萨琳娜 萨琳娜-最后的脊梁 | 沧桑过后，才觉世事诚可原谅

我们的一些感受和导演想说的话。

今天是阿梅克剧团离开北京的日子。不知道有多少人和我一样。从11号演出结束后，瑟琳娜被折叠在舞台上的那段痛苦、屈辱、仇恨的日日夜夜一直萦绕在脑海里。诚然，在习惯了这个故事的中国观众眼里，《塞琳娜》的叙事直白却又有几分单薄，剧情过渡缺少一点惊喜，但这并不妨碍大多数人因为演员的顽强表现而泪流满面，尤其是两个女人在茫茫大漠中达成共识的时候。

下一个张文，一部分是我们的感受，另一部分是导演在采访中透露的。

在村子里，女人们在离家很远的河边洗衣服，用水桶打水。此时的萨利娜还是一个尚未发育的小女孩。青春情欲的冲动和生长的狂暴力量在她体内横冲直撞，就像这片土地上鲁莽的太阳。原始部落的仪式舞蹈给黑暗中扭曲的未来一种预言能量。这位老母亲在这个村子里是个聪明人。她经历了很多沧桑，用不容置疑的语气告诉瑟琳娜，她要经历人间大事，比如女孩子的血，战斗的血，战争的血，这些会混合在一起，洗去她痛苦的身心。舞蹈和音乐是暴风雨前的狂欢。

没有什么比爱上一个懦夫更让女人心碎的了。瑟琳娜把自己最纯洁最温暖的爱献给了卡诺，却换来了逃避和犹豫；像动物一样，她被扔到卡诺的哥哥沙罗的床上。她被玷污和羞辱，最后等待着沙罗在战争中阵亡的消息。这无疑是黎明的呼唤。然而，在黎明之前，明也是一天中最黑暗的时刻。卡诺不敢触碰这炽热炽热的爱，但在最后一刻退缩了，这一刻的失落成了告别。西索科和妻子发现瑟琳娜放弃帮助身受重伤的萨洛，婚礼当天就成了瑟琳娜被开除的日子。狂喜和愤怒就像一个巨人的两只手臂，从同一个源头生长出来，相互对抗，复仇之火已经在瑟琳娜的体内滋生。

在《萨利纳》的早期宣传中，“史诗”大概是将观众引入影院的一个亮点。毕竟这样的素材在国内影院很少见。比起我们熟悉的荷马的《伊利亚特》和《奥德赛》，萨利纳的故事的出发点似乎更个人化。而丰富的原始非洲部落文化，寓言般的传承，宗教仪式中常见的精神占有，让这条细细的线索充满了血肉，死去的人对我们说话，让人想起魔幻现实主义的先驱佩德罗·巴拉莫的鬼舞村。死亡变得透明，生命的界限变得模糊，只是因为自我追问超越了人类的爱恨情仇。

瑟琳娜生下复仇之子卡博尼的那一幕，几乎是整部剧最震撼的瞬间。一个没有父亲的孩子，以母亲血液中的仇恨为养分，很快成长为一个勇敢好斗的人。赛琳娜需要一个男人来帮助她复仇，所以她生了一个儿子。这个男人是无敌的，但其实代表了她妈妈赛琳娜惊人的意志力。在这部剧中，无论是复仇者小威，西索科的妻子四处流浪寻找丈夫最后的骨气，还是卡诺的妻子艾对小威的怜悯，都表现出男权社会中远超男性的强大力量。我们可以在干燥的沙漠中看到它们旺盛的生命力和野花。我们欣赏人性的张力，不应该被伦理束缚。

沙罗与塞琳娜的儿子穆穆耶和复仇之子卡博尼的决斗更像是塞琳娜内部的战争。两人势均力敌，因为都是不爱的孩子所生，萨利纳精神中的挣扎被两个角色外化了。我们看到两兄弟从互相残杀到互相欣赏。他们不仅是小威的附属品，而且有独立意识。他们意识到自己的悲惨命运，因为最强烈的仇恨往往是最脆弱的。按照母亲的命令，卡博尼亲手杀死了牟某某，不是出于解恨的喜悦，而是带着自杀的心痛和拒绝。

先知说艾莉雅和卡诺会有六个孩子，但他们只会有五个。剧前的大部分故事都是关于瑟琳娜仇恨的点燃和蔓延，直到最后复仇的火焰终于被宽恕的清泉扑灭。艾·莉雅把她最小的孩子作为礼物送给了萨利纳。在沙漠中游荡的萨利娜，她的心像砾石一样坚硬。萨利纳不再害怕死亡。她害怕在没有爱的情况下生活和度过余生。但是，新的生活就意味着新的生活，瑟琳娜放弃了最后一根脊梁，这是一个与过去和解的仪式。

——采访摘录——

关于主题:

之所以选择这样的主题，是因为阿梅克剧团本身专注于表演艺术的研究，对非洲的表演形式特别感兴趣；第二，是寻找自我认同。巴西是一个多民族的社会，有巴西土著，有来自非洲的移民后裔，也有像我一样的混血儿。虽然我们说着同样的语言，建设着同样的国家，但是我们对祖先的了解却很少。那么，我们是谁？

以非洲裔巴西人为例，他们在巴西的传统与在非洲的绝不相同。然后，他们之间的区别和联系也在重复同一个问题:我们是谁？

但我无意通过剧《萨利纳》来寻找答案，我觉得答案并不是很重要，关键点在于寻找和感受的过程。

而且这次演出对我来说更重要的是“在一起”。其实巴西是一个分裂很深的国家，依然有旧社会的影子。白人享受好的工作和机会，黑人需要为应该共享的资源而奋斗。比如像我们演员这样的黑人演员，演得很好，很少得到很棒的角色去演，总是演坏人，穷人或者奴隶，这也让他们的表演天赋无法得到充分的发挥。所以这个表现对他们来说意义重大，对我来说也是一样:终于有机会体验到一个真正和谐共处的时刻，一个大家机会均等的时刻。

关于《萨利纳》，关于戏剧:

电影里，每次黑人男性出现，大多是鲁莽的罪犯；他们在街上向你走来，你会下意识地感到恐惧。但在这部剧里，你可以看到一个场景，两个男人有一种微妙的，互相欣赏的感觉。那一刻，我们都感受到了他们脆弱的一面。所以我觉得戏剧能改变人们看待人和事物的方式，提供一个不同于银幕和个人刻板印象的活生生的人，这一点很重要。

在演出结束时，我经常会收到很多反馈，观众总是深受感动，有些人还会留下眼泪。虽然这是一个漫长的悲剧故事，但结局是让观众感到激动甚至高兴，因为在漫长的仇恨之后，他们也从塞琳娜的解放中获得了自由。原谅很难，但也很美好。这样的表现就像每个人都完成了一个自我解放的仪式。这是非剧做不到的。

我觉得戏剧很重要，一定要让它存在。现代社会，有太多的电子产品阻隔了人与人之间的直接交流，只有交流才能产生无穷的力量。过去，宗教服务于这一功能。它通过举行各种仪式把人们召集在一起，但现在宗教的作用被淡化了。我们应该在哪里寻找这样的力量？我们需要戏剧。如果没有戏剧来沟通人们的直接交流，社会将充满暴力。

从观众来说，舞台上有不同的面孔，不同的肤色，不同的能量；从舞台上往下看，观众对演员来说也是一个陌生的群体，所以一开始双方都很好奇对方。但是随着演出的深入，双方都在同一个场景，听着同一段音乐，为同一个故事而感动落泪。对我来说，这种感觉就像剧院里的奇迹。

——分割线——

11号演出前，导演跟我说，她带着剧团走过很多国家，但从来没有像在中国那样亲切的感觉。当时我虽然点头答应了，但是并没有很强烈的感觉。直到演出结束，面对观众雷鸣般的掌声和演员眼中的泪水，我才意识到一切如她所说。

亲爱的人们，欢迎再次光临。