摘客 骂她可以，但别断章取义

前两天朴朴看到一个笑话。

“笑果脱口秀”的童话变成了刑事案件——

我发现很多童话故事的逻辑都有问题。

《睡美人》的故事讲的是一个王子用一个吻唤醒了公主，听起来很美。

但是我们换个说法——一个男人闯进别人家，一个未成年的女孩正在睡觉，然后吻了她。这是光天化日之下的流氓吗？

而这个案子能粉饰得这么漂亮，是因为接吻之后，如果公主醒了，估计以后……很容易变成刑事案件。

哈哈哈哈哈好笑，但是笑啊笑啊，我又笑不出来了。

最近这种“新童话”好像越来越多了。

开头总有一句话:摘下童话滤镜后会发生什么？

——会成为笑话。

对！真好笑。这个东西能成为经典吗？！

-我说的笑话，是你。

“你”是谁？

回想一下，在我们周围，我们阅读文章，浏览博客，听讲座，刷视频...

总会有这样的人。

他们热衷于"起飞"，他们也喜欢"带某某出去，你会发现……"的开头。然后，他们得意洋洋，像发现新大陆一样，告诉你他选了什么。

而且因为这种行为本身就带有打破传统、挑战经典的色彩，所以听的人往往很困惑——对！有道理。

跟着回声走，那种东西怎么可能成为经典？！

一种新的“顾客选择”诞生了。

当越来越多的顾客被挑选时，“挑选文化”就形成了。

是为了好玩吗？

不，它是要被毁灭的。

去掉滤镜重读经典。

明明很有创意，怎么能谈“破坏”？

因为拾荒者所谓的“摘”，往往是先摘下作品的基本脉络、基本氛围、基本设定。

这对一部作品意味着什么？

从《大法节选》的“演员请就位”看-

张、、演出《大明宫词》。张上来的时候改了剧本，调整了一下。原剧本基本被弃。

李坚持认为，你不应该改变什么，只是整理一下最基本的语言情况。

因为作为原著的导演，她非常清楚莎翁式的对白和场景在塑造大龚铭词独特的审美中起到了多大的作用。

必须有规定的情况

为《大龚铭词》

基本剧本和角色

都是用它的语言

甚至可以说，如果去掉这些具体语境，《大明宫词》只是一部不考究的三流历史剧。

当陈小云和莱昂表演《爱是深沉而多雨的》时，陈以平坚持她所谓的“现代内敛风格”，表演平静得像她没有写的日记。

张书桓在理解中接过了“疯狂琼瑶风”的表演，上来就揪着易萍的脖子。

两个年轻人还是有想法的，只是觉得脱节了。

赵薇一针见血——

琼瑶阿姨的影视作品

有强烈的个人风格

它有强大的魔力

会让演员，也就是紧张

陈小云和莱昂的表演，前者试图挑出琼瑶的绘画风格，而后者想留在那里。他们的绘画风格不同且不平衡。

所以，看起来这个人很浮夸。

琼瑶戏剧独特而鲜明的氛围是每个演员将不同的表演风格融入一种绘画风格并平衡张力的结果。

就像87版《红楼梦》一样，全体工作人员采用风格化的表演风格，带有一定的戏曲味。

如果单看一个人，会觉得很做作，但是放在集体里，大家就这样玩，然后构建自己独特的风格，让大众相信红楼的女儿们都是默默的行为，淡淡的微笑。

没有人接受，没有人释放，没有第二种画风，但作品的气质已经达到。

这不容易做到，也不容易挑出来。

“强摘破坏经典”的第一个原因是摘下基本体裁、风格、设定，这不是头脑风暴的“摘”。

这是为了吸引眼球，杠杆精确的“采摘”。如果你动了，你会伤了你的心。

然后，他们抓住这些残余，告诉公众一堆废话——

抛开童话滤镜，我发现白雪公主是刑事案件。一个有七个小矮人和一个恋尸癖王子的女人，啧啧啧；

除了集体氛围，琼瑶的戏剧太垃圾了。你看，赵薇这么冠冕堂皇的表演也能成名。(虽然整个工作人员和她一样“夸张”)

脱下《喜欢女儿》的设定，我发现贾宝玉是一把中央空钥匙，世纪渣男！

这时，一个悖论出现了——

我把它当成它的生命之门，分析了一下。

嘿，听着，这在任何地方都说不通。

利用这种悖论的人在营销上是聪明的。

相信这个悖论的人是没有脑子的。

第二层“抽象文化”是断章取义的“抽象”。

被挑的最狠的是谁？

这是琼瑶。

琼瑶的作品有三个“生命之根”，现在都被“拾文化十级士”截去分解，然后拼命骂她的作品。

除此之外，琼瑶戏剧的演员也无法跳出氛围去看。其次，她的剧本也非常依赖人物对话-

每一段对话都是深思熟虑的产物。因此，琼瑶每次拍电影都要亲自监督或收费。他要数字数才能改稿，一个字也改不了。

拾荒者总是“切断”她的对话，使得“金句”满天飞，成千上万的人嘲笑它——

你当时

我刚刚失去了一条腿

紫菱在哪里

她失去了一半的生命

更不用说

她为你放弃的爱

跟我一起漫游世界

有趣的是，这种有节奏的截图总是不剪下吕萍的话接着反驳。

显然，是一首绝句，直戳三寸:

太棒了！太棒了！

朱莲，你

原来紫菱是以这种方式共同拥有的

你们三个是最奇怪的“生命共同体”

用没有头，没有尾，没有前前后后的对话来刻画整个作品，就像各种“反琼瑶”的网文和文章一样，总是挑出一些人物来评判作者的三观——

你看，平要是绿茶多，就是个垃圾，她还真喜欢这个垃圾女！

完全忘记了我们最喜欢的强壮多刺的易萍也是琼瑶创造的。

这种“提取”使琼瑶的作品逐渐等同于肤浅而卑微的绘画，并直接影响到琼瑶作品的第三生命根:自传。

像琼瑶这样的作家很少喜欢把自己不同阶段的人生经历写进作品

高三那年，她被父母忽视，爱上了语文老师。她的抑郁、早智、家庭抑郁、学业压力，让她在十几岁时两次自杀。

在得到母亲的理解后，她把导致她自杀的所有原因推给老师，把他们的“爱与礼”形容为“诱奸未成年少女”，让台北几乎有一半的人知道了这种师生恋，老师只好离开，去了台南。琼瑶也经历了第三次自杀，得救了。

后来，她把这段初恋写成了一部小说，这是林青霞的处女作《窗外》。

琼瑶的初恋几乎是悲惨的，她渴望离开自己的家庭，匆忙地与某人结婚。

那是一个高人一等的人。他们俩都热爱写作，过得很愉快。

但他不赞成琼瑶写言情小说，一心写“藏名山传后世的不朽经典”。然而，这本书很久没有写了，她不喜欢办公室工作，所以琼瑶不得不用她从“廉价词汇”中赚来的钱来养家。

渐渐地，琼瑶开始崭露头角。

与此同时，这对起源于共同利益的陌生夫妻，因贫穷而尴尬，因琐事而争执，最终在共同利益的竞争中死去，离婚。

琼瑶的《在水边》和《彩云满天》几乎都围绕着“爱情易，婚姻难”这个主题。

离婚后，在照顾孩子的同时还坚持写作的琼瑶，得到了皇冠假日酒店老板平·陶昕的赏识，他从文字到人物都做出了贡献。

她成为了一名职业作家，一名专门出版《王冠》的作家。

在当时的台湾，政客天天拿着大标语绑架普通人，人人都要做没有感情的社交工具。琼瑶的“爱”的乌托邦使公众意识到我们可以有自私的欲望和人类的情感。

此外，她那一时期的小说有三个明显的基础——自由恋爱、反封建和反家长制。

顺应时代的琼瑶，用温柔的话语和泪水唤醒每一个人，是彻底的红色。

《鬼丈夫》《烟锁重楼》《三朵花》

偷说这是这三个主题最好的成品

与此同时，她与已婚的丈夫平·陶昕纠缠在一起，她的作品开始“疯狂而精致”。

现阶段与她最相似的作品《浪花》，讲述的是离异且才华横溢的女画家秦爱上一个懂得欣赏并救赎她的已婚男人的故事。影视之后，这个角色被合并到《盲梦》里，就是和鲁平的父亲王之间的出轨女士。

如今，许多反琼瑶的网络文章喜欢挑出她作品中的一些人，并暴力辱骂他人，美其名曰“反派反扑”。

但实际上，琼瑶的作品在绝对意义上是“恶棍”。

更有意思的是，现在所有的反她的网文和批评她笔下人物的文字，都没有她本人那么犀利和讽刺-

她要求渣男说，“请保持你的礼貌。”

让宫殿一秒钟后回来:

保持礼貌？

当一个人被剥夺了整个世界，

也是为了给敌人保持风度

她含泪向小三秦虞丘道歉。

又让宫义正言辞，金句频出:

太搞笑了

凶手大声呼救

强盗大叫说他被抢劫了

对于其他作家来说，这些只是普通的对话，结合了琼瑶自身的经历和作品的自传性，却呈现出一种“清醒而堕落”的样子。

冷血一点，好像很有意思——

可以看到人性的挣扎和彷徨，自暴自弃，洋洋自得。

甚至，作为一个一直极度维护女性权利的女作家，她还写了一篇大文章，要求巩峥质疑三笑的“关于女性尊严”的话题

这位女画家的年龄

你可以做你的女儿。

你是为了她

没有家庭，没有婚姻

你一点都不在乎女人的尊严吗

可能就是这种“我骂我自己”的模式，痛苦和疲劳并存，同时，琼瑶又陷入了高度的膨胀和妄想——她在故事里，描写男主人理解、原谅和爱上“第三者”的各种孩子。

然而，从琼瑶的“安乐死权利”和她近两年的子女战争来看，主房里的孩子似乎原谅并热爱她的情节，这只是一种妄想。

而她最后也没赚到结果。

她总是选择“死亡”来给交战双方答案。

她作品中力求逻辑完美的“婚外情”结局非常有趣——

努达海死了，新月殉情。

白音双是男主，但男主根本没死。它们被阴阳隔开。

这是“为爱而生，为爱而死”的“琼瑶人”思维模式下当之无愧的死亡；

同时也是大众意义上的——狗男女没有大团圆结局。

给自己困死，好玩好玩？

结合书籍和电影，与时俱进地全面审视琼瑶的作品并不无聊。

你不会对她的成功感到惊讶，因为她独特的自传式工作流程，你可以清晰地见证一个一生追求美的人，已经彻底迷失了自己的全部历程。

当然，拾荒者无法欣赏这些方面。他们只会肢解炫耀。赚了流量之后，他们会带领大众揪着脖子问:“这怎么可能是火？!"

越浅声音越大。

2019年，飘飘收获最有趣最深刻的一句话来自《作为学者》——

不能用廉价的笔触，引起广泛的共鸣。

这句话是皮卡的第三次“毁灭”

甚至，那个水平不是“造成”的，只是采摘，迎合当代人在某个时期的审美，赚取热度。

它并没有脱离评价作品的作用，也没有脱离评价作品的时代。这些曾经最显而易见的原则，逐渐被“摘文化”摧毁。

于是，我们看到一群除了眼球什么都不懂的人，帮你重读经典。

一群除了“三观”什么都看不到的人在断章取义。

一群除了“自由”什么都不缺的人在鄙视那些为自由而战的作品——

祝英台是盲人，而马文才英俊、富有、有权势，所以他选择了梁山伯。

小美人鱼三观不正，鱼智商低，所以选择为爱而死？

他们不理解“随意启示”对时代的叩响意义。

在人人都是自由人的这一年里，他们无法与其他“自由人”竞争，所以迫不及待地想回老家啃祖产。必须接受包办婚姻？那不等于上帝的妻子吗？

这当然也是一种合理的思考。

不过，更合理的是——

杜丽娘做了一个春天的梦，梦里一个学者和她在太湖石上讲和。汤显祖小姐在封建时代写的这个故事。

当代你无法理解因浪漫相思而死的情节，无法改写杜丽娘的创业梦，成为女强人，却无法拾起并努力使用——

为什么能红？不符合三观。梦里doi+死亡与复活这个主题是不科学的。这显然是一起刑事案件...

套用饭圈的话——你知道汤显祖在封建时代写这个东西有多辛苦吗？

飘飘从不讨厌经典作品，做出符合新时代审美和情境的新诠释。

但是，即使你的能力足以从经典中拆解一角，构建新的故事体系，你也不应该质疑和侮辱经典为什么能成为经典。

就像《西游》形成了自己的文化一样，没有资格质疑为什么四位师徒用“三观不正”写成的《西游记》能火起来。

更何况大部分人根本没看，半瓶撞出来“碎”。

所谓解读，不过是“叫嚣”和哗众取宠。

背后隐藏的是在“抠文化”的蹂躏下，客观系统地分析作品的能力已经丧失。

不要害怕。

先了解，再开口