方强雄浑厚重气韵流动——著名画家方强的山水世界

方强(方强)

河南罗山，现为中国美术家协会会员，中国美术家协会培训中心山水画工作室画家，中国水墨研究院院士，北京古典美术馆签约画家，江苏泰丰文化传播有限公司签约画家，河南省山水画艺术委员会委员，信阳市美术家协会副主席。现在住在北京。

▲白云生办事处(136cmX68)

方强的风景世界

文本/丁雪峰

中国山水画是一种意象景观，而不是像照片一样具体而微妙的图像。因此，在山水画家的作品中，意境总是与画家的个人思想不同。方强创造的风景也是他个性的外化。

▲仓储水云剑(136cmX68)

1963年，方强出生在诗意的大别山。他从小向家人学习，并接受当地著名艺术家何嘉安的指导。年轻时，他因在大别山画风景画而出名。2005年在深圳举办的“田园绘画展”，给我留下深刻印象的是其朴实泼辣的笔法和泼辣的墨韵。

▲故乡深春(68cmX68cm)

汉唐时期，中国人的审美观是优于强者的。到了晚唐，司空写了《二十四诗品》，这是第一部“轰轰烈烈”的作品。这是多么壮丽的天气啊，就是那句“贫瘠的油云，少长的风，胜于大象，得其环”。绘画也是如此。从唐代开始，吴道子就画“起时风雨快，笔未至而吞”。后来的黄、、傅抱石在充满张力的笔墨下，追求平凡中的厚重与宽广，渗透着历史的血液。方强继承了这种方式，并以其深厚的传统功底和长期的生活经验，深刻地展示了自然景观的品格和精神，展示了大别山的气势和力量。

▲家在淮河岸边(96cmX96cm)

我们知道，按照中国画的评价标准，衡量一件作品的好坏，最重要的是能否达到“传神”。但是，“气”和“韵”各有各的含义。气主要指力和势，韵主要指情和味。因此，从某种意义上来说，气与韵在情境上是矛盾的，但在效果上是互补的。所以对齐韵兼备的渴望，一直是画家的最高追求。但由于中国古代文人的淡泊精神，中国传统绘画，尤其是文人山水画，大多有韵无气，这一点在明清时期尤为突出。方强的山水画以气取胜。他的画总是宏伟、丰富、生动。他试图把山川的秩序和宫殿商人的结构形象化，作为一个整体来看待，增加了画面的整体感和体积感。但值得注意的是，虽然方强的创作主张以气为强、以气为胜，但他并没有放弃对“韵”的追求和把握，而是在“气”的宣泄中包含了包括趣味、意境、情趣在内的“韵”，使“气”与“韵”浑然一体，从而认识到与传统文人山水画有许多韵

▲我家在豫南红叶村(68cmX68cm)

山水画是对山川的情感描写，但如果完全忽略了对象的地域性特征。人本就是押韵，一味闭门造车，必然会陷入一种亲和的境地。另一方面，方强以平静的心态观察和感知大别山，创作出具有鲜明艺术个性和地域文化特色的作品。在他近几年的作品中，大别山常见民居反复出现，同时还有水田、池塘等风景。作品在把握全局的同时，注重“微”和“小场景”，材料简单，但又有自己的真情实感。更可贵的是，他的作品隐约反映了特定地区的乡土情怀和风土人情。

▲清越昭陵(136cmX68cm)

方强的山水田园诗丰富多彩，给人一种从容淡雅的感觉。他的作品以情感取胜，这是一种强烈的怀旧情绪。大别山的普通民居，大多是山水错落，刚开始似乎没地方画图。然而，一旦石桥小径和田舍水牛被方强的画处理过，它们就突然变得新鲜而富有趣味。他的画没有刻意追求情感的宣泄，而是以一种微妙而平静的方式表达自然风光。他把自己学法的传统和学法的积累融合在一起，使自己的作品介于传统和现代风格之间，在一个朴素的故乡