【仁者无敌演员表】1993年，47岁的赤龙(47岁)拍摄了一部武侠经典，但由于内容缩减而被埋没

90年代初，武侠题材开始在香港电影界流行起来。1992年，《新龙门客栈》、《笑傲江湖之东方不败》的出现将这一武侠浪潮推向最高峰。

1993年，大量香港电影导演将焦点放在拍摄武侠电影上。今年，香港电影界的转载导演陈勋奇也来了一部《武侠专家》赤龙，共同拍摄了一部武侠电影作品。是93版《边城浪子》。

这部《边城浪子》制作精良，但上映时原始电影的内容被过度削减，电影的票房受挫。结果这部电影上映7天后下架，只取得了150多万港币的成绩，埋在了惨烈的票房首演中。

接下来，我们一起谈谈这个《边城浪子》。让我们来看看这部电影中被删除的腿和那些腿被切断的原因。(大卫亚设)。

本是一部武侠经典，却毁于删减

《边城浪子》的故事改编自古龙的同名武侠小说，讲述了《神刀门主》白天宇惨死后，养子《傅红雪》、《私生子》、《叶开》前往关东报仇的故事。

为了出色地还原故事背景，陈训智带领剧组去内蒙古拍摄。电影中无边无际的广阔草原、马军疾驰的长官也吸引了很多观众的目光。

除了广阔的草原风景，这部《边城浪子》里，出色的服装、绘画、道设计、演员们精彩的表演、痛快的动作打斗等电影增加了很多亮点。但是上映时，故事的删节对电影的票房成绩造成了很大的打击。

《边城浪子》拍摄完成后，导演剪辑的原件为140多分钟。但是院线上映时，为了照顾观众的观看体验，《边城浪子》被砍成了89分钟，院线电影傅红雪和沈三毛的感情戏被删减，浓墨重彩的戏份都被删除了。

感情戏的删节引起了戏的部分混乱。比如叶开妃到“集结楼”的时候，一开始胸口插了一朵枯萎的花，第二天却莫名其妙地变成了深蓝的金钗。

电影的最后，叶开把金钗送给傅红雪，让她好好保管，不要再乱扔。傅红雪心里会笑的。因为之前浓浓的所有话剧都被删除了，所以这部剧的出现使观众非常突然。

最有趣的是，虽然浓墨重彩的分量都被删除了，但电影的最后字幕中仍然出现了浓墨重彩的名字。(莎士比亚)。

不仅浓浓，去掉沈三毛的分量也给故事造成了不少bug。

例如，

沈三娘本来和马空群在一起，但为什么突然又去帮傅红雪、叶开。而傅红雪、叶开决斗时，沈三娘前去阻止，最后为何死在傅红雪怀中。这些剧情BUG的出现，都让观众一头雾水。

“大部分观众买票去看武侠片，都是冲着打斗场景去的”。可能正是因为抱着这样的想法，《边城浪子》在发行时，发行商对片中的感情戏进行了大量删减，但精彩的打斗桥段，却都进行了保留。

不管是片头的雪地打斗，还是之后傅红雪与金背驼龙、飞天蜘蛛的小镇对决。这些动作戏虽然精彩，但删减之后的剧情衔接问题，也让一些打戏的出现，显得十分突兀。

比如，金背驼龙与傅红雪的小镇打斗。没有任何原因，没有任何铺垫，二人突然就打了起来。

1993年的港片市场之上，武侠片迎来了创作大爆发。《东成西就》、《太极张三丰》、《倚天屠龙记之魔教教主》、《白发魔女传》、《新仙鹤神针》、《新流星蝴蝶剑》等作品层出不穷。

《边城浪子》的打戏设计虽然出色，但剧情衔接上的问题，却让它在票房大战中失利，最终只上映了7天，票房仅150多万港币。

虽然因为内容的过度删减，导致影片被票房洪流淹没，但陈勋奇并没有放弃对这部《边城浪子》的抢救。

从《边城浪子》到《仁者无敌》，开启“一片双剪”的先河

《边城浪子》因为内容删减遭遇票房失利，但陈勋奇导演却并不甘心自己的作品就此埋没。

1995年，陈勋奇导演将《边城浪子》里的删减镜头，进行重新排序。通过补拍的手段，扩充素材。利用这些“删减片段”和“补拍片段”，剪辑了电影《仁者无敌》，也叫《边城浪子之仁者无敌》。

在这部《仁者无敌》里，翠浓与傅红雪的感情戏，被作为了故事主线。在《边城浪子》中出现的剧情BUG，在这部《仁者无敌》里也都得到了解释。

“翠浓的金钗为何会别在叶开的胸前，沈三娘与傅红雪之间到底有什么情感瓜葛？”这些问题的答案，在这部《仁者无敌》里，陈勋奇导演都给予了回答。

为了给观众带来新鲜感，陈勋奇导演还在这部《仁者无敌》里，补拍了一个新的故事结局。

在《边城浪子》里，马空群查出了叛徒，还得到了金甲胄、鬼隐衣，成为了大BOSS，最终被傅红雪、叶开联手干掉。

而在《仁者无敌》里，丁白云才是最终的大BOSS，傅红雪杀了马空群，以为大仇得报，离开了关东。而叶开则查到了丁白云的住处，并在最终手刃仇敌。

在《仁者无敌》里，傅红雪骑马冲进万马堂，干掉马空群的桥段，沿用的还是《边城浪子》里的老镜头。

而叶开与丁白云的大战，显然是补拍的新镜头。可能是因为补拍时，没找来狄龙，所以这个傅红雪、叶开的“双雄故事”，到最后变成了叶开单挑BOSS的剧情。

1994年，随着内地电影市场引进制度的全面开放。1995年，陈勋奇导演将剪辑之后的《仁者无敌》推向了内地电影市场。

90年代的内地电影市场，还处于发展阶段，电影的票房数据也极少对外公开。所以，当年这部《仁者无敌》在内地表现如何，我们也不得而知。

不过，想来这部《仁者无敌》，在内地的票房应该也不会太好。毕竟，90年代中期，正是“盗版碟片”泛滥的年代。

值得一提的是，陈勋奇除了是一名导演，还是一名电影配乐师。王家卫的《东邪西毒》、《重庆森林》、《堕落天使》里，电影的原声配乐，都是由陈勋奇完成的。

而巧的是，王家卫的《东邪西毒》，也和陈勋奇的《边城浪子》一样，玩儿了一把“一片双剪”的操作。先是在1994年上映了一版，2009年又搞了一个“终极版”。

之后的《一代宗师》里，王家卫再次搞出了“一片双剪”的操作，先是在2013年推出了一版。之后在2015年，根据删减镜头，重新剪了一个重置版。

不知道“墨镜王”的这番“一片双剪”操作，是不是跟老朋友陈勋奇学的。

1993年，“倒霉的狄龙”与被埋没的“武侠经典们”

1993年的狄龙，运气似乎显得格外差。

早年的邵氏武侠大银幕上，狄龙在《天涯明月刀》、《三少爷的剑》、《明月刀雪夜歼仇》中出演的“傅红雪”形象，受到了许多观众的喜爱。

“傅红雪”这个角色对于狄龙，就如同“陈家驹”之于成龙，“黄飞鸿”之于李连杰一样经典。

1993年，47岁的狄龙，在陈勋奇导演的劝说之下，再度穿上黑袍、拿起短刀，踏上了江湖路。

虽然没有了年轻时的容颜，但经历了多次的银幕塑造，狄龙对于“傅红雪”这个角色的气质刻画，依然是到了收放自如的地步。无需台词、无需动作，单是一个眼神，就能让人感受到“傅红雪”的冷峻气质。

然而，就是这样一部演技到位、打斗精彩的作品，却因为删减过度，遭遇了票房滑铁卢。更可怕的是，1993年《边城浪子》的票房受挫，对于狄龙仅仅只是开始。

除了《边城浪子》，狄龙在1993年还先后与洪金宝合作了《一刀倾城》，与杜琪峰合作了《赤脚小子》。

然而，在1993年的票房市场之上。《一刀倾城》只上映了9天，票房仅仅190多万港币。《赤脚小子》则只上映了12天，票房仅390多万港币。

80年代中期，随着武侠片市场的衰落，狄龙被邵氏辞退，陷入事业低谷。90年代初，武侠片市场的复苏，也让越来越多的导演，将目光聚焦在了这位“老牌武侠演员”身上。

1993年，狄龙接连出演了三部武侠作品，这三部作品的质量一部比一部硬，票房却一部比一部惨。1993年的港片银幕，成为了狄龙最后的电影高产时刻。然而，这一年的票房三连败，也让他对电影市场心灰意冷。

1994年，狄龙与成龙合作了《醉拳2》后，便选择淡出了港片银幕。

随着岁月的洗礼、时光的流逝，当年票房成绩惨淡的《一刀倾城》、《赤脚小子》，开始受到越来越多影迷的认可。

而陈勋奇、狄龙合作的《边城浪子》，也因为两部作品的剧情互补，获得了越来越多观众的好评。

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