白马占堆 《舌尖上的中国》配乐走红 作曲阿鲲谈创作过程

《舌尖上的中国》的作曲家阿鲲接受了本报的独家采访，他说食物和情感交融

光有一顿美食是不够的，“声”听起来很美妙——“舌尖上的中国”触动了人的视觉、味觉和听觉。

无论是第一集《脚步》结尾白马占堆抬头望天空、阿鲲亲自弹钢琴录下的曲目《楚》，辅以交响乐团动人的旋律，还是片尾曲《永别》，以及最经典的《劳动的春夏秋2》...很多观众说《Tip Tip 2》里的原声音乐也让人“饿”

《Tip Tip 2》的作曲者阿鲲昨天在接受《法制晚报》记者专访时表示，《Tip Tip 2》的音乐比前面部分更能刻画人心。

对话是我们团队的主要创作。

FW:你是什么时候参与到Tip Tip 2的创作的，整个创作用了多长时间？

阿鲲:我从去年5月开始思考这个问题，10月开始写作，从今年10月到1月的四个月内开始写作。

FW:整个创作在看电影之前就完成了？

阿鲲:我看过一些他们反击的材料。有些东西触动了我，有些食物让人想舔屏。然后就开始写了。有时候我的音乐先动，然后他们拿我的音乐剪片子，反过来。所以很少会说我们处于同步工作状态，互相激励。其实大部分音乐都来源于导演和我的不断对话，讨论我们想要达到什么样的感觉。

其实我和导演相处的很好。我们都是80后，唯一不是80后的是导演陈晓卿。在很多情况下，陈晓卿导演不会直接告诉你。他会跟你打个比方，让你琢磨琢磨，想办法弄明白。还好，基本上我能理解他的比喻是什么意思。基本上在我们团队里，我们都是为了一个名额而奋斗，无论是导演，解说，还是分数。

弗兰克-威廉姆斯:导演陈晓卿还说《小费2》实际上为不同的食物设定了调性。有开心的菜，也有难过的菜。作曲时如何处理不同的调性？

阿鲲:我认为很多食物和人的情感是和谐的，所以我们会把它们作为一个整体来表达一种情感，无论是食物情感还是人的情感。片尾的《楚》和《永别》本身并不是特别伤感的歌曲，只要听一听就不会觉得特别伤感。你可能会听到你所看到的和感受到的。

FW:Tip Tip 2的原声是悉尼爱乐乐团录制的。录音过程是怎样的？

阿鲲:悉尼爱乐乐团是一些顶尖的音乐家。外国人拿到这些歌就说，都结束了，我们还要哼这几个星期的歌，因为旋律太好记了。要知道，我们东方民族其实比西方民族更注重旋律。悉尼爱乐乐团的音乐总监担任指挥，他说这几首歌的旋律一直萦绕在他的脑海里，想忘也忘不了，于是就处于这种状态。

FW:他们如何看待东西方音乐与饮食文化的碰撞？

阿鲲:他们认为这很了不起，因为交响乐本身是西方的东西，但我们展示的是非常东方和非常中国的东西，这就是他们认为的精彩。

FW:你用的是管弦乐而不是传统的中国乐器，但你展现的是最纯粹的中国风。你是怎么做到的？

阿鲲:这是作曲技巧。看你怎么写这首歌了。这次我不仅使用了交响乐，还使用了一些电子音乐。电子音乐也不那么中国化，包括欢快的《丁》配乐穿插在《鼻尖鼻尖》中，也是电调音乐。很多人觉得特别开胃。正文/记者钱烨