江湖写照 《一代宗师》，王家卫式武学境界的探讨，快意恩仇的江湖写照

王家卫的戏剧风格是独一无二的，打破常规是他对自己和行为准则的挑战。从《随着眼泪流逝》到《2046》，他善于观察和揭露属于边缘群体的内心独白，用饱和度很强的色彩对比和曲径通幽的叙事方式写出人物内心的故事。

生在上海，长在香港，是他独特的人生标签。动荡、漂泊、焦虑和不安构成了王家卫青春的内在写照。他一直想像吴宇森一样讲一个“至死不渝”的故事，直到他在拍摄春风时了解到叶问的生平。《第一代宗师》写了八年，拍了三年也就不足为奇了。对于精品，王家卫从不吝惜时间。有趣的是，《一代宗师》的形式有些零散。从叶文到龚玉田再到龚二，似乎主角的光环发生了转移。江湖不再像传统意义上的君王一样盘踞山野。一个人唱歌很难。反而融入了一群武侠精英在动荡局势下的喜与恨。他们坚持着”，

01.王家卫独特的叙事风格和“留白”打造快乐幸福的武林江湖

从语境来看，《一代宗师》似乎抛弃了《阿飞正传》之后确立的内心独白和震撼镜头。小资和文艺的风格特征似乎很难找到，但仔细观察就会发现，光影的运用，时间线索的延宕，内心情感的呵护，时代精神的映射，从来没有消散过。王家卫借用叶问的职业生涯为主线，打造了一个快乐幸福的武林江湖，给人物打上了鲜明的时代特色。

与后续系列电影《叶问》不同的是，王家卫从来不按照地图走。他不仅展现了叶问境界的宏伟，也反映了整个江湖的复杂。从第一幕的雨夜打斗，他就已经进入了“王家卫节奏”，分为两行叙事。一个是关于叶文的经历，一个是关于宫中家族的恩怨，从而引出了北拳南传的南北武功故事。

从故事框架来看，王家卫用叶问的嘴表达了他对人生的理解:“人生若有四季，四十岁前便是春天”，这是一种心理状态。随着日本侵略者的侵华，它发生了明显的变化，“我的家从春天到冬天都是这样”。时局的漂移影响着江湖武林中的每一个人，体现在每一个场景的延迟上。

以1936年为起点，那是叶文的“春天”。然后1938年佛山沦陷，1940年东北沦陷，马三投降，宫二让位。1950年，叶文离开佛山，奔赴香港。1952年，他以教拳击为生。1953年，宫二病逝。1969年，他的妻子张永成去世了。1972年，叶文睡了很长时间。至此，永春精神开启。

王家卫的镜头对准了叶问和宫二的相识和相识。很多人认为这部电影是叶问情感生活的延续。然而，王家卫的点击和沉默的留白并不意味着醉酒。俗话说“陪伴是最长的告白”。叶问的妻子张永全似乎受到了宋慧乔·京流利的粤语学习的影响，但在沉默中讲述的比他们在《声音》中讲述的还要多。宋慧乔·清澈的泪水显示了张永成内心的隐忍和对感情的奉献。叶问作为一个知大局、知大局的人，在离开妻子的时候，把“心”字写在手心，是一种坚持的象征。

叶文有一次给妻子买了一件裘皮大衣，妻子问:“佛山这么冷吗？”显然叶问去过东北，见过宫二。从相遇时的眼对眼、鼻碰的画面，他们留下了巨大的想象空。这是典型的“留白”手法。所谓侠客在乎豁达，所以叶问把衣服的扣子给了公二送相思，公二把扣子退了，表达自己内心的决心。这些空白空间串联了叶问和不同人物之间的情感纽带，变成了

02.不同导演心中的武侠世界显示出侠义境界的不同

不同的导演心中有不同的武侠世界和武者精神。1982年的《火烧红莲寺》象征着中国武侠电影的开始。金庸、古龙、梁羽生等中国新武侠小说的崛起，为电影拍摄提供了宝贵的思想养分。从《射雕英雄传》、沾有皇室血脉的宝剑、少林寺、武当，中国武侠片一直是单独一类，写英雄传奇。

李安2000年的《卧虎藏龙》延续了香港导演胡金铨的女侠的美学思想，通过对传统武术的拆解，用民族意象表达了写意青年。2002年张艺谋《英雄》、2003年《天地英雄》、2006年《霍元甲》的崛起，举起了传统文化的大旗，对武术精神的内涵进行了探索。

胡金铨的故事通常从寺庙开始，讲述佛教寺庙中阴谋与阴谋之间的斗争。好像有一个典型的精神纯洁的地方，地球上这样的净土的污染显示了斗争的激烈。以李安为代表的文化使者更关心境界的竞争。李慕白与玉娇龙的竹林之战，在于内心欲望的破灭。压抑人性永远无法踏入侠客的最高境界。因为余秀莲的欲望，他总是“被一种死一般的悲哀包围着”，这是对人性的深刻剖析。

在《英雄》中，我们连江湖都看不到，只有剑客在剧中，从而突破历史的局限，拼凑出一个万物幻灭的精神围城。这是张艺谋对“斗争与权利”的提及，反映了强秦统治在他心中带来的人物内心独白。

与直白的刀光剑影相比，王家卫想通过侠客的人文情怀和尚武精神来展示武术的传承。一代宗师绝不是一个人的江湖，而是一群人形象的再创造。叶文的兴衰与当代武术大师的建议密切相关。他追求的是理解、尊重、善待他人、与武术无国界的宏观境界。在这样一部诗意的武侠中，观众不再关注具体的花样和风格，而是更加关注人物的性格和魅力。由此产生的输赢和恩怨怨，以友情、武功、感情为特征。

03.两种感情有各自的命运，彼此欣赏是很难匹配的命运安排

去英雄化是王家卫对侠义精神的“弱化”表现。影片并没有把叶问塑造成一个无往不胜的完美男人。他也有世俗的欲望和温柔的感情。《叶问》中传统的隐逸无为的侠义风格带有世俗色彩，叶问与妻子张永成、宫二的情感纠葛是侠义精神的另类表达。

作为前洋务大臣张的后代，继承了传统的“夫为妇”的伦理道德观念。她说“出口有时会伤人，两对夫妻应该沉默而不是发声”，这是夫妻互相理解、互相关心、互相尊重的日常诠释。理解叶问的孤独，所以片中有句话叫“郎心有双足，唱过江便归”。张永成独守佛山，至死不离思念叶问，这是忠诚的最高表现。

与张永成相比，宫二代表的是舍身取义的精神。作为女人，她把义放在第一位。面对婚姻，她更在乎国耻和家仇，始终坚持不结婚不生孩子不传播艺术的信条，心不等于行，宫二始终奉行“人生如棋，无悔”的原则，就像她最终向叶问吐露的真情:

“我在最好的时候遇见了你，这是我的运气，但我没有时间，想想没有遗憾的生活，那会是多么无聊。叶先生，我说的是实话，我心里有过你。”

叶问的回答更有哲理性和思辨性。“我们之间没有怨恨。是的，这只是命运”。

叶问和宫二的关系因为局势动荡，战争肆虐而改变了轨迹。他们之间有很多障碍，但这不能阻止他们思考片刻。金屋和钻石切钻分开，鱼鹅归来，赞叹明显。“如果两种感情很长，是早晚的事吗？”感情的最高境界不在于在一起，而在于相思，但现实中又有多少人能销得住这样的相思呢？这是一个让观众思考的问题。

04.叶文的大局观、龚玉田的奉献观和龚二的坚持观构成了继承民族气节和尚武精神的精髓

武术精神是支撑中华民族几千年生命力和自强不息的精神支柱。王家卫试图通过叶文、龚玉田、龚二不同的武术观来体现这种“气节”精神，从而探索武术精神的本质。

叶问的“横竖观”

叶问开场有一段独白。“别跟我说你功夫有多深，你师父有多厉害，你门派有多高深，还有两个字的功夫:一横一竖，错了，躺下；站着才有资格说话。”。后来他又引申为“其实世界很大，不止南北。”力求完美，就是站着不动。在你眼里，这块蛋糕对我来说是一个武林，一个世界。".

叶问并不认为武术有国界，他认为武术有输赢，只有胜者才有话语权。所以武功不再受门派限制，要取长补短，去伪存真，让武者立于不败之地。

龚玉田《收藏与收藏》

龚玉田问马三:“你知道刀为什么有鞘吗？”回复“刀的意思不是杀，而是藏”。马三投靠日本人后，龚玉田教他“老猿回头，但关隘不是回头，而是回头”。

这里面体现的是体积的概念。龚玉田讲究藏而不露，避其锋芒。武术在于危机时刻施展才华，惩强扶弱，兼容并蓄。作为武术的重要指标，耐力不仅要能伸，还要能屈。《回头看》反映的是浪子知道自己的错误就能改变自己的精神。龚玉田愿意用自己的生命作为代价来开导马三的向善之心，这是一种舍生取义的大无畏精神。

龚二的“为道”

宫二很看重门派和家族的威望，更看重“欺师灭祖”的观念。为了惩罚马三，她可以和亲人离婚，侍奉道，放弃自己的女人尊严，专注于武功的提升。更重要的是，她还坚持“不传艺”的理念，宣誓“宁可思前想后，不可止步。他欺负我们宫里没人，我只能进不能停”。这与叶文认为世界大于南北的观点形成鲜明对比。

宫二的武功造诣堪称“一代宗师”，但最终止步于“见众生”的境界，无法与叶文齐头并进。在很大程度上与精神的沉重负担和宫家的使命有关。皇宫家族的64位大师是他最后的骄傲。她愿意一生攀登武功高峰，追求同样的武功，却逃脱不了死亡的命运。为了避免重蹈父亲的覆辙，她不收徒弟，没有孩子。这种“奉献”

《一代宗师》是一部标准的王家卫风格的文学电影，它离不开王家卫的诗意表达和丰富内涵。被遮挡的镜头，精致的停顿，悲伤的情绪铺垫，对旧日风景的迷恋，不完整的人物描写，都是王家卫独有的标签。他心中的侠义精神既有执着又有传承，既有追求又有思考，在形与意之间营造出隐约可见的江湖意境。