娃娃怎么画 如何培养娃娃学画画？教了上万个娃娃的左志丹这样说

文通宗鲁宁

受访者提供的照片

在美术课上，他是孩子们的国王，孩子们信任的朋友。在生活中，他看起来很普通，但熟悉他的人都觉得他很温暖，很聪明。他就是左之丹，人称“左老”“左怪”。从事儿童美术教育三十多年，教过上万个娃娃学画画，一直是这方面的标杆人物。

左之丹偶然进入艺术教育行业。他从小热爱绘画，喜欢在空的业余时间做素描练习。母亲去世后，他去了十二桥中医学院附属医院工作，从在药房取药开始。那时候他才十几岁，每天下班都是吃饭睡觉画画。他是整个医院最后一个关灯的房间。

1981年，他有了第一个学生，一个医院儿科医生的孩子。孩子的父亲说:“我们的娃娃喜欢画画，你画得很好。你能教我洋娃娃吗？”那时候还没有儿童美术教育的说法，孩子们都是照着书画画，一幅幅画天安门广场，一幅幅画向日葵，更不用说想象了。

他教完第一个学生，医院的孩子都来了。“我当时不知道怎么教，但是有一种强烈的感觉，娃娃应该是可以自由画画的，不能像课本一样画画。”他简单的想法，在当时还是比较新鲜的，让孩子们玩起来空没有太多的限制。“我的学生一定要让他们有自己的想法，比如画一只鸡，思考这只鸡在什么环境下做什么，产生联想思维去画。”

当时年轻的左之丹不知道自己教得对不对，但他的学生画得很特别。90年代初，他的教学偶然被四川诗画院的一群画家看到，他们很好奇:“为什么小佐教的娃娃和其他老师不一样？”

“因为我不是美术学院的，没学过教育学和心理学，什么都没有。我只是有简单简单的教学思路，所以我教的学生和死板枯燥的学校美术不一样”从1个娃娃到10个，20个娃娃，他总觉得别人信任他，教他娃娃学画画是一件很棒的事情。

后来，左之丹认识了一位美术老师，冯恩旭，他现在是四川省的美术老师和研究员。冯恩旭认可他的教学方法。看了他教学生的画，介绍他去成都西城区(现在的青羊区)教美术老师，教他们怎么教娃娃。

1990年，左之丹第一次走上讲台，给成都市西城区的美术老师上课。“我当时上任的第一句话，我还记得很清楚:我是个吸毒的，不知道教了什么。”刚开始他很紧张，脚都在抖。然后他拿出学生的画，告诉他们如何一幅一幅地教。最后，他变得越来越冷静自信。

从此就失去了控制。从那以后，他一直给老师讲课。每年都会和成都乃至全国的中小学美术老师分享新的教学成果。

他教过一段时间人偶画，想提高自己的专业素质，就去四川美术学院学习。1989年，他即将毕业，老师问他要做什么工作，他可以考虑走上职业道路。他毫不犹豫地坚定地说他会教这个小娃娃。“从我十几岁开始，已经快四十年了。我一直在教娃娃画画，其他都没做过。我这辈子一直致力于这条路。”

左之丹被认为是四川儿童艺术教育的鼻祖。他是第一个研究这个的人。当时有一句话:一般他教孩子“最奇怪”的画风。到1990年，左之丹成为第一个在四川书画院举办展览的美术老师，也是第一个出版儿童艺术画册的美术老师。

左之丹认为，所谓艺术教育，其实就是人格教育。世界上没有两片一模一样的叶子，没有一模一样的孩子，童心也绝不一样。

每个孩子的性格和成长经历都是完全不同的，他们的绘画会呈现出大胆、细腻、柔和、平淡等多种审美特征。一般来说，活跃的孩子有生动活泼的画面；内向的孩子画的都是深沉压抑的，但如果能得到适当的辅导，往往能画出热情独特的画，堪称大师和大画家。

儿童艺术要分四个年龄段，从他多年的经历来看最重要。“我更注重艺术表现。不同年代的原生态儿童画的特点是不同的，受不同潮流的引导。”

2-4岁属于涂鸦阶段。在孩子兴奋的喃喃自语和无意识的用点线描涂鸦的过程中，孩子是否感到快乐是最重要的。

4-7岁属于儿童低阶段。这个阶段和画不画没关系，但是这个年代很好，都是孩子自己的事。

在这个阶段，孩子是不可能画出图像的。重要的是拓展自己的个性，表达自己的想法，建立自信，大胆。没有自信，就不可能有创造力。此外，还有儿童感官能力的培养。“孩子对每天吃什么、玩什么感兴趣，会把画画当成说话的语言。也许他们不会用语言说，但画出来很容易。”

7-12岁的美术教育主要是锻炼观察能力和表达能力。

在这个阶段，孩子有很多想法，有很强的表达自己的欲望，但如果绘画技巧达不到标准，就必须依靠观察和素描。通过这个过程，可以提高观察能力和建模技巧，没有观察就不能只画思路。“但这并不意味着娃娃被画成一个绝对的形象，而是一个相对的形象。毕竟不是为了拍照，满足孩子“画成这样”的心理。

12岁以上的孩子在理解和观察上相对成熟，自然会画出喜欢的，然后属于专业绘画阶段。“你不能在7、8岁的时候要求娃娃画，这样很容易打击娃娃的兴趣。没有老师的指导，你就不喜欢画画。”

至于丙烯、水彩、水粉、油画的运用，孩子从小多掌握并没有错，反而挺好。但是如果只有大量的素材，而没有思维的培养，那就是多种多样的形式，毫无益处。

△超轻粘土及泥塑观察表演教学

值得一提的是，孩子学不到某一种画，谈不上自己教学的最大特点。左之丹回答说:“我注重拓展娃娃的个性，提高作品的艺术性，就是要与众不同。如果都是云，那就没意思了，美要多元化。”

左之丹认为，创造力是每个人天生的能力，它不仅仅是一种能力，更是一种做事的习惯，一种生活的态度。许多科学家、音乐家、医生和建筑师与他们童年对绘画和涂鸦的热爱有着密切的关系。比如单良的开国之父钱学森，不仅是一位杰出的科学家，早年还师从其师学画，在绘画等艺术上取得了巨大的成就。

△达芬奇手稿

列奥纳多·达·芬奇的杰作《蒙娜丽莎》早已闻名于世。此外，他还是一位杰出的机械师、工程师和解剖学家。他在思考问题，分析问题，就是他总是先构思草图，再借助图像进行研究。他的传记里说:“文字和图片都用的时候我会优先用图片。图片不是用来表达文章的，文字的作用只是解释图片。”

这是什么意思？孩子从小就学会画画，然后培养创造力、想象力、表达能力等能力，这可能是开启未来人生道路的一把钥匙。对于孩子来说，在今天的艺术学习过程中，是否成为艺术家并不重要。在左之丹教的孩子中，很多人并没有把绘画作为一个专业。他们成年后活跃在各行各业，很有前途。

△孙9岁时画——毕业于中科大学和加州大学，受聘于微软美国总部

△鲁14岁时画的——复旦大学毕业

美术教育最忌讳的就是孩子在长期临摹绘画的过程中会逐渐丧失想象力和创新能力。玩不等于创意，它只能玩，不能把美好的、个体的东西传递给与他们交流的孩子。这种美术教学也空普遍，缺乏创意。

多年前左之丹在一次少儿美术比赛当评委的时候，有一个小女孩，属于“画象”类型，最后获得了第三名。他给了最高分，但父母不服气。他让父母对比第一部和第二部作品，然后才发现孩子缺乏创新能力。但他看到孩子还是有潜力的，出于鼓励给了小女孩一个排名。

因此，他提醒家长要正确看待各种比赛评分制度，因为比赛只是起到鼓励的作用，并不能证明自己的专业水平和思维、创造能力。

不要迷信听课

个性教育、创新教育、创造教育、欣赏教育、超越教育等被赋予了各种新的名称，出现在许多机构宣传其教师的介绍中。这就要求家长不要轻易被鲜明的新思想、新提法所迷惑，教学不落实，只是“水中捞月”、“画饼充饥”，迟早会出问题。

02连锁机构最大的缺点就是课程可以复制

个体连锁组织强调营销、共性、复制，艺术教育本身则强调个性。

不要盲目崇拜所谓的“国际”品牌

东西方的人对艺术审美的理解不同，教学效果也会大相径庭。因此，适应欧美和海外的教学不一定适应mainland China的教学。国外的教学机构大多比较适合3-6岁的孩子。

四个教师是美术教学的关键

俗话说，什么样的老师就有什么样的学生。懂孩子的人是好老师，不仅强调教学过程的生动性和趣味性，而且呈现出良好的教学效果。

孩子们不需要一对一的艺术学习

美术教学是个性化的，不是英语、数学等普通科目，也不是扎实的模型，而是在一个群体里，通过比较。有了比较，孩子的性格和自我就会在群体中显露出来。因此，一对一教学并不能证明儿童艺术水平和创造性思维的提高。

父母应该学会正确引导孩子

家长要合理安排孩子的绘画时间，了解一些孩子的心理，了解不同年龄段孩子绘画的心理特点。抛开“画得像”“画得仔细”等一系列误区，不要限制孩子，鼓励孩子勇于尝试，勇于创新。此外，让他们在玩耍、衣食住行中感受大自然，体验生活。凭借丰富的经验，他们自然可以画出充满情感的作品。

备用老师左之丹，痴迷汉代文物收藏数十年。前几年，中央美院设立汉砖陈列室，永久陈列他捐赠的一批藏品。他的客厅叫“茶寒轩”，茶寒的谐音是:后悔。

他说:“收藏有遗憾，生活有遗憾，孩子的艺术教育也有遗憾。也正是因为这样的不完美，我才会坚持一辈子教娃娃画画。”

排版嘉

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