朱叶青 为中国的当代艺术辩护，揭穿朱叶青的丑恶嘴脸

朱“2019，中国伪当代艺术，生命的终结！”文章开头的第一句话是:“一开始，“中国当代艺术”属于伪艺术运动。”虽然要针对的问题一开始就说清楚了，但要么是眼光不好，要么是别有用心，打错了目标。因为他所谓的“中国当代艺术运动”是他想象出来的概念。当代艺术是从西方引进并借鉴而来的。它不是一个诞生在“中国”这个实体中的概念，它是政治的、文学的，是在特定的历史时期得到承认的。更不用说“中国当代艺术”是一场运动，因为它不是以中国为主体自然形成或组织的，没有明确的纲领、精神、目标和统一的行动过程，而只是在中国打开国门之后，才以共时的历史意识活跃起来。因此，在中国当代艺术的整个实践过程中，虽然主体是中国艺术家，主题表达了中国的社会问题和时代精神，艺术发展的方向和艺术理念并不是以中国为基础的，而是在特定的历史时期，中国参与了从封闭到开放的全球一体化进程中艺术发展趋势的被动表达。所以，如果我们不能认清艺术背后的中国和世界的历史事实和趋势，不能分清艺术发展史背后的伟大的时代历史，我们就会坐在地平线上，认为应该反对他所说的“中国当代艺术”这种伪运动。他其实是给自己设了一个伪命题，拳打脚踢了一个空沙袋，以一种骄傲的姿态向世界宣布了自己胜利的结果。这一点在李宪庭的文章中已经说得很清楚:“重要的不是艺术”，85艺术走向不是运动。

中国当代艺术的发展虽然不是建立在自己的美术史基础上，也不是逻辑上建立在思想史基础上，但也不是像他说的那样，完全盲从西方潮流，窃取西方语言。虽然中国当代艺术家面对西方几百年的美术史，从中吸取教训，借鉴多种语言和形式，但不能说中国艺术家脱离了自身的生存状态、社会环境和艺术取向，不能伴随着一个写意的艺术旁观者的无知角色而来。中国当代艺术，借鉴西方最新的艺术理念，积极参与历史进程，走出现代主义纯粹为了艺术而追求艺术形式的艺术理念，它涵盖了人的存在，突出人作为存在的主体，以各种新的艺术形式来重构自我，改造社会环境、历史进程和方向。

从根本上否定78年到40年中国当代艺术史的合法性，把所有参与时代思考和探索的艺术家都扫进垃圾桶，这恐怕不是一种客观现实的态度，更可能是把他们在艺术界的注意力换来一个不令人惊讶、无穷无尽的惊艳之举。

我们不能因为我们是后来者而忽视艺术家在中国艺术发展中的困境和质疑，也不能因为我们缺乏思想和精神空洞而完全否定艺术家仍然在生活和体验自己的生活，质疑和探索与社会、他人和自然的关系。

在中国参与世界一体化的过程中，中国人还是要面对自己的问题。在滚滚浪潮中选择走哪条路，是每个人都迫切需要解决的问题。但总有一小部分人走在群体的前面，在自我觉醒后回头肩负起启蒙大众的社会责任和历史使命。虽然中国整体上是在跟随西方的历史潮流，有跟随的无奈，但我们怎么能忽视少数个体用自己的生命用艺术语言发出自己的呐喊和质疑呢？虽然中国艺术至今没有超过西方艺术发展的高度，提出了新的问题，为艺术开辟了新的价值和方向，但它不能抹杀中国艺术家在自己的文化语境中所做的努力。有必要看到中国艺术家面对西方艺术的普遍价值观和人文精神，以及艺术的力量正在推动中国文化、历史发展和公众意识形态和观念变化的过程。

至于中国当代艺术的“主体思想”、“精神诉求”和“终极目标”问题，由于缺乏一个从宏观角度分析中西异同的框架，以及对全球化背景下中国的历史使命缺乏理解，没有必要单独提出“中国当代艺术”的问题。只有认清中国与时代和世界的关系，把中国放在整个世界和全球化的语境中，才能分析中国艺术的使命和责任，光是问这样一个问题，问题本身就挡住了问题的进路。

所以，中国当代艺术不仅是中国的问题，也是艺术的问题，是中国人参与世界融合、认知变化、身份认同、意识形态变化、审美升级的精神现象的问题，而中国当代艺术只是处于这个时代前沿的少数人的呐喊和精神表征。

当然，朱文忠的批评不能完全否定，当代艺术充斥着李鬼的名利，腐蚀着中国当代艺术，但也不能完全否定中国当代艺术以假丑为整体的成就。至于最后一段“我喜欢”，木叶剥光，人影在地上。在“风雨同舟，水到渠成”的状态下，每个人都被剥离得干干净净，公开亮相，安排好每一项工作、每一份文件、每一件事件，让事实说话。让那些带有“运动”、“主义”、“程序”的伪艺术去死吧！只有这样，我才希望处于困境中的中国艺术家自尊自省自强，用纯艺术来复活真正的中国艺术”不知道他说的纯艺术是指什么样的艺术，也不知道他想用什么纯艺术来复活真正的中国艺术！

是否证明了自己画的水墨写意是纯艺术，是真正的中国艺术？唉唉！我还是懒得去证伪他说的是纯艺术，因为反正人家没说清楚。否认中国当代艺术存在的事实和价值，就是否认这一落后群体在过去几十年的开放中的解放精神和开放意识，否认中国人民对普世价值的文明诉求，否认他们与落后和被禁锢的政治氛围和意识形态的斗争。