【马克西姆斯】古罗马格斗文化的现代扩张，从《角斗士》到《斯巴达克斯》

角斗场的血腥文化与罗马帝国的命运兴衰密切相关，罗马的灭亡意味着剑斗审美的结束。但是对这种与众不同的审美形态的爱似乎没有结束。角斗士题材电影所代表的暴行是目前社会上最畅销的电影风格之一。

电影《角斗士》剧照

在当今社会，对于古罗马血腥暴力审美文化的继承和发展，往往以影视作品的形式更为人所知，一般通过两种方式体现出来。一个是现代人对古罗马格斗文化的直接想象和还原，具有代表性的电影作品有《角斗士》、《斯巴达克斯》等。一个是对古罗马格斗文化的现代延伸。这种电影吸收了格斗文化中血腥残酷暴力的面貌，但没有直接出现在电影中，而是经过艺术加工，以精神内涵的相似性作为电影的卖点。

电影作品中相机、角度必须是选择的结果。这是对外部世界进行编辑加工的结果。这种暴力电影受到观众们强烈响应的主要原因是，这种电影作品能提供强大的视听刺激。这首先决定了与动作电影的密切关系。(阿尔伯特爱因斯坦)(电影)。

《斯巴达300勇士》剧照

观众们对过去动作电影的模式化、戏剧性处理手法不满，更加注重电影中人物动作细节的表现，动作电影从近现代逐渐转变为暴力美学电影。因此，这种影视作品的突出特点是对影视作品中人物肢体动作暴力化的突出处理。

在电影《斯巴达300勇士》的许多场景中，当两军交战时，导演通常会把摄像机对准战士的对决，一方出拳将对手狠狠击倒，受伤一方摔倒时嘴里吐出的血和身体因痛苦而颤抖的肌肉可以清晰地看到。制作暴力引起的视听快感时，一般使用以下三种方法：这三种方法有时单独使用，有时同时使用。

《斯巴达300勇士》剧照

第一，对暴力行为夸大真实感。对观众来说，对暴力最直观的体验是动作中“从拳头到肉”的真实感。简单粗暴的动作加上艺术修饰，可以直接表现形象的真实感。这在《角斗士》的电影中尤为明显。除了商业性的宣传运营外，角斗士战斗场面的现实写照对电影的成功也起着重要作用。

这部电影中，男主人公马克西姆斯在大角斗场上打斗的场面感觉非常真实。有两队参加格斗的成员，一队是以男主为首的银甲斗士，一队是驾驶马车的金甲斗士。观众可以清楚地看到，马车上的角斗士射出的箭笔直地插在对手的大腿上，中华杀的人腿上立刻开花，腿摇晃着倒下了。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《战争》)这种有点夸张的处理方式真实地反映了动作的力量、强弱和对方受到的伤害。这样会产生共鸣，进一步增加紧张感。

电影《角斗士》剧照

第二，灵活使用移动镜头。顾名思义，在拍摄对象滑动时，相机跟随移动的对象，通过相机设备的推力移动，不仅可以跟踪对象的速度，还可以根据对象变换拍摄角度获得动作的完整显示。(大卫亚设，Northern Exposure(美国电视剧)，Northern Exposure)。

这样拍摄的场景虽然没有剪辑的那么完美，但具有后期处理无法比拟的真实感。强烈的现实主义和随着动作而变化的视角使观众像自己是动作的一方一样随着主人公的移动而移动。

第三，慢动作重叠很多。慢镜头在电影中被称为升级，由于技术的发展，摄影师高速拍摄，以正常速度放映，从而延缓动作，提高动作的渲染性。

美国电视剧《斯巴达克斯》剧照

以《斯巴达克斯》美剧为例，电影中多次打斗时使用大量慢镜头，观众充分感受到角斗士之间的对决是惨烈的。第一季最后一集逃脱的角斗士冲进兰尼斯塔的家，杀死了吉尔。

久欺压他们的贵族阶层时，导演的慢镜头运用的恰到好处：在悲愤的斯己达克斯向兰尼斯塔控诉爱妻和同伴的遭遇后，挥剑划开对方的喉化，导演特意将兰尼斯塔流血倒地的场景慢放。观众可以很清楚地从这个动作中感受到斯巴达克斯内心、情绪的激动和挥剑的力度。

这样的慢镜头好处就在于通过拉长的节奏増强了力的表现性，加大了审美时间，使观众的审美快感也随之变大。

动作场景的放大化后的影像是幕后人员处理过的片段，因此相较于原有的现实场景更具有审美效果。通过对部分需要夸大的场景进行特殊处理，人们的注意力聚焦在特写的场景中，强烈的画面刺激限定和引导了观众的视线，迫使人们直接参与到影片当中，最终形成非同以往的审美感受。

美剧《斯巴达克斯》剧照

随着现代数字影视技术的发展，观众在观影中获得的真实感更胜以往，而角斗类型题材的影视作品更是先进制作技术的极大受益者。在此类影视作品中，数字技术的运用，使相对于观众的客体事物和细节场景更为逼真。

这种来自影片的“感知丰富性”让观众在电影院观影时产生强烈的心理暗示和心理认同感。此类影片通常借独特的视野、视觉、景深来强化凸显主人公的情感和推动故事的发展，观众在看到这种特殊处理化后的镜头后，一方面意识到自身处于影院当中，将注意力主要集中在影片着重表现的场景，同时也正由于此，把对外部现实的感知相应降低。

另一方面，影片强烈的视听特效又在短时间内对人们的感官产生极大刺激，从而加强了对影片情节推进和主人公思想的强烈共鸣。相较古罗马坐在角斗场现场观看表演的人，观众不需要任何肢体动作，甚至连视线都不需要转换，就可以轻松观赏精彩的场面，这种“上帝视角”在直观上令观众参与其中，成为故事参与者，体验到热血激情的动作场景，在此之外又因为潜意识仍会提示是在虚拟情景中，减少了施加暴力的罪恶感，更好完成审美体验。