【巩利】56岁的宫里，37岁的赵友友“大规模”画面也救不了这部新电影的票房。

56岁左右的宫里和37岁左右的赵友情相差19岁，在观众印象中是两代人。

但是在娄烨执导的新作《兰心大剧院》中，两人饰演了一对情侣，多次演出了“大规模”接吻画面。

网民们纷纷表示，这个画面是绝对的。

如果认为这是全部，那么宫里三十多年来从未发挥过如此复杂的作用。《兰心大剧院》里，她是女明星、女间谍，与赵雨婷谈情说爱，与话剧女王黄祥丽“催眠”。

按理说，这样的剧情应该是《朴仁安区》，但《兰心大剧院》自10月15日上映以来，观众已经超过了1000万。

这部电影汇集了宫里、赵宇婷、宫里、张松文等实力派演员，在国外找到了吴达体长(《深夜食堂》)、帕斯卡尔格雷戈里(《玫瑰人生》)和汤姆拉斯齐亚。

但是对熟悉娄烨的朋友来说，这再正常不过了。

娄烨是中国第六代导演的代表人物，他的文艺电影在中国也是独树一帜的。

陈浩、陈思清、周迅、学磊、郭晓东等演员都出演过他的电影。他的个人风格太浓，再好的演员来他的作品也失去了个人标签，变成了《娄烨电影》中的“棋子”，琢磨什么的也不例外。

著名导演许正亲自说，他最想合作的中国导演是娄烨。

他唯一的担心是害怕娄烨认为他太商业上看不到他。可见娄烨在中国电影人心中有多高的地位。

rc="https://p3.toutiaoimg.com/large/pgc-image/b22da0818e4b4c0d880b0c9bef3b5724?from=article.detail&_iz=31825&index=10" width="554" height="660"/>

不过，娄烨电影带有明显的作者电影风格，观影门槛也是异常的高。

《兰心大剧院》是一部谍战片，相比娄烨过去的作品增添了很多商业元素，但依然将大多数人拒之门外，从观众口碑就能看得出来。

本片在豆瓣评分高达7.3分。

可是在打分更松，更代表路人口碑的淘票票和猫眼上的评分却只有7.6分和7.4分，这意味着它从开拍之初就没想着讨好观众，是娄烨又一部私人化的作品，巩俐在评价本片时也强调这是一部很“纯粹的电影”。

对于普通观众而言，影片设置的三道障碍就将他们拒之门外了。

第一道障碍，是被颠覆的上海。

娄烨是上海人，对上海情有独钟，他早期的很多电影都是在上海取景。

和别的导演不同，他镜头里的上海总是像蒙着一层纱一样，不见繁华，只看到逼仄的街道、阴沉的天空，和主角哭丧的脸，这种丧的气质贯穿了他几乎全部作品。

而在《兰心大剧院》里更加明显，本片改编自虹影所著的小说《上海之死》，是一部谍战片。

影片发生的背景是1941年“孤岛时期”的上海，女演员于堇当年不知何故离开上海，如今又秘密回到上海，表面上是出演导演谭呐话剧《礼拜六小说》，实则是收集秘密情报，日本偷袭珍珠港的计划就在其中。

按照一般套路，观众一定会看到一个十里洋场的繁华上海，台上花枝招展的演员唱着《夜上海》，台下特工眉头紧锁对暗号。

可是在娄烨的电影里没有这些俗套的东西，谍战片愣是被他整成了自嗨的文艺片，我们看到的是巩俐的脸部特写，上海的繁华完全成了虚化的背景。

第二道障碍，是被禁锢的剧院。

剧院对于娄烨有着特别的意义。他从小出生于演艺世家，父亲娄际成就是国内著名的话剧演员，小时候父亲在台前表演，他就在后台玩。

而兰心大剧院是中国第一个西式剧院，影响了包括娄烨在内的一代电影人，有意思的是现在上海兰心大剧院的主理人就是娄烨的迷弟徐峥，看来两人有着不浅的缘分呢。

正是怀揣着这份“剧院情节”，《兰心大剧院》作为一部谍战片却没有搭设外景，也没有什么特效镜头，影片的故事几乎都发生在兰心大剧院和和平饭店两个场景内，这对于娄烨来说不仅是故事的发生地，也是他童年时代的一次缅怀，可对于观众来说就显得略微沉闷了。

我们看过室内情景喜剧，没想到娄烨来了一次“室内情景谍战剧”，许多观众是接受不了的。

第三道障碍，是被抽掉色彩的画面。

《兰心大剧院》是一部彻头彻尾的黑白片，而且全片还没有任何配乐，娄烨想要呈现一个干净的不带一丝杂质的上海。

从艺术的角度看，这值得称赞；但对于普通观众来说，观看这样一部电影就如坐针毡，而更过分的是娄烨拍片有两大法宝。

其一，是手持摄影，他总是用这个晃晃悠悠的拍摄手法来营造一种失衡的感觉。

再用一个主角的特写来表现人物情绪，再用一个人物轮廓线让角色与环境融合。

其二，是大雨烘托气氛，娄烨的电影里总少不了大雨，水蒸气能氤氲出一种朦胧感，人物间那种暧昧的情绪一下子就表现出来了。

这些手法艺术是艺术，可是本来就黑白的画面，配上摇摇晃晃的镜头，再加上朦朦胧胧的雨水，普通观众甚至认不出演员是谁，更难理解导演背后的深意了。

只有跨过了这三道障碍，我们才能真正欣赏影片，而《兰心大剧院》也从“娄烨电影”过渡到了“巩俐的个人表演秀”。

影片中的上海是个复杂的存在。

1937年侵华战争全面爆发后，上海进入了“孤岛时期”，电影《八佰》就发生在这个时期，英法租界是歌舞升平的日子，而河对岸的四行仓库却是人间炼狱。

而《兰心大剧院》发生的时间是1941年，是“孤岛时期”的尾声，虽然不像《八佰》中那样一边炮火连天一边歌舞升平，但平静背后也是暗潮涌动，娄烨自己也说“两个世界充满了浪漫与背叛，具有强烈的吸引力。”

而巩俐饰演的多重身份，就是影片最大的悬念。

首先，巩俐饰演的于堇和赵又廷饰演的导演谭呐有着暧昧关系，两人多次合作，已经发展成为情人关系，于堇返回上海就是为了拍摄他的戏，他对此也深信不疑。

然而于堇还有别的身份，他和张颂文饰演的倪则仁曾经是一对夫妻，倪则仁是国民党，后来为日本人卖命，之后成为弃子，被逮捕入狱，于堇来到狱中还想着解救自己的前夫。

于堇还有个法国养父，养父通过她来搜集情报，秘密执行着“双面镜”计划；

养父还有个犹太的养子，养子不知道养父和于堇的关系，还在秘密监听于堇。

于堇，她就像一枚多方博弈的棋子，在波诡云谲的时代风雨飘摇。

难怪导演娄烨评价巩俐饰演的这个角色十分重要，这个人物立不住，整个电影也就不成立了。

巩俐通过饰演这个复杂的角色再次征服了国外观众，2年前本片在威尼斯电影节展映，巩俐一度被认为是影后的热门人选，影片也定档当年的12月7日。

然而因为种种原因，影片遭遇了撤档、片源泄露等风波，一度遭遇“难产”，直到今年10月15日终于与观众见面，然而娄烨“自嗨”的冒险还是付出了票房惨淡的代价。

对于娄烨的影迷，《兰心大剧院》是一道口味独特的私房菜，而对于普通观众，本片性价比太低，还是谨慎观影吧。

（电影烂番茄编辑部：小鱼儿）