【叶冠英】首播收视率第二！黄轩、上演恶棍的陈河、国产动作谍战队这次瞄准了

吴柏又动手了。

最后一个雾剧场刚擦完屏幕，转眼间他又挖出了《恰同学少年》的宝藏作家黄辉，跑着团谍战动作戏开了两枪。

因为出演一场，职场剧而经常败北的黄宪。

另一个镜头拍摄了观众看到后想笑的一个天河。

这两个人演动作谍影剧双雄，真的能做到吗？从《大赢家》到《在劫难逃》，保罗拜尔鲁汉，选角鬼500，这次是不是跑偏了？

不要着急。先看收视，三部新剧一起出发，两台首播，最高收视率1.536，新剧第一，省级卫视第二。绝对不丢人。

再看口碑，弹幕里的一手三个字——“不够看”。

真奇怪。悬疑电视剧宇宙中令人讨厌的500，奉献剧真的可行吗？

连带谍战剧，这个几乎爆款的经典剧种，从林嘉伦、黎曼主演的《秋蝉》开始，沦为张一山、潘月明《局中人》甚至“没有水花”的路线。

观众开始问的时候，我们不能拍出优质的谍影剧吗？将500个黄轩陈赫聚集在一起，完成了国产谍战动作剧类型化的演变。

第三局，谍战，动作，一个个突破。

在城市狙击手的新设置中打出谍报动作的类型剧外壳。

双雄大洁、家国、信仰下各种选择层层铺设，高密度狙击行动剧中隐藏着谍战剧的经典内核。

国产谍战剧，又一次完成了——

《胜算》。

入境：500枪，准星

五百年谍战剧，为什么有看点？从他过去的导演和导演作品可以看出—— 《瞄准》、《白夜追凶》、《十日游戏》、《白色月光》、《在劫难逃》、《瞄准》

这部国产悬疑电视剧宇宙创造者第一次进行谍战，悬疑、叙事风格、动作设计、010-30000都有不同的品性和气质。

不是过去经典日常的简单复制，而是一种类型下，另一种维度。

那么，团帖电极在看似有限的空间里还能开出什么花呢？

刚开始就有戏了。

黄轩手脚被铐着，坐在警察局拘留室里，但表情动作又气势汹汹，好像越狱就要开始了。

现在相机绕着——1949年新中国刚成立时的松江码头挤人。

秘密任务正在执行。敌人间谍队的头目到达了接头现场。

现场看起来很平静，摆地摊吃饭。

但是仔细看，其实暗流涌动。

打伞收伞实际上代表了警察局有福的密码。一个女生时时刻刻看着咖啡店，其实是在观察目标。

我方人员准备的大网已经暗中铺好，等待猎物上钩。

tiaoimg.com/large/pgc-image/fd4a41387b844296a0b31ff9cab8f84d?from=article.detail&_iz=31825&index=7" width="640" height="272"/>

一只老狐狸，能嗅不出味来？

果然，一阵孩子意外的炮仗，一次意外的檫枪走火，谁都别装了。掏家伙，开火。

一看脸，这不是演技百变的王砚辉大叔吗？

不不不，是敌方水母小组组长叶冠英。

紧张关头，这老狐狸挟持了一个孩子作为人质，躲在一个射击死角，猫着腰，顽抗到底。

必须说，虽然只是客串，但王砚辉这场戏，堪称表演教科书，未暴露前的危机四伏，暴露的心惊胆战，到最后要挟人质被狙击，一枚棋子，带动全局，紧张一路升级，而当这个小高潮随着叶冠英被狙击而结束，却立刻留下了新的悬念点：谁是幕后狙击手？

你以为，现场只有两方力量？往上看，对准他的枪口，不只有我方。

原来国民党水母组早已察觉他的暴露，狙击手早已在暗处准备就绪，只等捕捉到一个角度，一枪清除风险。

必须说，五百的场面调度，错不了。

一出码头暗杀群戏，局中有局，戏中有戏，城市里搞狙击，水面下见高低，影像处处透出紧张感，这样的开场不亚于一部动作大片。

这个布好的局，怎么被破了？因为一记变局——黄轩饰演的木雕手艺人苏文谦，无意中出现在对峙现场。真是无意？观众都懂，没这么简单。

就在叶冠英起身闪开角度时，被狙击手一枪打中，一枪毙命？传说中的水母暗杀组出手，不留活口？

但，他还真没死。

因为有人在子弹飞出之前，用弹弓将一个木鱼打了过去，狙击手的子弹本来能分毫不差命中他的要害，却因为他被木鱼击中时的一个动作，偏离了分毫。

不难猜，打出木鱼的人，一定就是披了木雕艺人马甲的苏文谦。

五百的镜头调度，真的妙。这段戏，苏文谦从一个“旁观者”渐渐变成了这起事件的核心人物，随着叶冠英的暴露，苏文谦的镜头一点点变少直至人物消失，观众一开始还会疑惑，直到谜团揭开——

真正的高手，大隐隐于市。

高手就此脱身？别急，现场被迅速封锁，凡有嫌疑的人员，通通带走，包括苏文谦。

到这里，悬念一环扣一环，一看进度条，只过了30分钟。

剧情高能，人设变换。

在不到一集的时间里，黄轩就完成了从手艺人，到狙击大神，再到神秘身份的人设反转。

最厉害的，还是五百的节奏感，绝！

从码头接头、布下暗网、城市狙击手博弈，到排查杀手、警局审讯，一环扣一环，信息量满满，一场危机四伏的接头戏，通过不同人物视角的切换，为观众开启了上帝视角，抽丝剥茧般带观众了解故事的全貌。

接下来，立刻又通过松江公安局、国民党上海联络站、水母暗杀组成员的行动和对话，将“水母”和“牧鱼”非同一般的关系一一道出，再让人物放入险境：公安局抓了苏文谦，而“水母暗杀组”也要灭口。

一集下来，我的心已经提到嗓子眼。

一方面，冲突步步紧逼。一方面，悬念层层剥茧。

为何众人谈水母暗杀组色变？为什么牧鱼要阻止水母斩草除根？太多的问题勾起观众的好奇心一直往下追。

导演没费一颗子弹，就用叙事完成了对观众的心跳轰炸。

开场这紧张暗涌，是谍战剧熟悉的味道了。

但《瞄准》，究竟看的是什么？

第一部以狙击手为主角的年代谍战剧。一个杂糅着狙击传奇、城市谍战的冒险故事。

一个字，奇。

整个故事，由一系列的“紧急时刻”组成，时刻牵动观众的心，又利用平行剪辑、闪回等方式，带出多种视角，将所有故事浓缩在几天之内，带着观众一同坐上剧情过山车，心跳起伏。

危机连场，层层递进，就是这样骗你走进了狙击手对决的谍战世界。

五百这次玩谍战，要的是什么？

两个字：可能。

两个一度是最好搭档的狙击手，因善恶选择的不同，信仰的不同，最终成为对手，一个想杀人，一个要救人，一场生死博弈的对决，带出一场国产谍战剧重塑，繁衍，进化，突破的可能。

头三集，整部剧在 “争分夺秒”的节奏中推进，角色在千钧一发的时刻改变命运。

人物，立住了；局势，铺开了；各种钩子，吸引了。

接下来，看狙击手的了。

对决：黄轩遇上演陈赫，味道竟然对了

用料扎实，引人入胜，在《瞄准》达到一部好剧的基本要求之后，角儿，就该亮出血肉了。

从《暗算》到《潜伏》，都知道，人物，才是谍战剧的魂。

尤其对于《瞄准》这样的双雄模式，黄轩和陈赫一个演得不行，整部剧全废。

但，不同于以往谍战剧男主出场的高大上，《瞄准》一上来就让主角“不靠谱”。

他第一眼留给观众的印象，是真正的平平无奇，黑白相间的头发，疲惫沧桑的面容，寡言少语的性格。

这像绝世狙击手？

别急，接下来的警察局审讯段落，见真章。

“高手对决”，不用一刀一枪，暗地里都是刀光剑影。

一个，唠嗑似的出招，不断寻找各种纰漏。暗地里，就像已经牢牢掐住对方七寸。

另一个，眼神淡定，泰山崩于前而不变色。手上做着木雕，一招招，全都化解。

到这时观众才了解，这才更像一个真正的杀手，藏身于人群之中，事了拂衣去，不留身与名。

难怪，人称——牧鱼。

但黄轩越是神秘，越吸引观众的好奇：水母和牧鱼，什么关系？

在海的深处，游荡着一个神奇的组合，水母和牧鱼，两者相依相存。

水母用触须为牧鱼提供安全的避难所，细小的牧鱼则为水母清理身上的小生物，同时充当诱饵引来更多自以为是的捕食者。

这对组合，堪称是海洋里的一对王牌杀手组合，正如剧中的“水母”池铁城和“牧鱼”苏文谦，但水母牧鱼，也早已注定了之后分道扬镳的命运。

为什么，看水母——池铁城，陈赫。

一出场，就远渡重洋而来的西点师，礼帽、胡子加披肩发的造型，得体的装扮、流利的法语、高超的烘焙技术，哪像杀手？

但，就在男子张口品尝甜点之际，他冷不丁地一怼，直接将刀叉插进了男子的喉咙，干净利落，一叉毙命。

随后，从容品尝一口甜点。

注意陈赫的表情，那感觉，杀人对他来说，不就像享受一盘美味的甜点？

而苏文谦呢，隐身于都市，给自己取名“思过”，穷困潦倒到连个给孩子的蛋糕都买不起。但就在池铁城在游轮上杀人的时候，苏文谦正在码头冒着暴露身份的危险救孩子，至此，故事的走向已经呼之欲出了，曾经的王牌搭档注定化身今日的敌对双方。

而整部剧的剧力，就来自于两位从气质到戏路上有显著差别的男主的碰撞。

这就是《瞄准》的老辣——它没有一上来就安排一场双雄激的角力，反而先拍出一片谍战剧的海洋，慢慢引观众入局。

什么局？

一场水母和牧鱼之间，既相互羁绊，又相爱相杀危险重重的生死局。

从前期剧情可看出，剧集绝对有成为优质谍战剧的潜力——比起营造冲突，它同时注重人物内心的挣扎与成长。

故事从男主角食指颤抖无法重新拿起狙击枪开始，到最终这位隐世高手重新拿起枪，不是为了杀人，而是为了救人。

在此之前，男主既要藏，时刻注意隐藏自己冒充的身份；又要攻，主动出击，化解水母组的连番出手。

这么复杂的人物，一旦戏过多，就会显得浮夸、造作。

黄轩妙就妙在，他的气质容得下牧鱼的沉静与复杂。

白发沧桑，眉头里又紧锁着主意，让人难以揣测。关键时候，目光聚焦。沉着、冷静、处乱不惊。

大隐于市，却愿意为一个素不相识的孩子以身返险。

黄轩的演绎下，观众才不会对这个背景复杂的人物有任何抵触，还会将认同感持续投在他身上。

预告片来看：他当年入水母组是为抗日，然而时局变换，昔日绝世高手，如何自处？

当大时代的错位，大局势的暗涌落到陈山这个小人物身上，张力无穷。

黄轩真的很好地把握住了这人物身上的两种特性：隐忍和善良。

一个表情让Sir印象深刻。

他为了救码头上的孩子错过了和抚养的小女孩小雪的约会，轻声细气打电话给孩子道歉，孩子负气把电话撂了，他的脸上，眼神嘴角细微地抽动，又死死憋住。

一个场景，就演出人物内心流淌的江河。

相比之下，陈赫之前的角色都偏喜剧型，演绎狡猾与阴鸷的池铁城，只能说，气场不输。

好在，五百为角色设定下的功夫，为陈赫的表演打了很多辅助。

比如，水母和牧鱼“相似的不同点”。苏文谦的隐藏身份是木雕师，池铁城出场的掩藏身份是西点蛋糕师。全是用刀子里的活，但却一个光鲜，一个朴拙。池铁城果断、霸气，骨子里饱含邪气；苏文谦和、温厚，骨子里却有一股正气。

五百显然在像展开一幅卷轴一样，一点点铺陈池铁城和苏文谦之前的过往，这些暗藏的角色羁绊，让整部剧内容更丰富，也让主角二人的对决更有宿命感了。

目前看，牧鱼和水母的斗法中，全面处于下风，身份危机，朝不保夕，但别忘了，到现在为止，他还没有举起枪。当他终于认清我党才是中国人民的希望，终于为保护人民拿起狙击枪，对决，才真正开始。

但现在，好戏已经开始了。

变局：国产谍战，这次“瞄准”了

如果要挑出一个《瞄准》有别于其他作品的特征，那么一定是它的风格化。

简单讲，这是一部带有高度五百风格的谍战双雄剧。

水母牧鱼相爱相杀的关系，让不让你想起《白夜追凶》？角色善恶分界，是否又让人想起《心理罪》。局中有局，有没有一丝《在劫难逃》的感觉？

但让人第一眼惊艳的，还是五百剧一直以来，变态级的细节还原。

注意到没，第一集码头出现的那个风车，导演给了好几次特写，有什么特别？那其实是水母组用于测风速的重要工具。

一个细节，就带观众进入一个神秘广阔的狙击手世界。

但第一集就有观众弹幕暴击了——苏文谦当木雕师，一单生意一副木雕，两千？这弹幕风起云涌。

一个风车，五百？质疑被推向一个高潮。

一个蛋糕花了二十万？弹幕顿时爆炸。

五百和编剧大神黄晖，脑子里进水了？

但认真看看中小学课本，解放前夕法币严重贬值物价上涨，居民买东西都是提着大包小包的现金，这段剧情才算真正还原了当时的生活现状。

再比如，有观众惊呼，剧中怎么出现传真机？编剧出来挨打!

但，根据史实，解放前传真机早已被引入国内，被使用于剧中，有什么奇怪？

还有网民质疑，水母女杀手嚼着口香糖，穿得跟现在女嘻哈一样，像什么样？

但再看看旧上海女性海报，那个时代的女性，远比你想象的时尚。

可主创费尽心力打造这样一个刚解放的城市风貌，构建时代的肌理，所求为何？

无它，当年的上海本就是一座双面城市。既充满斗争博弈，又充满市民生活。

而《瞄准》的人物，更是这个时代大棋局中的棋子。

前三集出现了四条支线，分别为：水母暗杀组、松江保密局、我军警察局、苏文谦及秦紫舒母女。故事叙事基本是围绕这几条线展开，而所有角色做的事是传奇化的，但他们的日常又是如此寻常。

比如前两集常出现的，那个买给小雪的白雪公主蛋糕，蛋糕背后的悬念，其实是小雪角色的身世之谜，从苏文谦去当铺换钱给小雪定做白雪公主蛋糕来看，他对小雪很是疼爱，但小雪自始至终也没有喊苏文谦爸爸，他和小雪、李溪芮的角色显然不是三口之家，那么这对母女真正有亲情联系的，会不会是牧鱼曾经的好兄弟水母？

这些角色伏笔在填补剧情空白的同时，又与剧中角色命运紧密关联。

就像过往成功的谍战剧一样，比起故事，更出彩的总是角色。

眼前的《瞄准》，就是在用角色构建起一个狙击手世界的框架。

更重要的，这一切都在拓宽着类型化的可能——

剧情结构开枝散叶，谍战故事也被重新注入都市狙击手对决传奇化的张力。

故事讲到最后，牧鱼和水母最终难免一战，狙击枪相互瞄准。瞄准的是什么？

其实最终，是各自的信仰。

都市狙击、谍战传奇，最终落在正义与邪恶、光明与黑暗的价值探讨，也让苏文谦和池铁城的对决，更有戏。

说句实在的，谍战剧，越来越难出新意。

《潜伏》《暗算》早已立下地标——是不是，再也拍不出新意了？

但从《瞄准》看，到底还有多少我们没有打开的宝藏？创作者脚下，是否明明是一片孕育谍战创新题材的沃土？

而这部《瞄准》，应该让观众和年代谍战剧身后的创作者，看见了新的期待与可能。

只要还有人愿意耕耘这片土地，就能盘出不同的花活。

回到《瞄准》，它为什么令人惊喜？因为它创造了一种鲜明的对比。“水母”与“牧鱼”的精彩对决背后，是一群个性鲜明的有血有肉的人物，被融入了一场时代传奇。

或许，《瞄准》还有各种破绽，但它可以是更多优秀作品即将诞生的踏板。也是下一轮国产谍战剧突破的先声。

瞄准之后是什么？开火。枪响了，观众接下来要知道的是，枪为什么响？

五百，这次千万别“打偏”了。