北京印象画室 徐悲鸿之孙徐骥修复爷爷巨幅名画 一家五代都画画

在空一个寒冷的冬日下午，记者来到徐悲鸿的孙子姬旭的工作室。画室有点乱，里面摆满了各种颜色和大小的画册，还有完成或未完成的油画。姬旭正在这里创作他的“德国印象”系列油画，这是他今年8月从德国回来后的新系列作品。该系列作品完成后，将于明年春天与其他系列作品一起展出。第二，他的重要工作是配合法国国家博物馆的修复大师修复徐悲鸿的著名油画。

绘画保护有很强的特长。在欧洲有了一定的绘画基础后，只能在研究生阶段专攻修复。去年，2015年，国家文物局委托文物局主办首届绘画保护班，全国只有十人入选。姬旭不仅被选中，还成了班长。毕业后，他和同学们各自完成了20世纪初一幅旧油画的修复工作。此外，他还与法国国家博物馆的修复专家一起，有过修复国家一级文物《天衡五百士》的经历。在有了理论和实践之后，姬旭计划与卢浮宫专家小组一起修复徐悲鸿最后一幅重要的大型油画。

“自1999年以来，我们一直在修复和维护徐悲鸿的大型油画。除了徐悲鸿最具代表性的三幅大型史诗油画，他还先后修复了30多幅重要的中小型油画，现在还有徐悲鸿生前创作的最后一幅大型油画。这项工作从未被曝光。”姬旭预计恢复这项工作将需要两到三年时间。“目前，它被卷在一个铁皮盒子里。我们首先要做的是慢慢展开它。”绘画保护是一项专业性很强的工作。如何把卷好的未开封的画从盒子里拿出来，在展开时保持画布上的颜料完好无损，需要一个严谨、安全、细致的计划。

绘画保护分为两个部分，依靠材料和色彩层。依托材料主要是指内框的加固，内框的更换，帆布的修补加固。姬旭过去在材料方面做得更多。“还原最重要的一点是尊重画家原有的表情和笔法，不要像创作一样随意用钢笔在上面设色，这样会破坏画家的原貌。”此外，色彩层的修复充分尊重可逆性原则，即如果色彩层对色彩修复不满意，可以在不损伤背衬层的情况下彻底清洗。尊重爷爷的作品是他复辟的原则。之所以聘请法国卢浮宫的专家合作帮助修复徐悲鸿的油画，也是基于他们第一次看到徐悲鸿的作品后，惊呼这完全是每天挂在卢浮宫的法国油画家的作品。正是因为徐悲鸿早年留学欧洲，考入法国巴黎高等美术学院，刻苦学习。因此，他的油画在绘画技巧和材料上遵循了法国传统大师的绘画方法。没有人比法国专家更了解和擅长修复自己国家的油画家的作品。事实证明，在法国修复小组的协助下，修复画家作品的真实面貌是尽可能完美的。

“对于其他人来说，复辟是一种职业，或者说是一种职业。但对我来说，里面会有个人感情。”姬旭对徐悲鸿的作品有很好的理解。“因为我是油画创作者，我知道要完成一部令人满意的优秀作品是非常困难的，从构图、定稿到材料准备都是复杂的。”在姬旭看来，完成他祖父的这幅伟大的油画并不容易。他希望带着神圣的意识让它重现。

姬旭对艺术作品的关注超出了大多数人的想象，创作速度缓慢。他一直认为，艺术家在创作一件艺术作品时，要七分思想，三分画意。在写之前，他们应该对颜色和形状有一个基本的控制。他经常长期画一幅作品，不断打磨上色，画面更加丰富多彩。

名人之后，他们偶然走上了与前辈相同的艺术道路，这给姬旭带来了很多他从未想到的评论。“别人对他的要求自然比普通艺术家高很多。不管他们怎么画，总有更高的标准来对待他。所以对他来说，这种隐喻性的标准也让许巍给自己定下了更高的目标。”姬旭的妻子杨静告诉记者。

姬旭对此的态度是“有压力就要创新进步”。“我的家庭从小就给了我更好的艺术修养和基础，我应该付出比普通人更多的代价，把更多美好的作品带给大众。所以无论面对什么样的目光，我都会在艺术创作的道路上坚持下去。”姬旭说，面对不同的声音，他的性格使他注定不是一个抱怨的人。“只要你能画得更好，能用作品说话，画画就能看清人心。”

除了日常创作之外，还希望在祖母廖和父亲的影响下，传承徐氏家族的艺术，除了日常绘画创作之外，徐悲鸿的艺术理念和艺术审美的传递，以及徐悲鸿收藏作品的展示，都可以用相当大的努力和坚韧一步步完成。谈到修复徐悲鸿的著名油画时，姬旭说:“爷爷离开我已经60多年了。他是现代绘画大师，艺术教育家和收藏家。我是80后。我们这一代可能会有更多与时代紧密结合的展览形式。通过新的展览形式和媒体，希望更多的年轻人能够真正理解他的艺术理念，友好地认识徐悲鸿，从而产生一些亲密感。

姬旭的儿子已经四岁多了，他已经开始拿起画笔。颜料、纸张和画笔散落在徐庆平先生的房子里，孩子们趴在地上，和他的祖父一起画画。徐是的曾祖父，也是一位杰出的画家。他当时在无锡很有名，徐庆平希望他的孙子能继续画画。如果小孙子也是搞绘画的，那徐家就是五代画家了。

“他还是希望全家都能有遗产。表面上他不说这些，但动作会让他画得更多，环境的塑造很重要。”姬旭说。杨静也会在工作日带他的儿子去他祖父家。"我父亲很高兴看到他画画。"廖文婧先生生前对姬旭的儿子和曾孙倾注了大量的感情和关注。

“我们也没有给他标准。你会看到他的画会让我们大吃一惊。可能笔法没那么准，但却有着孩子特有的童趣和无拘无束的感觉。所以孩子给了我很多启发。我们也合作。在同一张纸上，他画他的，我画我的，最后孩子们用他的方式天真地结合了我们的作品。”许巍对儿子的画的培养也有自己的看法。“中国孩子需要塑造更多的文化自信，所以我必须给他自信，告诉他你画得很好，颜色特别好。”

徐庆平教授没有要求姬旭学习绘画。“我总是用心画画，空。小时候画飞机，军舰，古树，园林。我眼中看到的，永远是用笔表达出来的。父亲希望维持我对绘画的真爱，从小到大。”姬旭小学三年级参加了北京首届儿童绘画比赛并获奖。“我记得画长颈鹿。我刚刚去了动物园，画了我所看到的。它非常卡通，充满了孩子们的视觉感受和许多乐趣。”

当然，徐庆平教授对姬旭的影响是微妙的。“他每次从欧洲回来，别人都带他买不到吃不到的日用品。只有他带了画，不同风格画家的大图。小时候很难看到好的作品。与在线搜索不同，它可以随时呈现。”童年时阅读和研究大量专辑自然给了姬旭足够的艺术养分。

我父亲对姬旭最大的支持就是让他随心所欲的创作，他只出主意，不干涉他的创作。“他在巴黎呆了很多年，看到了西方的艺术教育方法。他有自己的教育孩子的理念。他从来不强迫我从小学习。我希望我能‘好好学习’，没有规章制度的约束可能会更好。”姬旭说，他的父亲告诉他，一个油画家一辈子画100幅好油画并不容易。“我在朝这个方向努力，希望每一幅画都是精品。”

自2003年姬旭走进徐悲鸿纪念馆以来，他与祖母廖文婧的工作和生活一直紧密交织在一起。“他是徐悲鸿中学培养的第一个学生。美院毕业后去徐悲鸿纪念馆工作，主要负责收藏展览。从进博物馆到现在，他都在展览、保管、清点、整理、完善文物。廖文婧是许巍的领导，也是一位老奶奶。晚年在博物馆工作生活，许巍占了很大一部分。”徐悲鸿中学副校长罗光辉告诉记者。“博物馆里的所有作品都在他的脑海里。什么时候修，修到什么程度，他现在最清楚了。”

“奶奶是社会名人，有很多事情，但她很关心许巍，会对他的艺术创作发表一些意见。”在姬旭的妻子杨静看来，姬旭是一个非常内敛的人。他对奶奶的爱不是直接表达，而是会用日常的行动来表达。在被拆除的旧博物馆里，的办公室和廖的办公室斜对面。每当他们有时间，他们就会一起讨论工作和吃饭。

“奶奶之前做过很多展览，希望用自己的亲身经历来讲述爷爷的故事，让更多的青少年和艺术爱好者深入了解徐悲鸿，继续徐悲鸿没有完成的艺术普及。奶奶在发扬，我在继续传承。”姬旭静静地想了一会儿，说道:“我的祖母对我所做的事情相当放心，尤其是对我祖父作品的保护和扩展。毕竟可能是亲戚，委托别人的感觉完全不一样。我认为信任是最好的鼓励。”