初音未来为什么那么火,为什么说初音未来死亡?

“初音未来形象很多变但每一个都很甜美，非常非常甜美，我喜欢她的音乐也喜欢她的漫画。只是万万没想到制作者居然这么年轻。”

11月30日的第一财经技术与创新大会深圳站上，一位观众对记者表示。台上初音未来游戏开发部及形象授权部总监熊谷友介正在发表演讲。熊谷友介头发染成浅棕色，身穿有花纹的暗色衬衫和浅灰色西装，像是从漫画里走出来的人物，实际上他已经40岁了。

“我也没有那么年轻了。你想想，初音未来都十多年了，我是28岁创作初音未来的。”熊谷友介对第一财经表示。他同时表示，自己的人生正因为初音未来的诞生而改变。

初音未来是CRYPTON FUTURE MEDIA公 司（下称“CRYPTON”）基于 Yamaha VOCALOID 系列语音合成软件开发而成的 VOCALOID，是迄今为止最为成功的虚拟偶像。

目前初音未来有50万首以上的相关歌曲，200万以上的视频网站投稿，合作对象有BUMP OF CHICKEN和Lady Gaga，初音未来在Facebook有250万粉丝，微博则有120万，市场规模每年约18亿日元。

在初音未来之前，已经有LEON、 LOLA等始终不温不火的虚拟偶象。为什么是初音未来？熊谷友介将初音未来的走红归功于UGC/CGM普及带来的连锁效应。

“初音未来最早是作为歌曲制作软件开始贩售，歌曲引起共鸣时，用户开始创作插图或PV视频。受到这些创作启发，又出现了翻唱、编舞、故事写作等形式的创作者，来自国内外的众多用户将自己想法加入创作中，因创作产生的联系也越来越广。 ”熊谷友介称。

创作连锁效应得以顺利进行的基础是日本的“同人文化”。当读者和用户对一个作品感兴趣时，会在原作基础上进行改写，有了这个文化存在才有了后来的创作连锁。

在熊谷友介看来，初音未来火爆的另外一个关键点是人类拥有的创造力，人类是非常喜欢创作新事件的生物，人类最早的创作可以追溯到公元15000年前了。CRYPTON公司标语即是“为了创作而创作”，“人人都是消费者、人人都是创作者”的时代已经到来。

为什么初音未来会持续火爆十多年？

“首先是我们对二次创作的许可，我们允许一些用户因为个人兴趣使用初音未来的角色。公司最早创立这个角色不是为了一定有经济效益，而是希望这个角色能够和创作者共同成长。”熊谷友介称。

用他人IP进行二次创作实质上是一种侵权行为，但CRYPTON公司为这种二次创作设立了一个名为PCL（Piapro Character License）的条规，用户可以在PCL框架下使用初音未来角色自由创作。

为了让用户能够更自由地进行二次创作，CRYPTON公司对初音未来角色信息设定很简单，个人信息仅包括名字、性别、身高和体重四方面。用户可以根据自己的不同理解，来设定不同的初音未来。

此外，多数创作者擅长在特定领域进行单一创作，如作曲或画画。为了帮助这些人，CRYPTON公司同时在2007年发布了内容共享网站Piapro。Piapro可以促进从二次创作到N次创作，在这个网站上，用户可以上传自己擅长部分的创作内容，把剩下部分交给别人处理来相互创作。

CRYPTON公司同时为创作者提供了产生收益的方式。目前初音未来和100部游戏合作，在游戏中启用创作者创作的插图，也在全世界发售了超过5500首音乐，商业收益会按照比例返还给创作者。

有了用户和创作基础，初音未来开始走进线下开启一场又一场演唱会。这是一场别开生面的演唱会，初音未来以一个虚拟电子形象出现，旁边的配音乐队全部是真人。

“我们公司不只是动漫产品和角色，而是围绕我们制作的角色和不同领域人士合作——在座各位有兴趣的话可以跟我谈谈这个角色在中国的合作。”熊谷友介最后表示。他告诉第一财经记者，初音未来在中国运营上由上海一家公司负责，这家公司同时是《名侦探柯南》的合作方。

在中国，初音未来已经有了一家合作伙伴即腾讯。初音未来和腾讯一起推出了一款养成游戏，玩家可以和游戏中角色共同生活。

初音未来已经成了日本国民偶像，中国是否会出现属于中国的“初音未来”？

熊谷友介对第一财经表示，在二次元领域，中国和日本最大的不同在于日本有大量创作者，中国创作者会少一点。虚拟偶像最重要的特点是创作者多，创作者多作品才会有多样性，才会吸引起更多共鸣和更多用户，“你得先让创作者多起来，现在中国市场最大问题是要诞生更多创作者。”