08奥运秦朝汉服方阵专题之「礼衣华夏·汉服超模大赛」展现汉服变迁 霓裳翩翩 你从哪朝穿越而来？

天地有大美，禁止华服，但有张叔。

由华商报与知行格传统文化传播有限公司联合主办的“礼衣华夏·汉服超模大赛（西北赛区）”已启幕，200多位汉服爱好者报名，上周末举行海选第一场，71位选手登台，霓裳裙裾、衣袂飘飘，让人大饱眼福。

在汉服大赛现场，观众仿佛跟着模特们穿越回古代，除了欣赏汉服之美，也产生诸多疑问：“这些模特穿的是哪个朝代的服装？”“评审点评一些选手的服装不符合形制，穿汉服有什么讲究吗？”

华商报记者采访了主办方之一知行格汉服社的负责人云娘，她介绍：“汉服不是汉代服装，而是汉族服装，千百年的变迁，细化为繁多的样式，同时也代表了每个朝代背后的历史文化变迁。”

今天我们就来了解一下不同历史时期的汉服，通过此次汉服超模大赛，一起来解读这些模特们分别从哪个朝代“穿越”而来。

秦汉：曲裾深衣，庄严大气

据《史记》中记载：及黄帝造物宇，制衣服。因此有华夏衣裳为黄帝所制一说。在春秋战国之前，为上衣下裳（裙）。汉服基本形制的“交领右衽”在那时已经形成。袖根宽大，象征天道圆融；背后一条直缝贯通上下，象征人道正直。领口直角相交，象征地道方正。

到了春秋战国时期，汉服演变为深衣，就是把衣、裳分开剪裁但上下缝合在一起，因为“被体深邃”而得名。身体深藏不露，给人雍容典雅的感觉。秦朝和汉朝社会都崇尚简朴，这两个朝代的汉服十分接近。我们今天所说汉服中的曲裾就是流行于秦汉时期的深衣的一种。曲裾里面需要搭配中衣、裙子。根据长沙马王堆汉墓出土的绕襟深衣复原再现，衣裾弯曲缠绕，整体庄严大气。

曲裾深衣只是一个笼统的说法，具体的造型千变万化，变化的奥秘在续衽的那块布料的形状、大小和长短。有的衣襟展开后是倒三角形，有的是半圆扇形或梯形，有的长度拖到地上，有的刚好遮住大腿，因此缠绕出的造型也就不同。在秦汉时期男女都可穿着曲裾，男子下摆宽大便于行走，女子则稍显紧窄。除了曲裾形制，还有直裾袍，是一种常服，而非礼服。直裾下摆部分剪裁为垂直，衣裾在身侧或侧后方，没有缝在衣上的系带，由布质或皮革制的腰带固定。特点是正直端方的方形衣身，使身体深藏不露。至东汉以后，直裾逐渐普及，成为深衣的主要模式。

此外，汉朝女子所穿裙子中最为有名的便是“留仙裙”，通身紧窄，多褶皱，长可曳地，下摆多成喇叭状，行不露足，很好地体现了汉代服饰凝重深沉的特点。

魏晋南北朝：襦裙始兴，宽衣博带

魏晋文化是中国文化史上的一次文艺复兴，“魏晋风度”也表现在当时的服饰文化中，宽衣博带成为上至王公贵族下至平民百姓的流行服饰。男装帽、巾开始流行。女子深衣式微，曲裾更是退出历史舞台，襦裙始兴。大袖翩翩，饰带层层叠叠，表现出自然洒脱、清秀空疏的风格。

魏晋时期的女装上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏、潇洒的效果。而与前朝最为不同的就是用“纤髾”来装饰服饰，固定在衣服裙摆位置的“纤”，由丝织品构成的，形状呈现倒三角形，下尖上宽。走路时裙带飘得很长，犹如仙女一样。到了南北朝，这种服饰形式发生了一些变化，把尖角形的燕尾做得更长了，舍去了拖得很长的裙带，将两者合一，就构成了“杂裾垂髾服”。

同时，南北朝时期也是我国历史上第一次民族大融合时期，各民族在服饰上互相影响、融合。南方北方穿着也有所区分。北方女子受游牧民族风俗的冲击，大部分上身都穿着紧身小袄或者上衣下裙。而南方女子衣着上俭下丰，衣服短而裙子长；宽阔的长袖飘扬，衣带当风，反映了江南地区女子独有的优雅委婉及清新脱俗。

唐：文化交融，雍容华贵

唐朝是我国封建社会中最为鼎盛的一个时代，万国来朝，文化之间相互交融影响。唐代的服饰从中亚等外族文明汲取诸多，以华丽优美为特点，并影响了周边诸多国家。

由于胡服的影响，中国衣冠所固有的褒衣大招、长裙丝履的形式，到隋至盛唐时期已发生较大变化。唐时男子的袍衫形制特点为：圆领、窄袖；领袖及襟已没有缘边；身长至足或膝下。根据史书记载，上至天子，下至百姓，无论男女皆可穿着圆领袍。男子圆领袍多为纯色，无花纹，女子圆领袍则色泽鲜艳，多有花纹。这种服装由唐延续到五代、宋、明，并对日本，朝鲜等国产生了很大影响。

唐朝是女装的黄金时代，此时的裙装材质多样，款式唯美。袒领服是唐代女子的“时世装”，汉服半臂中的一种。唐初时期女子衣衫小袖窄衣，外加半臂，紧身长裙上束至胸，风格简约。中唐时期流行齐胸襦裙，裙系腋下，在以胖为美的盛唐时期，尤其显得女子体态丰腴，雍容华贵。对襟大袖襦裙也是唐朝时期女子喜欢穿着的一种襦裙形式，对襟意为两襟相对，尽显女子风韵，曼束罗裙，轻盈妩媚，如飘然临于白云之上，艳丽动人。

宋：崇尚严谨，含蓄精致

宋朝商品经济空前繁荣，也是中国文化历史中的丰盛时期，理学、文学、史学、艺术以及科学技术领域硕果累累，此时汉服十分精致，同时受程朱理学等因素的影响，服饰崇尚简朴、严谨、含蓄。

宋朝男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿圆领或交领的长袍，做事时把衣服塞在腰带上。大袖衣裳属于宋代男子汉服的基本款式之一，分上衣、下裳两部分，象征两仪；上衣用布四幅，象征一年四季；下裳用布十二幅，象征一年十二月，外披大袖宽长曳地，显得潇洒非常。

宋代女子便装瘦、细、长，以窄为美，与唐朝以丰腴为美形成了鲜明对比。宋代一般妇女所穿服饰有袄、襦、衫、褙子、半臂、裙子、裤等服装样式。以裙装穿着为主。通常在衣服的外边再穿长袖对襟褙子，褙子是宋代最为流行的服饰，又名背子、绰子，是从隋唐时期的半臂演变来的。样式以直领对襟为主，腋下开胯，腰间用勒帛系束，下长过膝，逐渐成为后世女子的一种礼服。褙子的领口及前襟绘绣花边，时称“领抹”。

明：注重礼仪，磅礴大气

明朝时中国文化艺术呈现平民化与世俗化趋势，空前繁荣。各式各样的衣服配上花纹衣料，加上注重礼仪，典雅端庄，磅礴大气，衣服更能表现出身份、地位和品位。

明代女装与之前朝代相比，在于衣裙比例的明显倒置，由上衣短下裳长，逐渐拉长上装，缩短露裙的长度，下裙多配褶裙，宽衣大袖紧袖口，衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主，这种服制称为袄裙。明代服饰的另一个特色是各色饰物十分醒目，都是些金、珠、玉等材料做成的。

圆领袍最初为直袖或者箭袖，并且作为常服穿着，到了明代则发展成为礼服，官员也穿着较多。形制发展成了大袖，并有补子绣各种蟒、麒麟等纹样，代表人物身份。曳撒是明朝汉服男装的一种代表款式，但其实它是由元代蒙古族牧民服装发展而来。明朝中期，锦衣卫以及武官的官服采用曳撒样式，麒麟、飞鱼等充满汉民族花纹的曳撒大批出现，大大增加了华丽性和装饰性。明代男子居家时的外衣还有一种道袍，直领大襟，两侧开衩，接有暗摆，以系带系结，领口常会缀上白色或素色护领。穿着时可配丝绦、布制细腰带或大带。

清朝实行“剃发易服”，汉服发展自此中断。近些年随着传统文化的重视程度不断提高，汉服也被越来越多的同袍带入日常生活。汉服追求天、地、人浑然一体，深深植根于汉民族光辉璀璨的历史文化中。那峨冠博带的赫赫威仪，那云佩霓裳的翩翩神采，是不可多得的民族文化宝藏，值得每个炎黄子孙引以为豪。 华商报记者 路洁