上海音乐学院院长 履新上海音乐学院院长，廖昌永这样说 | 人物

在星海音乐厅举行的个人演唱会上，廖长勇与嘉宾和成员一起演唱了《声入人心》。

文本|徐丽梅

1月13日，刚刚上任上海音乐学院院长的廖昌永在广州星海音乐厅举行了一场个人演唱会。票房的火爆让现场伴奏的广州交响乐团大吃一惊:真是“火爆”！1月16日，在上海市文联，上海市主要领导满怀期待地对他说:“小廖，别放弃舞台！”歌手、声乐教授、声乐系主任廖长勇感觉肩上担子很重。晚上，他马不停蹄地赶到北京。在中国文联第二天的活动中，他忙于处理各种学校事务和海外演出。经过几天的疲劳和北京干燥的天气，他的声音似乎有点累。

用音乐表达中国情怀

1997年廖昌永参加多明戈声乐比赛资料

廖长勇虽然在尚银从事教学工作多年，但在国内外舞台上也很活跃。从维也纳金色大厅到央视的“经典唱法”，他总是唱得很大声，每年都会受邀参加国家大剧院的两场歌剧。

十年前，他率先组织了百年中国艺术歌曲。2016年，尚银成立中国声乐艺术研究中心，去年举办首届中国艺术歌曲国际声乐比赛。他带领团队进行乐谱整理、合同创作、论文出版发行、社会推广、唱片发行、演唱会等全方位立体挖掘工作。自中国现代史上第一首艺术歌曲《不归河》问世以来，明年中国艺术歌曲的历史将延续整整一百年。这是用我们的方式弘扬中国传统文化，用音乐讲述中国故事。”廖长勇说。

廖昌永除了擅长唱西洋歌剧外，还热爱中国古典诗歌流派的艺术歌曲。近年来，他先后举办了毛泽东诗词艺术歌曲、高雅-范曾诗词艺术歌曲、春思、我爱土地、中国古典诗词书画等一系列个人音乐会。今年1月3日，他在瑞士日内瓦举办了一场中国古典诗歌音乐会。十六首不同时期、不同风格的古典诗词艺术歌曲，全面展现了中国古典文化艺术的底蕴，在当地引起轰动。

“小时候，我的语文老师有很强的国学基础。为了吸引孩子背诵古诗，他作曲教大家唱古诗，效果很好。我也爱上了古诗，我的古文一直比现代散文好。”廖昌永注意到，国际比赛中的很多奖项都是以各国作曲家命名的个人奖项，如巴黎全国声乐比赛中的“美贤”特别奖；有些奖项突出了各个国家的文化特色，比如多明戈国际声乐大赛西班牙歌曲特别奖。这些比赛通常需要演唱德、奥、英、法风格的声乐作品，而亚洲作品尤其是中国作品很少。所以廖长勇下定决心要把真正的中国音乐文化带给世界观众。

为公众搭建音乐桥梁

廖长勇是《声入人心》的制作人。

近日，廖昌永主持的湖南卫视综艺节目《声入人心》大受欢迎，收视率和口碑双双胜出。豆瓣评分达到9.2，微博话题阅读量达到近7亿，相关话题讨论量达到近200万。在节目中，他以平等的方式与学生交流，提出了许多中肯的意见，并给予了有针对性的辅导。很多同学说廖长勇先生对自己的专业结构和专业发展有着深远的影响和启示，受益匪浅。

廖昌永与《声入人心》成员合唱《天空》。

“我十几年前开始融合古典音乐和流行音乐。其实我一直想有一个节目让大众多了解一下歌剧和音乐剧是什么。所以这个节目总导演联系我的时候，我们就一拍即合。我很高兴节目有这么好的收视率，因为古典音乐已经成为一个话题，引起了全社会的关注。这是一个良好的开端。”廖长勇认为，为了让古典音乐在中国有更大的发展，在公众中有一个全面的认知，音乐家必须与社会沟通，也需要一个沟通的桥梁。以前整个社会对古典音乐都有误解，总觉得歌剧不可理解，对它有很多偏见。通过这样一个节目，可能会有更多的人爱上歌剧——原来歌剧并没有脱离人类的烟火，这门艺术也有它轻松的一面。他分析说美声不是少数，歌剧是很多年前的流行音乐。如今，我们的生活越来越丰富，我们有越来越多的娱乐活动可供选择。我们更愿意尝试不熟悉的艺术形式。

秉承老师传，我从来不敢懈怠

因为工作忙，廖长勇有很多没时间做的趣事。他的爱好几乎是跑步和游泳，这是他一直喜欢和擅长的。他要坚持锻炼，保持体力，保持一个随时可以上台唱歌迸发激情的状态。不过他笑着说，因为过度运动，这两年两次骨折，导致他在演出时要坐轮椅上台。幸运的是，由于身体健康，他受伤后恢复得很快。

“我对声音非常敏感。刚到顶音的时候没唱到最好，但是会用不同的声音表达不同的情绪。这种能力不是刻意培养出来的，是一种直觉。”廖长勇在选人的时候也强调了“敏感”——包括对语调和节奏的敏感(即良好的乐感)、对情感解读的敏感等。他本人很早就表现出对语言的敏感性。"当罗微教我学意大利语时，我很快就掌握了语音和语调."

廖长勇和周小燕

如果说罗微教授在廖昌永打磨出了这块“粗玉”，那么周小燕教授就是让他在国内外舞台上大放异彩的能工巧匠。而廖长勇正是靠着努力和拼搏，感动了一向以严谨著称的周小燕先生。

“周先生教我的时间最长。她是一个非常严格的老师，对艺术的热爱几乎超乎我们的想象。我从她身上受益最大，这也影响了我对音乐艺术的态度”廖长勇一生从不懈怠，坚持气息训练。他对学生要求严格，强调气息运用在教学中的重要性。

接任上音新导演

今年1月初，廖长勇正式出任上海音乐学院院长，这让他再次成为公众和媒体关注的焦点。

这样一个传统深厚的名校该如何经营？廖长勇认为，其实院长不是管理者，而是应该为大家服务，尽量协调好各种棘手的协调关系，为大家创造一个良好的环境，让大家愉快地工作，发挥自己的个性，做自己擅长的事情。

担任系主任十几年的廖长勇，中间位置分析透彻——既能观察到学院运作中的微观问题，也能观察到制度层面的宏观问题。他认为，目前我国大部分专业音乐院校的教育主要是基于西方传统音乐教育体系和模式(中国音乐学院除外)。作为现代音乐教育的发源地，商隐不仅肩负着西方传统音乐和当代音乐的功能，也肩负着传承中国传统音乐和当代音乐教育的责任。

“如果我们的作曲家不知道人民喜欢什么，表演者就不可能去台湾。就像医学院的诊所。你绝对不可能天天给橡胶人切刀。让艺术实践纳入教学评价体系。”专业院校也承担着社会责任。从“上海春季国际音乐节”到高雅艺术走进社区、走进校园等实践活动，尚音为学生提供了很多艺术实践的机会。学生总是要进入社会，服务社会的。如何让音乐创作为社会服务？探索的目的是看到未来的需求，创造新的学科，继续引领，做出前瞻性的设计。

营造中西融合的上层基调

“声音的辉煌历史和沉重积累，对我来说既是荣耀，也是巨大的压力——我只能做好，不能退步。”谈到有近百年历史的名校商隐的发展方向，廖昌永说，要学传统之精华而不防缺陷，要体现当代中国人的精神，要记录当代音乐发展的轨迹；要面向未来，预见音乐教育的未来方向，充分发挥专业音乐院校的实验功能，积极探索学科建设，保持领先地位。他认为，在探索未知领域的过程中，无论是好的经历还是不成功的经历，都是留给后来者的财富。

尚银要提供国际一流的音乐教育，培养国际化人才。“我记得我赢了多明戈国际音乐大赛的时候，多明戈告诉我，你们在中国有一流的音乐教育。当然，他指的是西方音乐教育。事实上，尚银自成立以来，从未放弃过对中国音乐的教育和创作。比如上音第一批学生进校门就要求拉二胡拉小提琴弹钢琴作曲唱歌。”廖昌永的结论是，从一开始，音韵基因就是从西方、传统和民间学来的。

他说，长期以来，我们对世界音乐的探索一直停留在传统的欧洲音乐中，过去我们研究过东欧的民间音乐和亚洲音乐，但我们的努力还不够。在建设“一带一路”伟大文化的过程中，仍然有许多事情要做——促进世界和平，相互理解是最重要的，误解往往是由相互无知造成的，音乐是跨语言、跨种族和促进相互理解的最柔软的交流方式。他透露，今年5月和6月，将在奥地利、德国等国举办音乐会，宣传中国音乐艺术。

-结束-