【蓝调和爵士的区别】爵士和蓝调到底是什么关系？

毕竟爵士乐和蓝调有什么关系？

蓝色(蓝调)和Jazz(爵士乐)有什么关系？

他们有什么区别？

——你这样问过吗，还是自己有这么简单的疑问？

蓝调和爵士乐——两种黑人音乐的代表共同支撑着近代百年音乐发展的基础。

更多时候，两者在各自领域独领风骚，在各自的体系内繁衍壮大。但对于很多听众而言，由于两者的关系很少被人们放在一起谈论，很多时候搞不清楚蓝调和爵士到底是什么关系。

有人说：爵士是蓝调音乐的延伸，Blues是根，

从而诞生了爵士乐；

也有人说：蓝调不过是爵士乐分支的一种而已，

爵士乐才是老祖。

这两个同根一系的音乐风格，实际是兄弟关系。从历史发展地进程来说，蓝调——是爵士乐的哥哥，也是摇滚乐父亲。

那么、到底什么是Blues（蓝调），它和Jazz（爵士）有哪些相互关联的地方，又有什么区别？

▲Billy Branch——Legendary Blues Artist

爵士的诞生与布鲁斯关联度

1864年，美国内战——南北战争结束了。仗打完了，胜利的北军一高兴，随军军乐团只带走了喜悦和欢呼，把巨量的管乐器扔在南部，尤其是移民港口城市——新奥尔良。这为爵士乐诞生提供了可能性。黑人音乐家们，拾起了被军队遗弃的乐器。19世纪末，爵士乐萌芽于新奥尔良。

而在此之前的至少40年间里，蓝调音乐(Blues)已经从田间吟唱，教堂圣歌，以及古老的民间小调中，完成了自己固有形态的发展。成为美国南部以密西西比为中心，最能代表黑人新文化的Popular Music。

▲New Orleans and the History of Jazz

爵士乐的诞生背景则更为复杂，它的形成期，有太多元素融合在一起。其中，新奥尔良法国裔少数民族——克里奥尔人民族音乐、行军军乐、现代古典音乐、娼馆伴奏音乐、拉格泰姆、教堂圣歌、福音歌曲、劳动歌曲、民俗叙事小调等......这些音乐元素汇集在一起，最终形成爵士乐所需要的框架基础。

但这些元素碰撞混合在一起，还不足以完成之后人们所听到的Jazz。在其中，还缺了一味最最关键的点缀，那就是——Blues！蓝调音乐。

▲Blues第一夫人——Mamie Smith与乐队

反过来看Blues，到底什么是蓝调?

蓝调的开始，要从1865年前后说起。当时，美国南部种植园的黑人劳工们，刚刚从奴隶转为自由身，正值这个时期，他们完成了蓝调音乐的初期创造。但对于当时身在密西西比，那些名不经传的初代Blues歌手们而言，蓝调——还只是自己为自己而哼唱的小调。

最初的蓝调，是一种内省式、自我慰藉式的忧郁歌曲。歌手通过手中的吉他，用一个简单的滑弦做准备，就会开始讲一段故事。故事的内容好像在说：这是我的经历，我知道你也一样经历过，但我们并不想过多的去讨论——就是这样的感觉，这就是Blues音乐的开始。

▲Blues Masters and the History of blues

当奴隶制被废除，自从黑人有了少许的自由，有了那么一点点的收入，可以由自己支配的时候，蓝调音乐开始发生了转变。这时候，仿佛有了Blues，就多了一种选择的方式，就多了一种逃离棉花田劳作的谋生手段。

此时的蓝调音乐，多了一层配合伴舞，晚会聚会中消遣的娱乐属性。用蓝调歌曲的形式，来赶走生活中忧郁和不如意，通过蓝调音乐，让听音乐的人们快乐起来、欢快的跳起来——这才是蓝调音乐真正的含义！

到时间到19世纪末，有了自由身的美国南部黑人劳工们，为了谋求更好的生活和发展，开始从密西西比的农田，向工业大都市展开了大规模的人口大迁移。这些人身上带着最昂贵的行李，就是Blues！他们把它带到各个城市，各个有工作机会的地方。

此时，有人选择从密西西比北上芝加哥这样的工业之城。也有人选择继续向南进发，前往路易斯安那的港口都市——新奥尔良。当蓝调音乐被带到了新奥尔良，好像命中注定一样，由它为爵士乐诞生，注入灵魂般的魔力。

在这个关键的时间点，爵士乐应时而起，爵士乐的历史第一页由此展开。

▲Billy Branch

简解——蓝调与爵士共同点

那么，各自经过了百年以上的发展和沉淀，蓝调和爵士乐相互之间又有什么区别，和相互的共同点，为您简解。

一、形成时间与影响力：蓝调和爵士都从19世纪开始末完成初期积累。时间和发展上，蓝调在先，爵士在后。而两者对之后所诞生音乐风格，如：Rock n Roll(摇滚乐）、灵魂乐、放克音乐、Hip Hop等影响，都有着相应不可磨灭的功绩。所以在整个现代音乐体系中，爵士和蓝调这对兄弟，都是根基一样的存在。

二、共同基因：蓝调与爵士乐的“母体”同出一处。两者的共同基因中，都受到了传统黑人圣歌、福音音乐Gospel、拉格泰姆、以及劳动歌曲很深的影响。

三、表现特点：蓝调与爵士乐中的灵魂点——Call and Response(呼唤与应答)、以及来源东非Bluenote音节的应用因素，相对自由即兴式的情感表达，都深植两者基因之中。

▲Chicago Blues Festival 2017

再看蓝调与爵士乐的不同点

一、节奏和律动的不同：蓝调的代表节奏名称叫Shuffle Beat(三连音为基础），律动的起伏感极强，如同骑马，有一种让人弹跳起来的感觉。爵士乐代表节奏是4Beat Swing，特点是摇摆，可以让人悠悠然然摇晃起来的感受。

二、音乐中的主角不同：蓝调音乐以歌唱为主角，乐器的部分为歌唱而服务，乐器的独奏部分，也模仿在模仿人说话的感觉。爵士乐以乐器演奏为主，主奏的器乐就是主角。用一种比较容易记的住说法就是：蓝调音乐是先有的歌后有曲、而爵士乐是先有曲，后有的歌（新奥尔良爵士是不唱歌的，纯乐曲演奏）。

三、形成初期演奏者的主体不同：蓝调音乐很长很长一段时间，都是黑人演奏给黑人听众的音乐，发展初期极少有白人参与演奏。而爵士乐从形成初期，就由黑人白人共同携手演奏，直到种族隔离的顶峰时期之前，是黑人和白人一起为爵士乐的发展打下了基础。

四、传承的不同：爵士乐的庞大体系中，某种新的风格出现后，会有意推翻之前的积累，创新性非常明显。而蓝调音乐的发展，一直在体系的积累中不断创新，百年的传承可以连成一条线。

五、演奏所用的乐器不同：蓝调音乐主要使用乐器，吉他、口琴、钢琴、鼓、贝斯、风琴、班卓琴、曼陀铃、小提琴、萨克斯、小号、长号、非洲笛等，主要以弹拨乐器为核心，管乐为节奏辅助。爵士乐主要使用乐器：短号（小号/喇叭）、钢琴、单簧管、长号、萨克斯、圆号、低音Double Bass、班卓琴、小提琴、吉他、马林巴、长笛等等。主要以铜管和木管乐器为主，各种乐器都能称为主角。

六、和声音节的不同：蓝调音乐基本运用传统非洲五声音阶、布鲁斯音节为主，主要凸显的律动和情感的变化，更接近人性的本质。爵士乐则应多用自然音节，和各种调式音节，来丰富演奏的旋律性的构建。

▲Sumito Ariyo Ariyoshi

相互融合——爵士乐与古典蓝调

1917年，已经走向成熟的新奥尔良爵士，第一次以唱片的形式被记录了下来。三年后，第一张蓝调唱片问世。音乐开始了商业化进程。

在蓝调音乐的唱片领域中，第一批在商业上取得巨大成功的明星们，一水儿都是女性歌手。也许唱片公司觉得，被包装后的姑娘才能挣钱。这也标志着，蓝调音乐的属性，又开始发生了变化，蓝调音乐从此开始了都市摩登化的进程。

这个时期的蓝调音乐，被称为——古典布鲁斯。

▲Blues Masters and the History of blues

然而，为古典蓝调女歌手们伴奏的乐队，全部都来着新奥尔良爵士乐队中的精良部队。经过这样的综合包装，粗糙的部分被打磨丢弃，声音听起来才极具都市摩登色彩。

那么对于刚刚接触蓝调的朋友而言，如果听到古典布鲁斯，一定会有一种听爵士乐的错觉。这也是乐迷不太能分清两者的开始，正因为从一开始，蓝调与爵士乐就紧紧绑在了一起。

之后，当爵士乐从新奥尔良走出，到达芝加哥和纽约等摩登大都市。当爵士乐开始摇摆、爵士乐手们也开始歌唱时，古典布鲁斯——又成了爵士歌手们所借鉴的榜样。也就是说：古典布鲁斯，变成了Blues和Jazz共有的血肉，和共有的历史。

所以从一开始，爵士与布鲁斯这兄弟俩，就融合在一起。错综复杂，剪不断理还乱。

而真正的爵士音乐家，从一开始就懂得蓝调的重要性。

▲奥巴马总统——白宫全明星蓝调音乐会

爵士历史上那些不朽的伟大作品，如迈尔斯·戴维斯(MilesDavis)的专辑——《Kind Of Blue》、约翰·柯川(John Coltrane)的历史名盘——《Love Supreme》、桑尼·罗林斯(Sonny Rollins)的经典作品——《SaxophoneColossus》等等等，都有一个共同的特点，那就是最少收录一曲蓝调形式的歌曲。

而每个伟大的爵士音乐家身上，都少不了一项最重要的特质，那就是——Blues Feeling！

本文转载自丨 BlueNoteBeijing爵士俱乐部