【吴君如的电影】吴军居然在年底拍了《喜剧黑马》！

这篇文章是从香港电影号开始的。

文：崔喵。

今年的贺岁片，不知为什么《妖怪》令人瞠目结舌，但在这部《妖怪》中，《妖铃铃》这部电影让我闻到了与众不同的味道。

陈可辛吴军快乐得像麻花一样。这种组合本身就足以吊人胃口。偏偏剧组里有张、吴振宇、魏云峰、方中信、派酱、焦俊炎。他们可以说是天南地北的神通。但是，谁能想象他们在一起会有什么化学反应呢？

惊悚片？喜剧？惊喜电视剧？

据说熟悉喜剧的吴军艺一开始就想拍一部僵尸惊悚片。

这个想法遭到了邀请军艺接受护卫的导演陈可辛的反对，经过一番磨练，最终导演界的小学生吴军接受了博士后陈可辛的意见，拍摄了名为《妖铃铃》的《惊奇剧》。

是的，你没有错。《妖铃铃》是“惊喜电视剧”。直到看完这部电影，我才知道如何用传统的体裁给这部电影贴标签。不知从什么时候开始看喜剧电影对我来说更大的乐趣在于预测导演什么时候抖什么包袱。

《妖铃铃》的包袱找不到你。吴军说要拍“清爽”电影，我想她真的做了。(大卫亚设)。

这种感觉就像在90度垂直向上的过山车上焦急地坐着一样。以为为了到达顶峰，失重下了——，发现顶部是平坦的土地后，“过山车”突然变成了“碰碰车”。你欣喜若狂的时候，突然的碰撞中爆发出笑声，真是令人吃惊。

这种大胆元素的融合真的给人前所未有的“刺激”和“新鲜”体验。初生牛犊可能不怕老虎，所以吴军可以更加大胆地突破题材电影的种种限制，尝试更多的可能性。(莎士比亚)。

此外，陈可辛关门了，最终完成了这种半形式的“喜剧盛宴”。老甘马冰淇淋好像沾了。你可能认为这看起来有点奇怪，但吃的味道仍然令人吃惊。(大卫亚设)。

喜剧是没有界限的南北大融合。

有人说东北喜剧、南方喜剧、香港喜剧演员不能结合，所以吴军朝相反的方向走了。“我不相信。我要大胆尝试一下。”"而且这个想法也得到了陈可辛的肯定. "我一直觉得喜剧本来就没有地域性，大家都说大盘给电影带来了东北话的笑点，那个笑点我一个香港人也能理解。(莎士比亚)。

这次被邀请到天南地北的主演，他们每个人都有喜感，都有各自的风格，所以我们想融合这一点，制作不同的喜剧。”。

电影中确实可以清楚地看到南北派喜剧风格的差异，但难得的一点是，这并没有把你分开，更像是南北双方在同一个舞台上竞争。

第一次出演喜剧的张，一言不发的话是“双簧”，上面云峰中的表达可以说是“走路的表情包”。吴振宇和方中信更夸张，更引人注目。用迷人的牛仔和鲁莽的梗向老港电影致敬。

每当《乱世巨星》的背景音乐响起，就会有热血沸腾的感觉。这些演员在舞台上计算全身，满足了南北观众的笑声。

富人不穷，穷人有爱

电影的故事其实很简单。四个钉子户不想离开贵房，与无量的房地产商一起展开了保卫家园的斗智斗勇。(莎士比亚)。

富人无情，穷人有爱，这种故事在恒山电影中很常见。但是吴军作为惊悚喜剧电影的外衣说了这么温暖的内核。(威廉莎士比亚、吴君王、惊悚片、惊悚片、惊悚片)先是让你浑身冷汗，再开怀大笑，最后笑，哭。(大卫亚设)。

人情冷暖，生活处处相逢，

嬉笑怒骂，一切尽在不言中。萌贵坊的四户人家，让我想起了44年前香港的一座破旧大院，同样是有爱的房客，但他们共同对抗的是一个包租婆。

44年后，当72家房客只剩下最后4家，世界变了，电影里的阿仁说现在人们都在网上下载电影，没人买碟。

但你不得不承认，有些东西，又从未改变，比如戏里的4户怪咖，他们都有着各自不能离开萌贵坊的理由，所以他们固执，他们坚持。在丧尸追杀，自身难保的危难时刻，大家流着泪爬上了离开萌贵坊的梯子。这段戏拍的尤为动人，没有人能从从容容的爬过去。

他们不舍得和过去的自己告别。但是人总要向前看，生活总是一步难，一步佳。在梯子上，张译饰演的王保健得到了儿子的谅解，发明家夫妇也终于敞开心扉，而吴镇宇饰演的阿明，终于对好兄弟阿仁吐露了心扉，虽然话已难辨真假。

当72家房客只剩下这4家怪咖，他们依然单纯乐观的活着，每与地产商斗过一天，便要划正字庆祝一番。几百天过去，他们人工发电，靠天汲水，自给自足。不管环境几多恶劣，每个人脸上竟都洋溢着满足的笑容。这笑容的背后藏着苦与涩，而唯一温暖人心的是患难之间的真情。

如焦俊艳饰演的阿萍所说，他们怕的不是坏人，而是被自己信任的人背叛，因为他们除了爱与信任，穷的什么都没有。

当《朋友》的旋律响起，眼眶不自觉跟着湿润。虽然萌贵坊的大楼最终没能守住，但留得住的，是人心。人在，家就会在，不管这世界变得多糟糕，只要患难绝望里还能紧握你的手，又何尝不是一件幸事呢？

繁星流动 和你同路

从不相识 开始心接近

默默以真挚待人

人生如梦 朋友如雾

难得知心 几经风暴

为着我不退半步 正是你