李美敬 讽刺上流的《寄生虫》，竟是由韩国最大财阀投资？

最近奉俊浩的《寄生虫》横扫四座奥斯卡，揭露韩国固化的阶级，讽刺韩国上层财阀。但“奥斯卡最佳影片”公布后，发表演讲的不是奉俊昊，而是一位红发女子，韩国三星集团创始人的孙女。

更深入的了解将揭示这位红发女人是《寄生虫》的制片人，拥有价值41亿美元的娱乐帝国，以及CJ娱乐公司副总裁李梅景。如果你不熟悉这个名字，你不会不熟悉BTS (BTS)，Produce draft系列，韩国Mnet音乐频道，Tvn电视台制作的Ghost，都是李梅景创作的。

为什么韩国媒体称她为寄生虫背后最大的英雄？作为财阀的后代，她为什么会支持讽刺这个阶层的电影？资本和艺术怎么能这样共存？以下是凤凰艺术带来的综合编撰报告。

艺术和资本的关系在过去的一百年里从未得到澄清。艺术似乎总是愿意站在资本的对立面，逃脱不了被资本控制的命运。

德国概念艺术家约瑟夫·博伊于斯曾提出“艺术=资本”。

根据他的定义，艺术的存在价值不应该是为了艺术而艺术，而应该是“创造力=资本”等式中改变社会经济条件的潜在原则的基础。

艺术要想达到博伊斯所说的“改变当前的社会经济状况”，就必须攻击当前公认的阶级和社会现状，必然会触及到社会既得利益者制定的游戏规则。

所以大众总是把批判资本的艺术当做“好艺术”，但资本为什么要支持这些“好艺术”？

近日，《寄生虫》获得第92届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际电影四项大奖，再一次刷新历史。

在最重要的奖项“奥斯卡最佳影片”揭晓后，《寄生虫》的所有大师们兴奋地登台，高喊“UP，UP”。这次导演奉俊昊没有再说话，而是把机会给了一个红发人。

红发女人是《寄生虫》的制片人，韩国CJ集团副总裁，韩国三星集团创始人的孙女Miky Lee，拥有价值41亿美元的娱乐帝国。

这让人不禁怀疑，一部抨击韩国上层社会的电影背后的资本，竟然来自韩国最大财阀的家族成员。

《寄生虫》不仅获得了美国奥斯卡的认可，还获得了第91届全国审查委员会最佳外语片奖。

除了美国，《欧洲的寄生虫》获得第72届戛纳国际电影节金棕榈最佳影片奖；在亚洲，《寄生虫》获得第四届澳门国际电影节亚洲流行电影奖。

可以说，《寄生虫》早在奥斯卡之前就已经在国际上取得了成功，这一切都要归功于李梅景多年来在好莱坞对韩国电影的不懈宣传。《好莱坞记者》对李梅景进行了评论。

将《寄生虫》甚至韩国推到国际电影前沿的人是李梅景。这位女继承人是媒体大亨。她的41亿美元的娱乐帝国是韩国文化输出的基础，从全球数百万观众的电视剧到全球舞台上的K-POP音乐会，再到主导亚洲电影票房的电影。也许很快，它就会向西方发展。”

李梅景和寄生虫

61岁的李梅景是韩国CJ集团的副总裁，拥有价值41亿美元的娱乐帝国，负责该集团庞大的娱乐和媒体业务。

在奥斯卡颁奖典礼上，李梅景在没有翻译的情况下用英语发表了获奖感言。

李梅景不仅中文流利，而且她还会说日语和汉语。她毕业于首尔国立大学，获得管理学位。她还在哈佛大学攻读东亚研究硕士学位，在复旦大学攻读中国历史博士学位。

在接受媒体采访时，她曾透露:“我的梦想世界是全世界的人每周吃一次韩国菜，经常听韩国音乐，一年看两次韩国电影。”

寄生虫不是李梅景和奉俊昊的第一次合作。在此之前，CJ娱乐投资并上映了奉俊昊的另外三部电影:《谋杀记忆》(2003年)、《母亲》(2009年)和《雪国列车》(2013年)。

2013年，奉俊昊执导的电影《雪国列车》在韩国上映首日，观众达600997人，创下韩国平日单场票房最高的新纪录。

奉俊昊曾在接受媒体采访时表示，《雪国列车》对于韩国电影业来说是一个非常大胆的项目，对制作预算要求很高。CJ使之成为可能。"

李梅景评论了奉俊昊。“我欣赏它的一切。他的头发总是有些乱，说话的方式，走路的方式，尤其是他的引导方式。”

在接受媒体采访时，李梅景还强调，“我真正喜欢的是他的幽默感，他总是喜欢自嘲，从不把自己当回事。”

奉俊昊说:“李副主席本人也很喜欢电影、电视和音乐。她是一个真正的影子，看了很多电影，把那种狂热的激情带到了商界。”

除了奉俊昊的电影，CJ还在韩国朴赞郁(2003)制作了《老男孩》，这是韩国第一部获得戛纳电影节评审团大奖的电影。

李梅景和CJ娱乐集团

CJ娱乐在韩国是什么样的存在？

从BTS (BTS)到制作选秀系列到寄生虫，李梅景和他所负责的CJ娱乐，成为韩国娱乐圈最重要的权贵。

如今，希捷娱乐已经成为韩国最大的娱乐媒体公司。

CJ娱乐的业务包括电影、电视、广播、互联网、音乐、游戏和表演。Mnet，TvN，OCN，CVG电影，精灵音乐，石头音乐都属于它。

CJ娱乐成立之初，也有强大的财阀资本支撑。

的祖父是大财阀三星集团的创始人，父亲是的长子李。但由于父亲能力不足，未能顺利接任。

CJ是“Cheil Jedang”的缩写，最初是由三星内部组织调整而来，从食品开始，由李梅景的弟弟李在贤掌舵。

此后，韩国最大的财阀展开了各种战斗。

1994年，李梅景回到韩国，与弟弟一起创办了CJ娱乐公司，并成为由导演史蒂文·艾伦·斯皮尔伯格等人创办的梦工厂的创始投资人。

李梅景成为投资者背后有一个小故事。起初，斯皮尔伯格想寻求合作的不是李梅景，而是她的叔叔。只是那时，李梅景的叔叔正专注于发展三星硬件产业，最终决定不参与。

对于这个失败的投资案例，导演斯皮尔伯格在接受媒体采访时说:我们需要找到一个能说同一种语言的投资者。

李梅景可能会说同一种语言。她不仅会说英语，还懂电影语言。她说服CJ集团投资3亿美元，以换取梦工厂10%的股份。

对CJ来说，梦工厂的交易标志着它已经成为一个娱乐玩家。李梅景开始思考他能为韩国文化产业做些什么，CJ开始从零开始建设韩国娱乐产业。

90年代中期，韩国没有连锁影院线，只有一些音像店。1998年，CJ开设了第一家多厅电影院。如今，其子公司CJ-CGV是中国最大的连锁影院，占据约50%的市场份额。

李梅景试图通过建设电影院来改善本地内容，而CJ设立了一个特别基金来支持国内电影制作人。CGV的到来恰逢韩国一代作家和导演的崛起，如奉俊昊、朴赞郁和金知云，他们的作品吸引了当地和国际观众的关注。

因此，国产电影的市场份额从之前的10%稳步上升到50%以上。看电影的人数增加了四倍。90年代末，韩国人平均每年看电影的人数是0.8，现在是4.0，是世界上最高的。

除了电影，李梅景还有将韩国k歌变成全球流行音乐的野心。由CJ娱乐组织的韩国KCON音乐会将k歌带到了世界各国。

CJ的音乐频道Mnet通过每周点击数节目“M！音乐倒计时和一年一度的Mnet亚洲音乐奖为所有韩国音乐家提供了最大的舞台。

现在的影视音乐产业链，没有CJ的参与，很难找到一个环节；公司涉及生产、融资、许可、分销甚至展览。

2014年，李梅景接受了华盛顿邮报的采访，这是她第一次接受国际媒体的独家采访。办公室的墙上挂着我祖父李秉喆的经营理念:服务国家，人才第一，合理追求。

当时，李梅景告诉记者，“我认为在内容行业，我们没有理由做不到韩国在手机和汽车领域所做的事情。”

然而，当时的李梅景仍在朴槿惠左倾艺术文化圈的黑名单上。其中包括著名导演朴赞郁和演员宋康昊，他们都与李梅景有着密切的合作。

六年后，李梅景和“寄生虫”团队站在奥斯卡颁奖台上。

“这是一个历史性的时刻，”李梅景在奥斯卡结束时的寄生虫庆典上告诉媒体。“我不知道这对好莱坞意味着什么，但我绝对知道这对我们意味着什么。这为韩国电影人打开了大门。”

对于《寄生虫》的全球成功，戴锦华曾经评价说:“一个关键的、关键的位置，不一定和市场冲突，关键是你怎么表达。换句话说，如果一个关键的东西必须被市场拒绝，它已经解释了批评的无效性。”

一部揭露韩国阶级固化现实，讽刺韩国上层阶级的电影，得到了韩国最大财阀的资本支持。

这不禁提醒人们，班克斯在拍卖现场毁坏了他的作品。拍卖锤落下，价值104.2万英镑的《少女与气球》从碎纸机里缓缓掉落在画框里。

这种看似嘲讽资本、上层阶级、艺术品市场的行为，让他在艺术品市场上有了更高的价格。

“艺术和资本应该如何共存？”这是一个很大的话题，很难用一两句话讲出其中的联系。

有人说“艺术创作是精神的”。

但事实是，所有的艺术都逃不过资本主义文化产业的命运。

有人说“艺术的上限是由资本控制和决定的”。

但事实是，现在的艺术越来越挑剔，试图摆脱资本控制。

人类艺术创造的历史比资本主义的历史要长得多。只有资本的出现似乎颠覆了艺术的出现。

西奥多·维森格伦·西奥多·阿多诺曾写道，“如果一件作品退化为商品和产品，艺术品将从艺术审美形式转变为文化消费品，以艺术名义出现的只是一种文化产业”。

只是现在，无论什么形式的艺术，都难以逃脱最终融入艺术市场的命运。

所以，“什么样的资本应该支撑什么样的艺术？”成为一个艺术家，一个资本家都要关注。

也许，《寄生虫》的成功可以启发我们。