花田错伴奏 民族器乐曲中的奇葩——京胡曲牌

歌剧音乐是民族音乐的组成部分，由声乐和器乐组成。歌剧器乐表演的主要功能是在舞台剧目中为演唱和表演伴奏，而表演、剧情、场景所需要的伴奏音乐则应通过歌剧音乐卡和锣鼓的表演来完成。简而言之，戏曲音乐是由唱腔、奏锣、乐卡组成的。

戏曲曲牌是戏曲音乐的重要组成部分，不掌握曲牌的戏曲器乐演奏家是无法胜任伴奏实践的。所以戏曲曲牌是所有戏曲器乐专业表演者的必修曲目。由于歌剧音乐卡数量多、旋律多样、演奏难度大，已成为器乐专业启蒙和技能训练的重要内容和手段。

歌剧音乐卡有两大类:唱腔和器乐。虽然唱歌的音乐卡大多需要伴奏(如昆曲音乐卡、唢呐伴奏的“大人物音乐卡”)，但它是唱歌和伴奏的结合，而不是只有器乐演奏的音乐卡。唱卡有两大类:独唱和合唱。器乐分为四大类:弦乐、弹拨弦乐、管乐和打击乐。演奏形式有独奏和合奏；器乐分“清牌”、“混牌”、“干牌”三种。所谓“清牌”是弦乐或管乐演奏的音乐品牌，“混声牌”是管弦乐、打击乐演奏的音乐品牌，“干牌”是打击乐演奏的品牌。

20世纪50年代，在中国戏曲的鼎盛时期，有300多种戏曲并存，形成和区分戏曲的鲜明标志是戏曲音乐，包括戏曲音乐卡。昆曲是戏曲的鼻祖，各种戏曲中用于表演伴奏的戏曲标签大多来源于昆曲标签。因为不同剧种的主导器乐是不同的，而且根据当地的音乐特点和本剧种主导器乐演奏的特殊性，不同剧种会对同一个曲牌的演奏旋律做一些调整，形成韵味和风格上的差异，有些器乐曲调会根据需要进行改写。300多部歌剧的歌剧曲调数不清，只能说浩瀚如海。

我是京胡表演者，也是专业的京胡老师。经过之前的艺术家和学校老师的教导和亲自研究，我已经掌握了几十种歌剧曲调和改编自曲调材料的器乐。在我参与的京剧剧目的舞台伴奏艺术实践中，也有几十首京胡曲牌在实践中得到应用。在20多年的教学工作中，也教过几十张京胡传统音乐卡和一些京胡器乐。在教学中，发挥京胡音乐牌的多种地位，是发展京胡演奏地位和基本功训练的重要手段和措施。在我院新历史剧和现代剧的创作中，也想到并运用了镜湖传统曲牌。综上所述，作为歌剧器乐的表演者，始终离不开歌剧音乐卡。

我认为京胡曲牌虽然主要用于京剧剧目的伴奏，但用途广泛，具有独立的音乐价值，因此受到京胡表演者的喜爱和重视。

京剧曲牌种类繁多，有京胡曲牌、笛子曲牌、唢呐曲牌、打击乐曲牌。京胡曲牌绝大部分改编自帝子曲牌和唢呐曲牌。所以很多京胡曲牌的名称、音乐结构、主旋律、节奏都和帝子或唢呐曲牌基本相同。在此基础上，前人在旋律上设计了打磨和调整方案。另外，根据剧情和人物的需要，一个曲牌可以用黄儿，反黄儿，黄儿。京胡曲牌在演奏家基础训练和素质训练中的作用，以及对民族音乐宝库的贡献是不可低估的。

京胡曲牌在京剧剧目的伴奏中有很多应用功能，既可以作为开场曲和间奏曲，也可以作为场景和情绪的伴奏，既可以用于各种戏剧情节的表演，也可以作为各种表演的伴奏，还可以作为整套唱段中不同板块的衔接。

传统剧目通常以锣鼓演奏，但京胡曲牌也作为开场曲:如《醉》以反黄儿[潮田字]为开场曲，《摘玉镯》以西皮[春光和声]为开场曲；《赵氏孤儿》中的“观画说休”是作为《镜湖曲派》的插曲；《摘玉镯》和《花天错》中的喂鸡和缝纫表演，都伴随着景湖曲牌[《海清歌》、[柳青娘]、[东方赞]和[祥林娘]的场景和表演动作...京胡曲牌也可以作为连接两种唱法的歌曲:例如《管青书》和《王子与舞女》

京胡曲牌和曲笛、唢呐曲牌一样，可以分为喜、悲、宴、舞、神乐、衬乐等几大类。它有严格的使用标准(可以称之为特殊曲牌)，但也有两用灵活使用的另一方面。像京剧一样，京剧也分为西皮和黄儿。在同名音乐结构不变的前提下，由于弹弦和位置的不同，旋律也会有所不同(“黄儿”转“反黄儿”，“西皮”转“反西皮”)，换个位置弹会给观众耳目一新的感觉；根据剧情需要，节奏也会根据需要而定。

关于曲牌的使用标准

对于欢快的场景，要用欢快的音乐卡，比如【万年欢】、【韩东山】、【巴班】、【哲古田】等等。

丧乐的典型音乐标签属于《哭帝》，用于亲人去世、追悼会、灵堂丧等场景。在黄儿和西皮歌剧中，有这样的情节或场景，所以请记住，任何有这样一个声音的歌剧都必须在这个声音的伴奏下演奏“为皇帝而哭”的曲子。例如，如果是黄儿的歌剧，它将由52根弦伴随着黄儿一起演奏。西皮唱完一定要和西皮一起玩。从旋律音色上分析，“哭帝上天”这个品牌并不是很悲凉，这个品牌的音乐效果只有在场景、服饰、表演的影响下才能展现出来。

宴会音乐有【傍妆台】，用于人物多、规模大的宴会场景。用【脚】欢迎客人(别名“南侧梳妆台”)，也可以作为客人的小宴会。

歌舞表演的伴奏是《舞曲》，而剑舞、尾舞、丝竹的大型音乐卡牌是【深夜】、【那托灵】，而长期表演的是【刘】，而短小活泼随意的舞蹈可以是【海】、【刘庆娘】、【董方赞】

音乐线音乐标签主要用来衬托场景或者连接片段，比如【寄生草】、【春光和声】、【八枝】等等。

外出出兵、激战等军事行为的场景使用军乐的音乐卡。因为声势浩大，这样的场景一般都用唢呐乐卡，比如【你的传说】、【哭泣的颜回】。

皇帝去庙里，旅行或者朝拜大臣，都用【王朝皇帝】的音乐卡，用管弦乐演奏旋律。再加上大南鼓的击掌声，充分展现了庄严肃穆，普通人和场合不能随便用【皇朝皇帝】。《醉生梦死》的特殊性在于杨贵妃在众多宫女的簇拥下，静候皇帝驾到的消息，这被[晁田字]认为是合理可行的。

近年来，京胡演奏家在演出剧目时伴随着侧幕走上舞台表演中心，与民族乐团、西方交响乐团合作演出，为京胡曲牌的传承和展示搭建了更大的平台，增添了亮点。这种表演形式也促进了镜湖表演者整体素质的提高。目前，由镜湖传统音乐卡改编创作的民族器乐有10多首，戏曲音乐卡已成为民族器乐创作素材的来源。成功作品有《深夜》、《生日快乐》、《柳青娘》、《悦龙门》等。《深夜》是观众中最受欢迎的一部。这些器乐的主旋律展现了镜湖传统音乐品牌的灵魂再现。京胡传统音乐品牌的影子虽然时有耳闻，但绝对不是临摹、临摹旋律。引用一些旋律，拓展空间，改变原有的音乐结构，用变奏曲、移调等作曲技法丰富原有音乐品牌的音乐表现力。

京胡器乐的演奏对京胡演奏家提出了新的任务和要求。如果不提高他们的演奏技巧和音乐素养，他们就不能胜任这一发展。所以我们强调打好专业基础，加强基本功训练，学会掌握一定量的传统唱法和打音乐牌，适量学习器乐演奏，才能跟上戏曲音乐的进步。

镜湖曲牌是民族音乐的瑰宝，镜湖器乐的创作源泉，祖先留下的无价之宝，取之不尽，用之不竭。