经典黑白电影 人生不能错过的12部黑白电影！

随着科学技术的发展，电影技术日新月异。不言而喻，彩色电影，如3D、4D和全息摄影，到目前为止并不新鲜。这种技术至上的电影氛围，让叙事艺术成为一种余晖，一种幽闭恐怖的视觉狂欢。回顾百年光影史，那些黑白记忆激起的无限遐想，也许正是这个浮躁时代所缺失的。

城市之光(1931)

卓别林最后问:“你能看见吗？”，简单却韵味无穷。

资本家被改变了——喜怒无常不仅传达了资本主义精神的疯狂。当他空空虚的时候，他需要一个小人，叫他哥哥；醒来后，我有强烈的认同感，有意识地疏远小人物。

卓别林利用20世纪30年代的压抑气氛，使故事的叙事陷入一种小人物的孤独和下层社会的悲哀。

透过城市浓重的雾霾，卓·柏林为自己的作品注入了一线希望。城市之光的象征无话可说。最后盲女又看到了光明，观众被小人们的满满的爱感动了，达成了一定的共识。

12个愤怒的人12个愤怒的人(1957)

凭借一个场景，12名陪审团成员完成了对美国司法制度的有力展示。

司法公正如果只靠某些人的远见和正义感，是不会持久的。司法活动有赖于全社会的合作。当个人利益被暂时搁置时，法治的进步就成为可能。

关于夏娃的一切关于夏娃的一切(1950)

好莱坞明星的成长令人羡慕吗？

所有的星星都像昙花一现，像转瞬即逝的彗星。

或许，他们可以留下一瞬间的闪光，但当他们老了，被新人超越，失去聚光灯后的惨淡人生，只能从爱情和友情中找到一丝慰藉。

公民凯恩公民凯恩(1941)

美国电影史上最经典的作品！

以回忆的形式探索一位报业大亨的精彩人生。

它的叙事结构和话语成为此后电影的对象。

罗斯巴德对我们生活中的损失进行的美丽的形而上学沉思很难平静下来。

双重赔偿双重模糊(1944)

比利·怀尔德的电影总是带来惊喜。

当我看到这部电影时，我不禁感叹黑白电影可以如此悬疑和令人愤怒。

结论:奸夫淫妇永远没有好下场。

M是凶手M (1931)

这部20世纪30年代的德国电影，其社会意义远远大于电影本身。

在一个连环杀人案(孩子)中，找出谁是凶手。直到有人把马克M(意为谋杀)放在凶手背后，全城开始对这个人进行“讨伐”。

其实这部电影讲的不是“谁是凶手”，而是“谁是凶手”。

对被边缘化的人来说，莫莫就是对我们生活的人类社会漠不关心。

罗生门(1950)

黑泽明被谈论最多的作品是日本电影和艺术史上不朽的经典

赤裸裸的弱点和人性中的谎言。黑白分明，粗糙简单。直入人心。

《惊魂记》(1960)

希区柯克的电影震撼人心，悬疑重重，让人无法抗拒。

那个僻静的乡村旅馆潜伏着一个我们定义为变态的杀手。

弗洛伊德的精神分析学在20世纪成为一门显学后，整个人类思想和艺术领域都发生了巨大的变化。

日落大道的日落大道。(1950)

怀尔德的经典电影，越多越好。

那个时代的电影好像都喜欢谈论电影本身。电影嵌入电影结构，是对电影产业原生态最简单的思考。

那些总想被富婆包养的可以看看。(开玩笑)

星星是不老的，不是吗？诉说有多无奈。

热情有人喜欢它热(1959)

门罗的风情和魅力自然需要从电影中去体会。

“两个男人”最初的味道被笑声冲淡了。

没有人是完美的。

黑白快乐片！

大独裁者(1940)

卓别林留下了他电影史上最慷慨激昂的演讲:

对不起，但我不想当皇帝——那不关我的事——我不想统治或征服任何人。如果可能的话，我愿意帮助每一个人，犹太人，非犹太人，黑人，白人。我们都想互相帮助，人类就是这样。

我们想活在彼此的快乐中，而不是彼此的痛苦中。我们不想互相嫉妒和鄙视。在这个世界上，每个人都有生存的空间，肥沃的土地可以养活每个人。

生活的方式可以自由而美好。

……

卡萨布兰卡(1942)

“世界上有那么多女人和酒馆，她却偏偏走进我家。”那句温柔的话。

久而久之，那轻柔的旋律。

浪漫中的经典——不，它早已不仅仅是浪漫。

一卷胶卷，一段回忆。

不是因为经典而永恒，而是因为经典而永恒。

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