六君子图 六君子图轴及赏析

作者:倪瓒时间:元创作年份:五年定性土地:纸墨尺寸:纵61.9厘米横33.3厘米收藏单位:上海博物馆

对于元朝的汉族文人来说，忽必烈政权的统治让他们难以抹去心中所承受的苦难。他们隐居江南，在庄老研究、道家信仰阐释、诗词书画等方面各抒己见，酝酿了中国文人画的黄金时代。倪瓒是明星之一。

倪瓒，原名徐，字子珍，云林，号浣溪子，，网名居士，懒徐等。他当时出生在无锡，那是一个拥有庞大家产的大家庭，家境富裕。倪福自晋唐以来，拥有大量的书法名画、青铜鼎仪、古玉珍品和古籍善本。倪瓒从小就在这种优越的艺术环境中长大。他常年摆弄这些古书画珍品，沉浸在古代高级艺术品的审美氛围中，善于鉴别藻类。一生未仕未嫁，是道教居民。好干净，拿毛巾一天洗几次，屋前屋后的花草树木一定要经常有仆人来洗。元末时局动荡。他把所有的财富都留在家里，只留下一条船，漫游在五湖三叉之间，人们不知道他要去哪里。可以说他是中国艺术史上最有趣的大师之一，充满传奇色彩，也是中国洁癖史上的顶尖人物。

倪瓒诗书画俱佳。从陶谦到王维，一路诗都很空沉默。比如“华林散射月亮，但冷水很弱，没有波浪。如果生活在爱情里，外面有他吗？”学钟佑，书挺迷人的，很有魅力。他的很多作品都是向董源、郝静、关同、李成等学习的。，而且他们用笔简练，惜墨如金，渴笔如命。他们用“折叠带”营造出一个“折叠饼坡”，经常描绘太湖朱江河两岸与世隔绝的风景，偶尔还会制作死竹石。关于绘画，他说:“仆人就是所谓的画家，就是邋遢，不求大同，聊天自娱。”他还说:“余支竹，说他胸中流窜的耳朵，是不是更有道理，树叶繁梳，树枝斜直！”这两段在明清以来的绘画史论中反复出现，被认为是继王维、苏轼、米芾、钱选、赵孟頫之后文人画理论的重要经典。

倪瓒的简约笔法，以其干渴而有活力，以其朴素而缺乏两岸图式，以其孤独、天真、质朴、冷峻的意境和韵味，形成了中国画史上的一种极致。明初以后，江南夫人一家区分有无倪画的习俗。他的画受到后世画家的推崇，对明清以来的绘画历史产生了深远的影响。沈周、董其昌、简江、万南天都深受倪瓒绘画的启发和影响。

《六君子图》是倪瓒45岁时所作的一幅山水画。他自己的标题解释了创作的原因:“鲁一直要求作画，直到五年前的四月八日，他停在船头的河边，山府沟把这张纸点着了，挣扎着要多收些画，但他已经筋疲力尽，不得不作出反应。大傻逼老师看到会笑。倪瓒。”这张图的特写是松树、柏树、樟脑、楠木、刺槐、榆树六棵树挺拔而优美地立在坡坨上，中间一条河景空宽，没有一丝墨迹，远眺是一座虚山，荒凉而荒凉。作者好像坐过岸，但只有天地少。黄在画上题诗称赞:“远望云山，有古树托婆。其实和六君子相比，正直是不偏不倚的。”这幅画的主题被指出，所以被称为“六君子图”。绘画是心灵的封印，画家作品中的每一个草、树、山、水都是他精神境界的投射。所以说，六棵古嘉树是六君子，物像我一样，环境与性会相遇，这也是文人画特有的艺术境界。

董其昌曾经搜索过“元四家”，他的朋友陈继儒推倪瓒最多，所以深受影响。董其昌在这首《池塘》诗上题词说:“云林画虽孤小，自有烟霞之色，非画者亦盛。此图有长诗一首，倪迂叫子老师，皆是独创，实为珍品。九日之后的两天风景。”他认为倪瓒的画是古老而幼稚的，他是“米赤之后的唯一者”，也是“南宗”体系中的重要画家。

为什么倪瓒的画几千年来如此引人入胜？在他那个时代，也就是他身后的明清时代，文人津津乐道、推崇的不是倪瓒这个单纯的画家。“倪处士”和“倪高适”是中国历史上倪瓒最引人入胜的两个方面，也是中国文人画艺术最深刻的内涵