说到“工业设计”,大多数人想到的都是一堆堆冰冷的铁块。工业设计的对象是批量生产的产品,不同于手工艺品。另外,工业设计强调实用性,所以难免会留下冷冰冰的“机械印象”。
但是工业设计也可以有温度,那些天天研究线条、造型、材料,以理性思维著称的工业设计师,也不是“没有故事的同学”。
《公羊》(2018)
英雄:迪特·拉姆斯·迪特·拉姆斯
中文译名:“公羊”
持续时间:74分钟
语言:德语
德国“新功能主义”的代表人物拉美西斯是简约派设计风格的创始人。20世纪70年代,勃拉姆斯提出的“设计十诫”仍然被视为标准,影响了过去50年工业设计的发展进程和全世界无数的设计师。
到目前为止,在苹果、无印良品等很多产品的造型、功能、界面设计上,依然可以找到很多Rams的设计手法。
资料来源:hustwit.com
1955年,23岁的拉姆斯加盟德国家电制造巨头布劳恩;29岁晋升总设计师,领导设计部门30多年。1997年,勃拉姆斯离开布劳恩,开始与家具制造商维特索密切合作。
以“少而精”为设计信条,他和他的团队创造了沙发、咖啡机、音响、计算器、收音机、闹钟、书架、投影仪等一系列经典产品。,真正触动和改变了人们很长一段时间的生活。
勃拉姆斯的代表作
Rams的第一部工业设计作品《SK4收录机》诞生至今已有64年。一直低调的Rams为什么会在86岁的时候决定拍纪录片?
影片背后是一个怎样的团队,可以获得这种信任,第一次带我们走进拉美西斯的生活?
资料来源:hustwit.com
电影导演加利·哈斯特维特是美国著名的独立电影制片人和摄影师。他在2007年执导了纪录片《Helvetica传奇字体》,在2009年执导了《设计客观化》,在2011年执导了《城市化》,这三部影片被称为电影界的“设计三部曲”,聚焦于字体设计和平面设计、工业设计、建筑和城市规划。
和勃拉姆斯一样,胡斯特特也喜欢观察人们习惯的事物,并试图改变人们通常的思维方式——想必勃拉姆斯在他身上找到了某种共鸣。
2018年10月,加利·哈斯特维特(左)和拉美西斯出席米兰设计电影节开幕式。
配乐是由英国作曲家布赖恩·伊诺创作的。上学时,Eno从勃拉姆斯倡导的“极简主义”中获得灵感,发现了“极简音乐”;后来他首创了“氛围音乐”的概念,为流行音乐注入了开拓性的概念、方法和录音技巧。
1994年,Eno为Windows 95操作系统制作了6秒开机音乐《微软之声》。
公羊的头和布赖恩·伊诺(右)的原始乙烯基包装的公羊
拍摄团队的创作理念和人生轨迹与故事主人公重合,催生了拉美西斯的第一部长篇传记纪录片。
这无疑是一个前所未有的了解勃拉姆斯生平和作品的机会。还有关于主人公的设计理念、过程和灵感的深度访谈,以及勃拉姆斯“因为无法适应大主角光环而离开布劳恩”的故事等等。
Rams年近90,仍将参与Vitsoe产品开发和工程项目。
这部电影最发人深省的部分是勃拉姆斯谈到他职业生涯中的遗憾。
勃拉姆斯一生都在和产品打交道,现在正值壮年。他身边的许多现象,如工业污染、过度消费、产品高速淘汰等,让勃拉姆斯目瞪口呆、大失所望,不禁陷入自我怀疑。
资料来源:hustwit.com
在他看来,“设计”这个词已经失去了它的意义,成为了大多数场合的营销工具:“世界上不必要的产品太多了。
“如果让我重新选择,我就不做设计师了。”
视频截图:公羊停在公园树下
所以这部电影除了记录之外还有一个更为善意的目的:勃拉姆斯希望通过自己的感知,引发对“消费主义”、“唯物主义”和可持续发展的深刻思考和讨论。
所有简单的拍摄手法,直白的描述,耐人寻味的细节,似乎都在向我们传达勃拉姆斯的人生哲学——就像他的设计一样,他摒弃一切杂念。
把有限的生命留给最需要的人。
视频截图:公羊夫妇在自家院子里修剪盆栽。
《康斯坦丁·格雷西奇:设计就是工作》
(2017)
主人公:康士坦丁·科奇·康斯坦丁·格契奇
中文翻译:“康士坦丁·科奇:为工作而设计”
时长:58分钟
语言:英语/德语
被称为“天才”的德国工业设计师科奇,以大规模制造产品设计闻名于国际舞台,以敏锐的人文视野为作品注入情感和原创性。
科奇从不拘泥于工业设计领域固有的意识形态和创作手法,总能在大家已经熟悉的产品基础上玩出新花样,为家具提供更有见地和智慧的诠释。
康士坦丁·科奇·康斯坦丁·格雷西奇
高知作品的造型辨识度很高,意想不到的角落是他的签名。比如这个花了3年时间完成的“一号椅”,把多边形几何的美发挥到了极致,一问世就迅速成为家具行业的时尚偶像。
借助高科技材料,科奇的招牌手法无疑为他开辟了一条独特而激进的职业路线。
葛车琦代表作《主席一》(2004)
科奇的设计是逻辑的、极简的、“无缝”的;他们纯粹的几何造型,以严谨的工艺流程和对材料的执着追求为支撑,经得起时间和行业的推敲。
高知的代表作《便携式台灯五一》(1999)
这部纪录片不同于传记式,更注重高知和他的创作团队的创作过程,揭示了他们是如何把每一个“金点子”发展成一件风靡全球的商品。
他们主张把实用性融入人文主义,“工业化,应用大生产;形式简单,符合理性与感性的统一;真实的存在,才能成为日常生活的一部分”。
“KGID(康斯坦丁GRC工业设计)”德国慕尼黑工作室/照片:弗朗茨·格吕尼瓦尔德·伊格南特制作
《提格:设计与美》
(2014)
主人公:沃尔特·蒂格
中文翻译:提格:设计之美
时长:87分钟
语言:英语
美国工业设计教父的先驱蒂格为该领域的专业化做出了巨大贡献。Teague有着长期的广告设计和产品设计经验,他的职业生涯与柯达有着密切的联系。
沃尔特·蒂格,温特·蒂格
1928年,柯达委托Teague设计相机包装;1928年,他成功设计了一款新的流行相机“柯达名利品牌虚荣柯达”;受当时“装饰艺术运动”的影响,车身采用了金色和黑色条纹平行的图案,极具装饰性。它与当时埃及非常流行的图坦卡蒙有着显著的联系,产生了非常好的市场效果。
1936年,提格为柯达设计的“班登班坦特”相机是最早的便携式相机。基本成分都收集在盖子里,形状和其他东西一样简单。尺寸和今天的傻瓜相机一样;使用方便,没有尖锐的棱角,相当安全。
2014年之前,蒂格的故事从未被人提起。这部历时五年的传记纪录片,终于填补了现代人记忆中的空空白。
这部电影分为三个部分,按时间顺序回顾蒂格的史诗般的一生。第一幕揭示了蒂格的成长日记,记录了他从10岁开始读的每一本书;第二幕,提格制作的微电影令人印象深刻;第三幕主要讲述蒂格和他同样有天赋的儿子之间的艺术碰撞。
蒂格的代表作《蓝鸟电台》(1934)
影片最特别的地方在于,导演杰森·莫里斯(Jason Morris)根据自己的想象手绘了一些场景,让剧情有了代入感和画面感,用设计师熟悉的语言讲述故事。
在莫里斯的解读下,蒂格永远是一个不可延迟的形象。他清楚地知道自己会有一个光明的未来,并努力将自己所有的兴趣和技能——艺术、字体设计、建筑和写作——融合成一种全新的艺术手法。
电影中的手绘场景。图片来源:莫里斯创意工作室
这部电影不会让你发笑,但确实引起了严肃的思考,严肃的语气似乎更符合工业设计这个行业。
充分展现蒂格作品之美的拍摄手法,让影片成为“行业传记”,不再局限于一个人。
影片结尾有一句话出自蒂格1959年的演讲:“揭露是你义不容辞的责任。”而这恰恰呼应了电影本身提出的宏观问题:如何更好地将设计传递给设计师以外的人?
《埃姆斯:建筑师和画家》
(2011)
主人公:伊姆斯·查理斯和雷·伊姆斯夫妇
伊姆斯夫妇:建筑师和画家
时长:84分钟
语言:英语
伊姆斯·查理斯和雷·伊姆斯夫妇
伊姆斯夫妇是上个世纪美国最有影响力和地位最高的工业设计师。他们弹琴唱歌的精彩故事被一把标志性的椅子诠释,彻底颠覆了人们对现代家具的认知。
这只是伊姆斯无限创造力的一部分,他们的影响延伸到许多领域,如平面设计、织物设计、建筑、电影制作等。
“Eames”视频截图
在英国广播公司2017年发布的一份报告中,作者对伊姆斯和他的妻子描述如下:“如果他们愿意将火力集中在上述任何一个领域,伊姆斯的名字将永存。
但他们却选择了分头发光,广泛发展了自己的智慧和才华,两人都成为了20世纪最伟大的设计师。"
1950年,伊姆斯夫妇为瑞士家具制造商维特拉设计了“RAR扶手椅摇椅杆座”,这是他们最著名的作品之一。
1956年,伊姆斯和他的妻子为美国办公家具制造商赫曼米勒设计的“埃姆斯休闲椅和奥斯曼”被纽约现代艺术博物馆永久收藏。
雷是查尔斯的第二任妻子。37年的婚姻,他们既是夫妻,又是创作伙伴,就像一个人的右手和左手,孕育了许多不朽的传奇设计。
伊姆斯和他的妻子在洛杉矶白手起家。成立于1943年的伊姆斯埃姆斯工作室办公室仍然引领着美国家具的时尚潮流。
左边是1948年的伊姆斯工作室,右边是现状。图片来自网络
他们一起设计的第一件作品是二战中为伤员设计的假肢夹板。胶合板作为当时的一种新材料被运用到作品中,其实用性赋予了设计一种自然的美感,胶合板成为伊姆斯夫妇后续作品中的重要标志。
对伊姆斯来说,设计是一个过程而不是结果:“我们不从事艺术,我们解决问题。”
伊姆斯和他的妻子为二战伤员制作的修复夹板。图片来源:阿拉米
在这部由杰森·科恩和比尔·泽西联合执导的纪录片中,古代档案、现代视角和现代艺术诠释的结合,非常详细地描述了伊姆斯和他妻子的生活、成就和工作室发展。
同时,影片穿插了大量老照片和采访材料,与业内名人、伊姆斯后裔、工作室老员工的对话成为故事框架。
“Eames”视频截图2012年,该片获得了美国广播电视文化成就奖皮博迪奖(Peabody Awards),这是全球广播电视媒体行业最古老、最权威的奖项。
影片虽然呈现了大量的作品、事迹、人物,但依然清晰、丰富、热闹、清新、优雅。它准确地刻画和生动地传达了伊姆斯夫妇的人格魅力,并深入探讨了这两种人格如何融合成一股充满创造力和先锋性的神秘力量,这种力量跨越了时间的长河,影响了几代人的思维方式和生活环境。
好奇心是一种无法治愈的“病”,纪录片是最简单的治疗方法。希望这四种“好奇药”能为你打破今天工业设计的冰冷表象。
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