萌小懵中华瑰宝通草花：清朝皇后专利，市值巨大，如今技术面临失传

荼縻花似通草花，桃花似蜡花，海棠花似绢花。——苏轼

古今中外，鲜花一直是人们心中美好的象征，不光如此，很多人还会对花儿的凋零感到无比惋惜，有如黛玉葬花之情愫。古代人常常会在头饰中加入花这一元素，在清朝皇宫之中，有关于女眷头饰的花文化还有着一番讲究。

众多学者对清王朝的研究集中于清朝的帝制、皇权关系以及经济赋税或清朝文化等，清瓷器等工艺品。这些与中华文化都是一脉相承的，皇室贵胄有别于普通百姓，王朝制度等级森严，器物是身份与等级的象征。清朝后妃制度中，答应、贵人、皇后等不同等级其生活起居与服装配饰等规格都各不相同。

清朝后妃尤其是皇后作为后宫之主，其身份与等级是最高的，自然其配饰与服装方面很精致。据记载，清朝皇后出席一些重要场合如册封等需要佩戴通草花，这是高贵典雅与身份的象征。事实上，通草花在我国历史中出现较早，其花色与纹路与荼蘼花相似，有如开篇苏轼所言。

红楼梦中“群芳开夜宴”这一章中也用荼蘼花暗示了麝月最后的结局，其原句是“开到荼蘼花事了。” 据《扬州画舫录》中记载，清乾隆时辕门桥象生肆中均有制作。可见当时在清朝荼蘼与通草等花都广泛用于皇室以及亲贵大臣之家的日常装饰。

中华文化源远流长，很多古老的技术如皮影、瓷器、编花等都历史悠久，他们都是传统文化的优秀代表。通草花就是流行于明清之际的一种类似于宫花的装饰品。其制作技术精巧细致，步骤较多，草花制作时使用的是通草片的材料，为了使得通草不容易折断，要将其浸入水中趁湿润取出，在置于阳光之下晒干，切成纸片状，纹理细软洁白，可塑性强。

经民间艺人艺术加工而成的通草花，质地柔和，色调秀雅，可与真花媲美。据不完全统计目前全国仅有两名八旬老人可以制作。这项古老而精美的艺术工艺品随时有面临失传的风险。但其并不是一开始就面临着失传的风险。

据记载，在民国时期以及五六十年代这项古老精美的艺术品得到了很好的传承与保护。民国时已衰落，品种单调，仅限于头戴花。有凤仙花、双藤莲、春桃、杨柳、七菊、杂耍等多种此时也已经不再是身份与等级的象征，普通百姓也可以买来赏玩一二。1953年，钱宏才被称为通草花艺人，是当时国内屈指可数的通草花工艺掌握者，使得这项艺术品更加熠熠生辉，其开创了通草艺术盆景。

1956年成立制花工艺合作社后，通草花品种大幅度提升，当时有牡丹、杜鹃、梅花、腊梅等数十种，并开始对外出口作为中华文化的一种象征与代表。通草盆景成为人们喜用的室内装饰陈列品。1958年4月，倪俊生、杨致祥、钱宏才这三位主要的通草花艺人设计制作的绒、绢、通草三结合的产品《和平颂》，被选送苏联莫斯科展出。

1959年在北京人民大会堂中也可开始融入一些通草的元素，我们知道大会堂中地毯的设置等元素是融合敦煌飞天壁画中的一些元素建成的。此时这里也加入了一些通草的元素。通草自此开始逐渐被艺术领域所运用，其文化元素与艺术价值也在不断攀升。能够进入人民大会堂就是有力地说明。既然被最高艺术院所关注，当时民间研究通草的人也越来越多。

自改革开放以来，至90年代通草家技术更加得到了多方的鼓励与支持，在《南洋商报》、《中国经济导报》等刊物与报纸上被广泛报到，自然喜欢通草这项工艺品的人也越来越多，其出口量也在随之不断增加。

因此清朝时期通草销售范围不是很广，普通百姓买来佩戴的不多，主要还是作为装饰品，但至近代民国以来，人们逐渐用艺术目光去审视与打量这件艺术品。当通草作为一件艺术品存在时，其里面审美元素与花色会得到很多艺术家的加工和提取，进而很多画作如山水画中会加入一些通草的元素。

在清代时期，通草花的价格应该不是很贵，其没有达到让普通百姓不能负担的程度，其只是囿于身份与等级的区分，在贵族人间盛行。但至近代，一副大型通草花作品大概市值2-5万美元。

通草花也在逐渐成长为中华之花，在一些跨文化地区交流会上，通草花也开始受到关注。当时在一次对外交流会上，我国通草花技艺大师戴春富前往巴黎交流通草花技术，在此次交流会上，通草花制作工艺的精美以及其本身历史悠久获得了海内外学者盛赞。这也是通草花对外宣传与交流的成功案例。

通草花制作工艺前面已经说到非常繁杂，其之所以面临失传这也是原因之一。技术的传承需要一大批优秀接力人去为其添砖加瓦，持续促进文化与技术内部的创新。随着工业革命以来，大家生活节奏普遍加快，对知识的吸收与理解也都开始依赖于电子技术。“非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”通草花技术的学习需要花时间与经历去用心完成，这个过程中谁能够静心用心去做，就是最后的胜利者。