邵氏经典风月电影 玉体横陈PK诗情画意　邵氏十大经典风月片

20世纪50年代，与台湾和mainland China的电影相比，它们逐渐被政府用作宣传工具，政治说教过于沉重。香港电影发展空相对自由，可以继续充分发挥娱乐大众的基本功能，制作出很多应该符合观众口味的噱头。比如当时的国语片和粤语片都有对女性妖娆风情的详细描写。在当时的电影中，“性”一直是禁忌；当时的电影《裸戏》独树一帜，即使稍微谈了谈性，也曾被批评为大胆的意识。20世纪60年代，受西方性解放思潮的影响，香港电影中夹杂浪漫情节和浪漫场景的现象屡见不鲜。在60年代香港色情的代表作中，值得一提的是1969年由外国人拍摄的香港独立电影《舢板》。女主角傅毅在片中表现得异常大胆，一度在当地掀起一时话题，但从未造成潮流。色情依然是禁忌话题。

20世纪70年代是浪漫电影发展的重要契机。1973年，武术巨星李小龙突然去世。灵魂死亡后，热潮迅速冷却，电影业突然变回一滩水。根据调查，1973年是色情电影产量最大的一年。曾经制作过许多色情电影的蔡澜在过去的一次采访中说:“总结过去的经验，每当电影市场不景气的时候，色情电影就会蓬勃发展。”这些言论主要是针对色情制作成本低，色情的味道一直是人们想要的，这也是色情电影永恒流行的条件。

肖和李翰祥成就了彼此。

《浪漫电影》是李翰祥对邵氏和香港电影业的又一贡献。他擅长轶事、色情和神秘故事的融合技巧，松散的拼盘结构无疑成为类似电影的起源。然而，李的言情电影却以世俗趣味为精雕细刻，将电影中人物的性格和行为与优雅的服装设置相结合的高超技巧，以及冷静的镜布置所营造的氛围，使其他追随者望尘莫及。李翰祥浪漫主义电影的第一部作品是1972年的《大军阀》，这也是李翰祥回到萧后的第一部作品。虽然是一部关于民国军阀轶事的搞笑片，但刚上银幕时风骚诱人，成为当年华语电影前三。

李翰祥浪漫电影的另一个突出贡献是发现了大量性感明星，为香港电影业增添了许多“色彩”。在他的支持下，金虎、恬妮、邵音音、余莎莉、白小曼、陈平等。，都成了性感女星，为萧贡献了无数佳作。

李翰祥浪漫电影最明显的特点是“敢拍”，大大突破了过去港片的曝光尺度和观众的心理承受能力，这也是他的浪漫电影如此受欢迎的重要原因。另一个特点是材料种类繁多。李翰祥浪漫电影的主题是多种多样的，如歌剧、相声、中外名著、八卦、民间故事等。他会把它们放在自己的电影里，只要它们是可取的。因此，虽然李翰祥拍摄了大量的浪漫电影，但没有一部有相同的感觉，而且每一部都出奇的新，从而保证了电影的质量。李翰祥浪漫电影的最后一个特点是结构。他的浪漫电影大多是结构松散的作品，往往是先定义一个主题，然后再分成几个小故事组成一部电影，类似于名著《一千零一夜》的结构。比如他的小说《花满楼》中有几个故事发生在不同的时代，本身并没有直接的联系。之所以能绑在一起，是因为几个小故事都是关于男女花痴的，主题都是一样的。

李翰祥回到肖身边后，拍了很多浪漫的电影，他似乎很喜欢。他拍的言情片很有观赏性，至今还没有过时。而且，他在浪漫电影中对古老民俗的刻画，也为后人提供了宝贵的影响素材。李翰祥是“庸俗的”，但也“庸俗”得不同，这体现了伟大导演特立独行的人生原则。

才女余不甘做妻妾，在20世纪70年代凭借《爱情故事》中的宫女和大胆的裸戏成为一个受欢迎的“人肉炸弹”。在萧伯纳时代，虽然陈平参演了许多电影，但遗憾的是她主要是炫耀自己的色相，从未有所突破。90年代中期，临近命运之年，在舞厅表演脱衣舞过日子，很难过。