沈黎晖 新裤子彭磊背后的那个商人

《乐队的夏天》以其现场音乐的强大魅力成功地让这个夏天变得“狂躁”。然后进入大众视野，新裤乐队主唱彭磊称“不负责任的唱片公司”和摩登时代空文化发展有限公司(以下简称“摩登时代空”)。

7月20日，“乐队之夏”的复兴结束。在九大乐队中，新裤子乐队、杨桐乐队和海龟先生乐队现在都是现代乐队。旅行团和刺猬乐队在摩登时代空下分别发展了9年和11年。脸乐队的主唱陈晖在1998年发行了他的第一张专辑《自由》。九联真人负责人燎原黄曾是摩登的艺术总监，青霉素的代理商徐最初是从摩登空进入音乐行业的。

九支队伍中，有八支与摩登空有关，而摩登空正是与摩登创始人沈黎晖有关。

“没有人能对抗资本”

戴着经典黑框眼镜，穿着黑色T，沈黎晖的小办公室里弥漫着清新的檀香味道。柜子上有几本书，负责的是现代天象制造者(Modern Sky Vision Maker)——I . m . o(星际动力游侠)的产品。

在“乐队之夏”的筹备阶段，马东找到了沈黎晖。他给马东打了镇静剂，“乐队音乐是原创音乐综艺最后的金矿”。

另外两个金矿是民谣和嘻哈。2013年，《快乐男声》中，左立演唱了东野创作的《董小姐》。s，把原本开始火热的民谣逐渐推向高潮，然后民谣如雨后春笋般涌现。2017年，《中国嘻哈》横空出世空。Hip Hop歌手最早从地下进入大众视野，全国各地都在喊“保持真实”的口号。

随着hip-hop和民谣在网上的全面发展，像乐队这样的“金矿”被发现了。

他说:hip hop可以弄几个风格？"

但直到现在，除了马东第一次发现沈黎晖的时候，他们“一个电话也没通”。沈黎晖靠在椅背上，直言不讳地说他不在乎这场比赛。他没有参加总决赛，“不然我会哭的。”。他解释了自己第一次出现在节目剪辑中的唯一原因:为摩登日空打造新的裤带平台。

早在1997年，为了给自己的乐队录音，沈黎晖创立了摩登时代空，新裤子乐队是第一个加入的乐队。二十二年后，新裤与这家“不负责任”的公司多次续约。

作为公司的首席执行官，沈黎晖不会对乐队有太多的要求，但《新裤子》是一个“不能丢下的包袱”。彭磊在节目中毫无保留地“炮轰”他的唱片公司，沈黎晖也毫不留情地吐槽彭磊的“大舌头”。你跟我说话的时候不敢抬头看我。都是这些偷偷斜着眼睛看你的。".

尽管彭磊尽早与沈黎晖的“爱与杀”和解，“乐侠”仍然引发了独立音乐人与唱片公司的冲突讨论。

加入唱片公司有“商业化”嫌疑。“商业化”就是迎合大众。除了音乐人本身，音乐人的粉丝也会很困惑:扔掉“独立”的标签，归属于一家公司，还能保持自己的特色吗？成名成了悖论。

沈黎晖认为“独立”和“商业化”之间的关系不是二元对立。“没有人能对抗资本。”他认为人的态度应该体现在花钱的方式上。“我们必须尊重每个乐队的出发点，每个人都有不同的想法。个人可以通过考虑事情来比较个人。但我们有100多名艺术家和数百名员工，所以你改变世界的方法的可执行性非常重要。”

说到这里，沈黎晖显然很兴奋。他以历史上几个成功的摇滚乐队如绿洲乐队和斯威德乐队为例。“所有的大摇滚乐队都解决了这个问题。我是摇滚明星，我要有钱，我要出名，我要说我想说的话。”

作为摩登时代空的CEO，沈黎晖无疑已经过了心理层面。

团体乐队是他们的表达

开公司是“我”的表现

上世纪八九十年代属于摇滚时代。现在“怀旧语境”里总有唐朝和黑豹，国内几乎所有年轻人都为之疯狂。1986年，大一新生沈黎晖看到正在和乐队一起演奏的学长容光焕发时，感动了他的心。“太好了！? "《记忆散乱，没有声音》给令人心碎的硬核摇滚带来了“清新”的风。

一开始是用“印刷厂”来养“唱片公司”，2005年通过给手机品牌做铃声克服了危机。2009年，第一届草莓音乐节在北京举行，拯救了互联网时代逐渐走向“死胡同”的现代。无论顺境还是逆境，沈黎晖总是站在最前沿，他身上贴着“乐队主唱开公司”、“商人”、“企业家”等标签。

他现在最重要的标签是一个企业家，一个完全拥抱“资本主义”的企业家。

2011年1月，Modengtian 空收到天堂硅谷近千万元的投资。2014年5月，获得中国文化产业基金A系列融资1亿元。2015年，获得1.3亿元人民币现金用于休闲文化的B轮融资。2016年10月，君联资本投资C轮融资完成。

摩登天空空主要从艺人代理、版权、现场音乐等方面赚取收入。在现场音乐部分，沈黎晖去年告诉媒体，只有不到15%的音乐节是盈利的。不过草莓音乐节第二年就盈利了。原因之一是它开始拥抱商业。当许多音乐节仍然依赖于地方政府的支持时，它开始吸引赞助。

沈黎晖并不反感被贴上标签，但反感标签背后的恶意判断。“乐队主唱开公司”就是说我们不靠谱，不负责任，他们赚不到钱。赚了这么多钱，‘你看老沈是个商人’”。

但一切的来源还是因为对音乐的热爱。看到1989年成立的脸乐队主唱陈晖站在舞台上，继续享受摇滚的欢呼声，沈黎晖几乎毫不犹豫地说，“清醒乐队永远不会参加乐队的夏天”。

沈黎晖渐渐抵制住了闪光灯。他认为最重要的是知道“站在舞台上”的目的是什么。“乐队站在舞台上表达自己，有话要说。但是做现代空是我的表达方式，所以其实不用站在舞台上表达。我们签了谁是我想说的，我没说他说的。我为什么选择这个人，为什么做这些事，就是一种表达。”

表达方式在变，但表达的勇气是一致的。沈黎晖现在更满足于自己的伯乐身份，所以成为千里马的事实不再像20年前那样激发他眼中的光辉。

很多人不理解这个表达，很多人为沈黎晖感到委屈。监制张内贤评论《乐队的夏天》大火，“被骂了十几年，你没见他说过一句话。摩登天空空也算是一家创业公司，经历了远不止是被泼脏水、团队背叛、艺人扮魔、资本链断裂、各种生死的黑暗时刻，但却悄然存活下来。信仰是什么？我觉得这叫信仰。”

在沈黎晖看来，这种“信仰”也许有一天会被视为一种“行为艺术”。

“我曾经跟一个朋友说，其实摩登日空，我做这个公司的行为，声明是行为艺术，你就是艺术家。每天打卡可以理解为行为艺术，开公司并正式注册本身就是一件‘艺术品’。

“世界是假的，但幸福是真的”

你已经可以感受到沈黎晖逐渐“出世”的世界观了。他在采访中不止一次提到，对他个人来说，一切都没有意义。“我其实是一个很虚无的人。我觉得这些事和我没关系。我在虚拟世界里做这些事情，玩游戏。”。

在某种程度上，把生活当成游戏，把社会认同当成游戏角色，把其他社会条件当成游戏规则，也可以看作是一种“精神胜利法”。

这使得沈黎晖在多个角色之间来回切换后依然自洽，在商业逻辑下依然保持着自己的音乐坚持。他认为自己的世界观是“阿q精神”更自由，“(世界)是假的，但有游戏规则。你要用规矩，守规矩，让自己开心。”

在“虚无”的前提下，沈黎晖的情绪不会有大的波动。你可以把这种心态看成是面对现实的“防御机制”，分离感把社会强加给自己的伤害降到最低，因为“没什么重要的”。因此，在这种心态的驱使下，沈黎晖可以在上班前迅速调整自己的负面情绪。

沈黎晖说他想在十五年前了解它，那是现代社会最困难的时期。然而，在“泛正能量”下，与负面情绪一起失去影响的是“幸福”，这是沈黎晖的标准。“快乐不是假的，但你不会无限快乐”。

然而，这并不影响沈黎晖接受自己的游戏设置和认真玩游戏。现代空正逐渐转型为“生活方式”公司。现代视觉标签MVM与朝阳欢乐城合作打造了新潮流主题的“UNI_JOY摩登天空空聚能场”，甚至策划了摩登天空空酒店项目。

这与沈黎晖“尝试做些有趣的事”和“改变世界”的世界观有关。自1997年成立以来，摩登天空空无意识地参与了社会文化的塑造。

他直言中国年轻人的审美越来越好，从“老鼠爱大米”的时代到“山南海北”，后者不洗脑的旋律成了各大平台的流量之王。在全球音乐市场的带动下，可供年轻人选择的音乐风格越来越多，质量也越来越高。电子音乐和欧美音乐成为新一代年轻人追捧的音乐形式。

出于欣赏，沈黎晖像一个收藏家一样，在现代聚集了各种风格的音乐家。民谣歌手东野。s、马笛、姚都是摩登的音乐人，摩登也有自己的嘻哈品牌。万能青年社，一个没有参加过《乐队的夏天》的乐队，也和《摩登时代》签约多年。

当张可颐带着样品来到沈黎晖的办公室时，他震惊了。张可颐来这里是因为他喜欢东耶。2007年，东耶。s是第一届现代音乐节的观众。当时，没有人会想到有一天他会站在舞台上，以一首《董小姐》引领全国潮流，也没有人会想到有一天他会吸引张可颐签约《摩登时代》空。

这种奇妙的人际关系丰富了沈黎晖的游戏体验。“你小时候玩角色扮演游戏，里面有好几个人。然后向左走，遇到一个人，你跟他说一句话，就有这样的结果；当你走到右边，遇到一个人，有一句话。游戏可能有一千个结果，但都是写出来的。你以为你自由了，向左向右走。但是说实话，人家会告诉你这个东西怎么选。所以也许这就是我的生活，把这些奇怪的人聚集在一起，让这个现代空”

本文来源:商界人士(标识:商界领袖)