延禧攻略原著是哪本 《如懿传》撞上《延禧攻略》，女主们都逃不出困兽之斗

周一晚上，《如意皇宫御爱》开播。同一天，颜夕宫的故事宣布每天更新。两部名为《乾隆后宫》的电视剧相撞，网上热议。仿佛对于观众来说，追求新还是照顾旧，是一个非此即彼的选择题。诚然，两部剧的流量都很大。从选角、开拍到备案，《如意御爱宫》一路风风雨雨，无形中攒足了话题。《颜夕宫物语》在拍摄过程中没有前者那么抢眼，但因为题材的碰撞和抢先播出，它生来就能“借力”。此外，营销相当成功，网络直播量超过100亿。

关于两部剧孰优孰劣的网络争议正在逐渐扩大。但本质上，这两部龚都剧是相互锁定的，甚至在社会和媒体上引发了一场“清宫宇宙”的狂欢，无非是悲叹历史剧“断货”的声音，所谓“选择题”不过是没有任何好剧的“饥渴”表达。如果这两部宫剧都变成了“爆款”，对国产电视剧的创作生态来说就不是什么好故事了。

套路还是反套路？出发点是“投资市场”

《颜夕宫物语》的观看命运就像女主角魏英洛一样，从不起眼到一路反攻。该剧没有一线明星，流量不大，也不是一个拥有大量原创粉丝的“大IP”。但在视频网站的夏季档，暂时排在点击数榜首，其“反套路”手法不可或缺。

看各大视频网站，夏季档推出的新剧，大多是玄幻题材或者青春偶像。《颜夕宫的故事》没有把“眼球”放在首位，把评价范围缩小到宫斗题材。其女主角是“傻、白、甜”，形象质量由“郑铮序列”的华丽风格转变为平淡风格。只是这个“反常规”不能简单等同于“优势”。戏剧评论家李兴文通过一系列的对比总结了这部剧的特点:“角色是纸片，把戏是三年前的事了。眼角满是恨，口角满是刺。白色的眼睛经常会转动，而且报复心很强。逻辑支离破碎，大脑短路……”

相比之下，《如意的皇宫御爱》则走的是龚都剧的一贯路线——大做文章，渲染皇帝的爱恨情仇和女人的心情，即使剧中最后的人物是悲剧而不是“龚都赢家”。这种剧，剧本拼的是台词的韵味和人心的变化，演员比较的是演技的深度。从网上剧情来看，陈冲和邬君梅扮演两个互相争斗的后妃，周迅在甘龙面前扮演绿樱等等，都是高光时刻。播出第一天之后，演员的妆容、音色、戏剧节奏等方面的瑕疵都引起了一些非议。

事实上，《颜夕宫物语》是一部“酷剧”，而《如意宫里的御爱》则是一部“封建皇权下的人性悲歌”。一个理解观众看剧节奏快、升级奇奇怪怪的心理，一个试图写出比《甄嬛传》和《米月传奇》更让人心碎的东西。这两部剧乍一看属于“套路内外”，但其实都是“为市场好”。不同的是观众的口味在突飞猛进。最早起步的如意《宫中御爱》，没想到两三年后市场悄然发生变化，而起步较晚的《颜夕宫物语》则让脉博市场更加精准。

两部剧互为反派？但是她们无法逃脱女性价值取向的缩小

在明星阵容、场景制作和剧本严谨性上，《颜夕宫的故事》和《如意宫里的御爱》没有太大可比性。之所以比较两部剧，是因为故事背景重叠，主角也可以相互参照。但令人惊奇的是，看完《颜夕宫的故事》后，再在宫里追如意的《皇室爱情》，就要把故事讲清楚，重新开始。两部剧的人物是一样的，但人物性格、正反走向却大相径庭。

很明显，两部剧《女一号》都是对方剧中的反派。在《如意宫里的爱情》中，周迅饰演易如，后来的贤妃，皇后的继承人，也是甘龙的青梅竹马。春丽饰演的公主被定义为反派，原作者吴提到她“笑里藏刀，城府极深，诡计多端，肆无忌惮”。这两个角色在《颜夕宫的故事》中颠倒了。魏英洛，尽管他对妻子说“人不犯我，我不犯他们”，在后宫里也很自在，但一切目的都是正当的。至于佘诗曼在《颜夕宫的故事》中扮演的公主角色，她已经成为宫廷斗争的赢家，被观众视为反派。两部戏中的主角差别很大，其他嫔妃和其他配角也有不同的性格。

辨别真假已经成为网络上一个活泼的伪命题。但没有是非的外衣，这些人是逃不过紫禁城后宫困兽的挣扎的。《颜夕宫物语》的主角本来有机会离开后宫，远离醋海，但她选择了回宫。虽然她偏爱皇帝以外的男人，但她不得不依靠皇权来实现自我价值。如意《宫中御爱》中的贤妃，看似与皇帝“断发断交”，但从“千载难逢”的剧情介绍来看，更像是被困在了皇帝爱情的悲剧中。从根本上说，女性价值取向的缩小还是不可或缺的。

链接:龚都如何成为创作的“头头内容”

《颜夕宫物语》的热播，《如意皇宫御爱》的期待，《还珠格格》《宫中后妃》等剧的经久不衰的话题，似乎印证了网络上的一个观点——宫剧是观赏的王牌。从这个角度看，影视产业链没有布局，也有一种龚都歌剧是“头内容”的姿态。

算上《美人心》《米月传奇》《如意宫御爱》等宫内龚都剧的后妃，一路走来，大投入、大明星、大制作成了标准。在哪个剧里，皇宫更华丽，服饰更优雅，男女一号的“咖啡位”更高，成了战场。不仅影视制作公司请来了优秀的团队，投入巨资创作龚都剧；电视台、视频网站等播出平台也给《后宫女传》留下相对不错的档期和引人注目的推荐；那么所有的广告主都愿意在这样的剧上砸大钱。出于“龚都戏为头物”的迷信，家家都期望“一战成功”，一举赚大钱。

很难说如意的《皇宫御爱》被反复播出，也很难说不是出于这种心态:制作方花了大价钱请大明星，自然想从播出平台收回成本，单集价格被反复炒到新高；广播员花了很多钱买剧，当然是想从广告的利益中获得收支平衡；广告主投入巨资进行投资，对收视率和点击率的预期比企业要好。在连锁反应下，宫斗题材人气高。

然而，虽然龚都剧在首都很受欢迎，但在评论区却很难看到。套路陈旧，内容消极，互相模仿。几乎没有宫斗能逃过这三个指责。当宫斗剧被业界反复视为“头内容”时，不能不说是挂在国产剧创作生态圈的警钟。

观众需要引导还是迎合，应该不是问题。中国有几千年的历史文化积淀和丰富的历史叙事资源。优秀的历史剧，没有虚构，没有重复空，没有笑话，没有狗血，具有长久的存在价值。此前《大明王朝1566》《大秦帝国崛起》等剧掀起口碑和收视率的双重火爆，这得益于华丽的戏剧画面、深刻的人性思考和透彻的历史感悟。这些都是纠结于儿女情长和陈腐浪漫台词的宫内剧，无与伦比。