种反光材料将钝化后的光线留在屋内，在视觉上带来一种流动感，光线温和的像空气。

石神井公寓楼/2009

表参道迪奥旗舰店/2001

每一栋建筑都不可避免的承载一部分功能与使用价值，设计师在作品的初创时期是要把这个因素考虑其中，作为设计的元素注入到建筑里。妹岛和世与西泽立卫的建筑就优先考虑这类因素，并且将功能以平面图的形式展开，功能分区使得使用者可以一目了然。1991年熊本的再春馆制药女子公寓就是一个很好的例子，常用的基础设施并不是按照规范放置在固定的位置，松散的分散在公寓内的各个角落，符合用户的使用习惯。

再春馆制药女子宿舍sketchup模型

形式与功能上的不确定性是以设计方法的不确定性为基础，保持一个主旨的设计思路，然后在细节上做改动，“处处有惊喜”。创造一栋建筑，他们想把所有的可能性都试一遍，展现出最优的一面，补足一些可以人为避免的问题。图纸上的设计思路很容易形成，但在现实操作的层面上总会遇到各种各样的问题，设计师需要与参与的每一个人沟通，显然妹岛和世与西泽立卫保留下了建筑的生命力。

日本Garden & House住宅外景

日本Garden & House住宅内景

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位于法国lens的louvre-lens博物馆由SANAA，纽约和巴黎事务所imrey culbert，景观设计师catherine mosbach以及studio adrien gardère合作设计，于2012年底完工。博物馆内的展厅根据地形分布，墙壁用玻璃制成，展厅内并没有完全的功能分区，隔断效果弱化，加强了与外界的沟通效果，整个展厅变得明亮。

louvre-lens博物馆内景

louvre-lens博物馆外景

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东京北斋美术博物馆也是由妹岛和世设计，这座收藏浮世绘大师葛饰北斋作品博物馆，从里到外都是特色。馆内的最大特点就是光亮，引入室内的自然光隐喻“葛饰北斋伟大的光辉”，斜面切削的设计手法过渡进了光线。回旋走廊与宽广的空间搭配，独特的建筑轮廓给了这些艺术品一个极佳的藏身地。

北斋美术博物馆内景

妹岛和世是位高产的建筑师，她将建筑以一种隐晦的方式表达出了，“白色”、“轻盈”是她作品的特点，与“不确定性”一样，她总在尝试用另一种方式解构建筑。建筑里表现出来一种人情味，妹岛和世把人放在第一位，表达出来的解释很浅显，但却意义非凡。2011年的芝浦住宅是为一家印刷公司设计的作品，全方位的玻璃构造让这座位于闹市区的建筑褪去烟火气，通灵而非凡。妹岛和世将建筑内的各个分区用功能划分开，同时又打破各个楼层之间的束缚限制，简单又特别就是这样的意义。

芝浦住宅外景

空间连接时间，妹岛和世用女性特有的温婉和细腻将空间的宽泛展示出来，用空间去定义建筑，这更像是一种拟人化的手法。大多数的建筑设计师都以空间为基准，妹岛和世却是愿意做那个创造空间的人。“不确定性”是她设计理念的核心，没有什么东西是必须一成不变的，对空间的铸造和修饰是建筑的内容，也是她所坚持的东西。