红高粱恋儿是好是坏

在金像奖的历史上，只有两部大满贯电影(即最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男女主角)，一部是许鞍华执导的《四十岁的女人》，另一部是许鞍华执导的《桃姐》。

许鞍华是第六届金像奖和第三届金马奖的最佳导演。7月20日，她与英国演员蒂尔达·斯文顿一起获得了第77届威尼斯电影节金狮奖终身成就奖，成为第一位获得该奖项的女性导演。

对于电影人来说，奖项不是全部，但从专业的角度来说，肯定是肯定和赞扬。当然，她对电影的思考，对作品的思考，对生活的态度，更重要，更有趣。

▲《疯狂抢劫》通过香港电影资料馆

许鞍华的作品，包括我们关注的《客家秋恨》，主要是文艺片，但其实她也拍过武侠服、喜剧片、恐怖片。

从香港大学和伦敦电影学院毕业后，许鞍华在香港电台电视台、廉政公署和香港电台电视部担任电视导演。直到1979年他才正式开始电影创作。

她的第一部作品，如《疯狂的抢劫》、《打对了》、《去怒海》，都是新一波香港电影中非常重要的电影。《疯狂的抢劫》是许鞍华的处女作，并获得金马奖最佳导演提名，《去怒海》是帮助她获得金马奖的最佳导演。

许鞍华电影工业的开始意味着它进展顺利。但之后她留下了很多遗憾。

“在我的系列电影中，《极地轨道》是失败的。”看《许鞍华谈许鞍华》就像看她的“自我检讨集”，抱怨她在《去怒海》之后进入了一个不合适的环境(萧伯纳的)，感觉她没有把自己的观点融入到《上海假日》中，而当她开始拍摄《半生缘》的时候，已经觉得难以突破...

▲《女人，四十》剧照，通过豆瓣电影

与许鞍华关系很好的香港浸会大学电影学院副教授卢伟力曾说:“90年代初，许鞍华有好几年都不知道怎么拍电影。”他称之为“艺术失语症”。这种失语直到《女人，四十》才结束。许鞍华著名的风格在那时开始形成。

在新一波台省电影的冲击下，许鞍华看到了新的方向。“特别是，杨德昌与侯孝贤的戏剧都是谈论现代生活的，而且范围相对狭窄。我再一次关注人的问题。我也想拍这些剧，就是不想拍越南语，武侠，或者脱离现实的电影，只想拍关于人的平凡生活的电影。但是因为要卖电影，必须要有明星，或者说必须要有爱情故事来支撑...不管是什么，简而言之，拍一部简单的现实主义电影。”

▲《天水卫日日夜夜》剧照，通过豆瓣电影

由此可见，《女人，四十》中的中年女性，通过与患老年痴呆症的公公相处，重组家庭、亲情、自我的故事；我看到《七月狂想曲》明明是师生恋两种，依然是黑暗中生活的梳理；在天水卫看到了《日日夜夜》里平淡的时光，在陶杰看到了人与人之间简单却真挚的关系。

在中间，许鞍华也有《半生缘》、《玉观音》等不成功的作品。之后他还以《黄金时代》《明月几时有》等历史题材再次尝试。但无论形式上，她的电影核心都是高度一致的。