走出红房子 “无关传统，无关现代，是这座名城能存活下来的唯一方式”

因为有严格的评选机制，乐天桃社市场总能为市场的游客呈现不同的产品，那些没有地方卖作品的大学生也有一个很好的展示平台。

主办单位乐天陶艺社于2005年进入景德镇，是陶艺艺术家郑毅于1985年在香港创立的一个陶艺爱好者“空室。

乐天陶社创意市场

乐天在市场作品的评选标准中只注重作品的原创性和风格，不会干预陶艺家的销售部分。

这样一个小市场的出现，打破了景德镇几千年来极其强势的规则，给无处可卖作品的年轻人带来了机会。现在景德镇是最自由开放的地方，一群年轻的陶艺房都期待在这里找到属于自己的机会。

樊嘉靖

消失也是一种存在

如果说范嘉靖是你用眼睛探索景德镇的第一步，你很难对它感兴趣。名声不好，一条破旧的窄街，一家千篇一律的古瓷店。这个以制作“仿古瓷器”为己任的街区，展现了潮起潮落。好像是时代留下的，很少有人在意他在90年代给景德镇带来的辉煌。

上世纪90年代，随着90年代的裁员潮，国有工厂的下岗工人重新经营小型私人作坊。仿古瓷没有办法工业化大规模生产，必须要有手艺。因此，古玩瓷器的收藏将把天时地利人和的樊嘉靖推向时代的舞台，因为只有在这里，才能以低廉的成本和精湛的工艺，大量满足市场审美的“古玩瓷器”。

多次深度采访景德镇的媒体人张武说:“范嘉靖是一个被很多媒体妖魔化的地方。我不这么认为。我觉得这才是景德镇行业的良心。”

京漂

多重身份聚集在这里

从《景德镇最后的学徒》到《陶瓷上的大象》

罗晓在工作

罗晓和华洛兄弟的“香上”画室位于三宝山，离湖田窑古窑址不远。兄弟俩分工明确。弟弟在画室里负责业务，哥哥专门烧瓷器。

罗晓从小成绩不好，一直有很高的艺术天赋。16岁高中毕业后，他来到景德镇当学徒，然后进入工厂。被称为景德镇年轻瓷器艺术家“最后的学徒”的罗晓，在磨砺了三年技艺后，终于放弃了成为最年轻厂长的机会，转而成立了一家以制作生活器皿为重点的陶瓷艺术工作室“翔商”。不久，他原本从事商业工作的弟弟华洛辞职加入了公司。两人明确分工以示导演，使得这个产量不大的工作室实现了良好的商业价值，逐渐在景德镇获得了自己的声誉。

“喜欢陶瓷”作品

虽然他们执着的生活陶艺并没有像艺术陶艺那样被命名为艺术家，但瓷器对于他们来说首先是一碗吃饭，一杯喝水，真正愿意以此为业经营的是两兄弟。

罗晓在他自己的工作室里

从“最后的学徒”到唯一的陶艺家，罗晓在景德镇完成了自己身份的转变，他从不怀疑自己对陶艺道路的选择。

当时想找一个更适合自己的工作室。秋天看到这片森林的特别美，忍不住钻了进去，发现了这个地方，以为结束了。

-罗晓

“陶瓷家庭”的回家之路

丁丙柴窑

与一见钟情于景德镇的罗晓、华洛兄弟不同，出生在景德镇“陶瓷世家”的黄梅以“出走”再“回归”的身份重新审视自己的家乡。

拍摄黄梅和他的父亲黄卖九

黄梅和她的丈夫老余都是景德镇人，他们的父亲黄卖九被授予“中国工艺美术大师”的称号，这是景德镇当代青花瓷的标志性人物。从小在瓷器行业长大的黄梅，并没有选择继承父亲的衣钵，而是选择远离家乡，从事一份与陶瓷无关的工作。直到9年前，夫妻俩辞去厦门高管的工作，回到家乡，进入他们从小就认识的世界。与父亲在传统青花方面的专长不同，黄梅夫妇重新审视了自己的家乡，聚焦于景德镇日益衰落的传统技艺，向当地大师学习了柴窑的烧窑和双窑。

2018年，由建筑事务所建造的“丁丙柴窑”被移至威尼斯双年展，成为中国馆的焦点。

取名“冰鼎”，按黄梅的话来说，“火是窑的灵魂，C火是太阳之火，和太阳一样温暖而强烈；丁火是烛光和月光，温柔而克制。”只有C火和丁火结合，阴阳互利，才能生产出好的瓷器。"

传统与现代碰撞，新旧交织，回国的竞争对手让这个熔炉燃烧了几千年，焕发出新的光彩。

一开始想走出景德镇，毕业后留在厦门。那时候离得远真的是最好了，所以10年前回到景德镇，将近9年前。

虽然在外企工作多年，但真的感觉外企的文化还是比较淡的。当时我给爸爸写了很多东西。当时我就想，我们爱喝茶，来自景德镇。最好是个行业，跟喝茶有关系，文化水平高。后来我们和他合得来，他们又回来了。

-黄梅

日本教父和他的“红房子”

安田孟在工作室烘焙咖啡

来自英国的72岁的日本陶艺家孟安田，现在因在景德镇提及自己的名字而闻名。

50多年前，高中毕业的安田打算去美术学院深造。然而，毕业旅行路过日本的陶艺之乡子怡，突然被陶艺吸引，干脆放弃了大学，去了一家陶艺博物馆当学徒。后来，当我在英国参观陶器时，我遇到了我的妻子费利西蒂·艾利夫，一位陶艺家和皇家艺术学院的教授。

孟安田和他的妻子费利西蒂·艾利夫参观市场

2002年，安田第一次来到景德镇，立刻被这个中国小镇吸引。第二年，他永久来到这里，于是他在这里成立了自己的“红楼工作室”，再也没有离开过。

孟安田作品

景德镇这十年变化很大，热爱陶艺的年轻人从四面八方来到这里。他以自己独特的视角、理念和教学，影响了景德镇的一批年轻人。他还努力为年轻人创造更多的机会。无论是他参与的“乐天陶艺社”的推广，还是各种学术交流，都为新生代陶艺艺术家打开了更广阔的视野。

在日本向涛的十年间，他经历了民间艺术运动对日本陶瓷工业的影响。刚来景德镇的时候，景德镇的陶瓷市场跌到了低谷。他说:“我在子怡期间，那里发生了巨大的变化。来到景德镇，我就觉得，啊，这里要发生什么了。”

与英国或欧洲相比，中国和日本有相似之处。陶瓷在欧洲社会中并不是很重要的一部分，但在中国和日本，陶瓷在人们的日常生活、艺术生活和交流中非常重要，学者们也在继续讨论这项技术的价值。

刚来景德镇的时候，还在走下坡路，差点掉到谷底。来这里之前我并不知道也没想到这个地方，但是刚来的时候，我对这里发生的一切都很着迷。我没有太注意它的经济和社会地位。这个地方本身对我来说很有意思，但我很快就意识到，景德镇已经不再是那个叫了几千年的“瓷都”了。其实是脱离了当时的社会，脱离了当代中国，脱离了当时的世界。

——安田孟

法国艺术家的异域创作

卡米在她的工作室里

法国女孩卡米在景德镇有自己的工作室已经三年了。她的工作室是从一个三层楼的旧工厂改造而来的。与景德镇随处可见的陶艺工作室不同，卡米更像是一个用粘土制作艺术品的艺术家。

她最初在英国读完学校后回到法国做陶瓷，后来在瑞士遇到一位荷兰陶艺老师，两人一起来到景德镇。被景德镇如此大规模的陶瓷产业震惊了，卡米决定留下来，在这片富含粘土、配套产业齐全的土地上定居下来，开始自己的创作之路。

卡米在她的工作室里

差别很大。这里太厉害了。速度非常快。

也许对我最大的帮助就是了解自己，也就是了解自己的文化背景。

其实有时候，我的工作可能还是会带点我的味道。我其实是用传统方式做陶瓷的。但效果更当代。

——卡米

玫瑰少女刷

罗斯作品

Rose是一个生活在景德镇的江苏女孩。像很多来这里开工作室的年轻人一样，她享受着景德镇为产品输出提供的便利，以及这里较低的生活成本。不同于传统的陶瓷作坊，他以陶瓷为媒介，在陶瓷上尽情展示自己的插画理念。

罗斯作品

这个摩羯女喜欢以“红脸女”为线索进行创作，以她的个人风格一眼就能认出她的作品。标有“红脸玫瑰”的瓷器也很受年轻人的欢迎。

每一件都是她自己做的，从捏泥到卷泥胎，成型，打磨，拉丝，上釉，放入窑中，日夜1300度高温洗礼，最后从破损的瓷器中挑出完美的碎片。相比商业量产工作室，这个女孩的产量非常有限。从白天到晚上，她只能在日复一日条件有限的小房子里制作出数量有限的作品，但她希望自己的每一件作品都是完美而独特的。

罗斯在工作室工作

罗斯的作品和她自己的一样，有童话的味道。她对生活总是很认真，对生活总是充满期待和热情。

在这部短片中，安田激烈地问吴晓波。景德镇在过去的几千年里一直是一个重要的工业城市。它在发展过程中有起有落，但重要的是它的延续性。景德镇是世界上唯一一个不间断存在的工业城市。你知道为什么吗？

他的回答是，因为景德镇一直在做时代需要的产品，所以与传统和现代无关。景德镇在做社会真正需要的事情，这是这个行业生存的必由之路。