口罩贴 把口罩贴上画布，算不算够格展出的艺术品？

摘要:也许争论本身就是艺术的一部分。

在纯色的背景上，附有许多面具。昨天在艺术外滩浦西馆揭幕的“用心:傅文俊艺术展”上，这组名为“震撼”的展品并没有让观众感到意外。争议:在一些人眼里，这样的作品显得过于简单，缺乏技术含量，“小学生都能做”；但在别人眼里，只要作者把自己的想法传达给观众，艺术的使命就达到了。

备受争议的“震撼”系列

新开放的南京东路东拓段转到四川中路330号，展览就在这座老建筑里开幕。“重新审视艺术史”系列是在众多艺术史知名作品的基础上重新创作的。比如丢勒1498年创作的《二十六岁自画像》中，画家的脸被剥掉，露出艳丽的星星空；美术史上也有一批“美人”，比如波提切利笔下的维纳斯，安吉尔画作中的摩梯尔夫人，都戴上了洛丽塔式的心形眼镜。

“重新审视艺术史”系列

如果说这类解构艺术史的名著的创作方式已经被很多人所理解和接受，那么这次展览上的另一组展品“震撼”则引起了观众两极的感知。

《震撼》有三部作品，构图极其简单。在绿色、橙色和红色背景上，分别贴上1-3个常见的蓝色口罩。

备受争议的“震撼”系列

“作为艺术品太简单了。”公民罗臻认为，既然艺术是一种“艺术”，它就应该包括“技术内容”:“每个人都记得的艺术作品，从蒙娜丽莎到大卫雕像，都是技巧高超的作品。”

有些观众认为，当代艺术往往是“主体先行”。“只要有一个好的主题，完成的方式似乎并不重要。”市民丰丸说:“震撼”系列的主题很容易被接受，但宏大的主题需要相应的表达。“我家孩子去年拼了一幅花生壳画。如果表达了垃圾分类对人和自然的影响，那还能叫艺术吗？”

但也有观众认为，艺术没有必要“复杂化”、“神秘化”:“只要视觉感受与内心感受一致，艺术的使命就实现了。”大众陈毅看“震撼”系列的第一感觉是浅蓝色的“面具”被抚平，底色纯净:“整体感觉很平静，特别是结合疫情以来的感受，可以体会到作品想要表达的希望。”

“当代艺术早已从传统艺术的‘形象’和‘美不美’的范畴中分离出来。表达一个概念很重要。”在另一位观众李伟看来，当代艺术更像是引发观众思考的媒介。比如去年在迈阿密巴塞尔艺术博览会上引起争议的杜尚用小便器做的“春天”和香蕉做的“小丑”，会让不同的人有不同的感受:“甚至争议本身也是当代艺术的一部分。”